|
哈察都量是二十世紀第二次大戰後才為西方人所知的俄國作曲家，之前西方樂壇上無人知道這位來自亞美尼亞作曲家。哈察都量的音樂風格受蘇聯當局鼓勵音樂應服務大眾的口號甚深，和當時大部份蘇聯作曲家一樣，被禁止採用前衛的現代主義手法創作。而回歸十九世紀末後浪漫派的創作風格，加入俄國式本土鋼鐵主義的音樂色彩。 哈察都量的父親是位書商，他從小並未展露對音樂的興趣。一直到十九歲才開始迷上音樂，拜林姆斯基-高沙可夫的一名學生作老師學習作曲。哈察都量對作曲有一種出於直覺的天賦，再經老師的監督和引導，兩年就讓哈察都量真正成為作曲家。二十二歲時他就發表第一部作品「舞曲」，並出版樂譜。哈察都量當時的作曲風格帶有濃厚的東方特色，一直到他後期才逐漸減少，不過，不過他的作品始終都保有獨特的地方色彩。一九二九年哈察都量以二十六歲之齡進入莫斯科音樂院，加入苗斯可夫斯基（Myaskovsky）的作曲班。在音樂院的五年中，哈察都量曲風成熟，對亞美尼亞民謠的研究和興趣也日益加深。三十一歲時哈察都量完成了第一首交響曲，蘇聯樂評人紛紛讚歎其中特有的國民樂派手法，隨後哈察都量以同樣手法陸續完成鋼琴協奏曲、小提琴協奏曲等名作。這兩首作品後來在西方世界都因獲得知名演奏家詮釋而大為盛行。尤其是小提琴協奏曲更因為先在1940年獲得史達林獎，又有蘇聯最偉大的小提琴家歐伊斯特拉夫（David Oistrakh）在世界各地為他宣傳，而成為近代最後一首進入經典曲碼的小提琴協奏曲。鋼琴協奏曲也因有早逝的美國鋼琴巨匠卡佩爾（William Kapell）的代言而名聞西方樂壇。不過哈察都量最著名的作品還是他的芭蕾舞劇「蓋雅納Gayne」中的「劍舞Sabre Dance」。哈察都量的名氣就因此曲在二次世界大戰後，迅速在西方世界拓展開來。
|
