揮手的姿勢 看．不見．張照堂

　　由國家文藝基金會所主辦的「國家文藝獎」舉辦至今已歷四載，在一個對藝術不怎麼尊重、也缺乏滋養大藝術家土壤的島嶼上，我們應該慶幸有這麼一個獎項，給那些辛勤數十載的藝術家一點掌聲，也該慶幸有「藝術大師」這個系列，有系統地把這些文藝獎得主的生命歷程、藝術進境留下記錄。

　　第三屆文藝獎得主──文學類《鍾肇政的台灣塑像》、美術類揮手的姿勢──看•不見•張照堂》、音樂類《音樂獨行俠馬水龍》、舞蹈類平珩、戲劇類《樂在學習──劇場園丁聶光炎》──的傳記在歷經千辛萬苦，在千呼萬喚之下終於付梓出版。這屆傳記與往年不同的是採取格局方正的特殊開本，在設計者劉開的統籌下，讓圖文呈現有更大的揮灑空間，不管是張照堂特色獨具的黑白照片、聶光炎繁複豐富的舞台設計、平珩在空間中的迴旋都能在這個特殊開本裡得到更妥貼的安頓，而且閱讀起來更舒適，也兼具盈手可握的玲瓏與藝術大師的質感份量。

　　《看．不見．張照堂》以雙色印刷以使黑白攝影更為精緻，並以適當的流白讓攝影作品本身說話。每一本書都附贈由國家文藝基金會與公共電視台合作拍攝的紀錄片 VCD 光碟，讓你更貼近藝術大師的創作！

　　「這不是一本傳記，我也不是作者。最多，我僅是一個目擊者、一個觀察者、或就是陌生人；而以下的文字，充其量也只能說像是目擊者在警局所做的筆錄、觀察者繳交的報告、或陌生人驚鴻一瞥的印象罷了。它是偶然、隨機、自動、強迫、不可能預期也無從迴避的遭遇，或者說，它只是重現了這段遭遇。而這段遭遇的重現，與其說是充滿權力慾望的述說，不如說是被動且開放的全然反映，如鏡像一般，你作為聰明好奇的讀者A同我一樣，你也是個陌生人或觀察者。」

　　第三屆國家文藝獎美術類得主張照堂，民國 32 年生於板橋，台大土木系畢業。這位長久在攝影及紀錄片卓然有成的攝影家，在攝影的意境中融入文學、劇場與詩意等概念，並賦予攝影現代化的面貌。早期作品以充滿荒誕、虛無的嘲諷風格與影像語彙，表達對當時社會現象的個人觀點。7O 年代後創作了許多實驗性、記錄性及報導性的影像，也策劃了許多人文、生態和環境的展覽，將影像提升到更高的藝術層次。