天天向上：榮念曾概念漫畫

漫畫能不能成為互動思考的載體？漫畫能不能成為創意動力的開端？

　　作者在九格漫畫找尋位置和方向；以四格漫畫展現格物致知的意圖，格的是言語和思考的圖，以及符號溝通的物。在三格漫畫中，則直接展開文字的遊戲：兩個相同的人物手插口袋，面對面，兩人頭上的空間，填入了來回三次的對白；有的是一問一答形式，有的不是，有的發展成某種結論，有的只是導致更多疑問的開始。

　　作者自稱這是「氣泡漫畫」。因為所畫的人物頭上的對話都是些氣泡符號，以替代他們對話的內容。氣泡有大有小，有各形各式，有的像一朵雲，有的如氣球一樣，像氣球般一戳就穿。

　　本書作者是過去三十年來香港文化界裡最有影響力的人物。他的漫畫不是傳統的漫畫，而更接近一種藝術表現，有超乎形式遊戲之外的豐富意蘊，「不時指涉著日常語言、人際互動、知識份子習性和政治意識型態中的種種盲點」。一方面是「實驗藝術」，另一方面也是作者對整個社會提問的方式。

作者簡介

榮念曾

　　生於上海，5歲隨家人移居香港。先後就讀於美國加州大學柏克萊分校建築系和哥倫比亞大學研究所，並獲得城市設計及城市規劃碩士學位。1979年返港，開始藝術創作，參與各種藝術活動，包括電影、漫畫、裝置、錄影、舞台與概念藝術。

　　1982年創立「進念．二十面體」，1985年起出任其藝術總監。參與編導的舞台作品超過150齣，包括：〈中國旅程〉系列、〈二三事〉系列、〈百年孤獨〉系列、〈中國文化深層結構〉系列等，曾於北京、柏林、布魯塞爾、倫敦、慕尼黑、紐約、新加坡、台北及東京演出。

　　1999年的裝置作品被紐約亞洲協會選出，參與全球五十六名華人藝術家在全美博物館巡迴展覽的Inside/Out: New Chinese Art。2000年組織了分別於柏林及香港舉行、為期11週的Festival of Vision文化節，邀請一千位來自35個亞洲及歐洲城市的藝術家及文化工作者參與。2003年，在香港1a藝術空間舉行「樹．人」個人展覽。2007年的「天天向上──榮念曾概念漫畫展」在上海舉辦的香港創意產業文化交流計劃內公展。

　　自1987年起，發起一連串有關文化藝術政策的公開論壇及文化政策學習小組，1991年及1993年更發表具影響力的報告〈In Search of Cultural Policy〉。此外亦成立了兩個舉足輕重的團體，致力於文化政策事務。從1997年開始，協助舉辦了數個重要的藝術網路活動，當中包括「亞洲藝術網路」（Asia Arts Net）、「上海－香港－深圳－台北城市文化交流會」（City to City Cultural Exchange Conference: Shanghai, Hong Kong, Shenzhen, Taipei）、「城市文化論壇及亞太區表演藝術網路」（Asia Pacific Performing Arts Network）。

　　榮念曾是香港藝術發展局的創始成員，亦是其藝術教育小組創組主席，負責確立香港的藝術政策。2000年再次獲香港特別行政區政府委任為藝展局委員。2001年，在紐約福特基金會資助下策劃成立每三年一次的世界文化論壇（World Culture Forum），並於2003年成為該活動的副主席。曾兼任香港政府中央政策小組成員，目前為香港特區政府多個有關創意工業及文化項目的政策顧問，其中包括西九龍文娛藝術區核心文化藝術設施諮詢委員會。

　　近年，榮念曾與聯合國教科文組織合作策劃藝術教育研究中心、非物資文化發展計劃；另於2006年合作創辦香港首間創意中學。

　　榮念曾是新類型藝術的倡導者，香港表演藝術界的教父級人物，也是香港及鄰近地區最有影響力的藝術家之一。

天天向上漫畫前言後語
劉小康

初次看榮念曾的漫畫已是1979年的事。

1979年是老夫子和龍虎門的年代。同年代的人很少聽過「概念漫畫」，看過的人便更少，故此當年去藝術中心看榮念曾的概念漫畫展，是一種前所未有的新體驗。誠然，榮念曾的漫畫作品並未如流行漫畫般成為人們的集體回憶，但這是因為他的作品本應是跨年代、跨地域的。

漫畫作為思考的載體﹕一般人以為漫畫是流行文化的產物，而「漫畫=說故事」更加是理所當然的創作模式。這些規律，榮念曾一概不從。他創作漫畫的根本目的，就是要重新審視「漫畫」的定義。「一格格的」，「你一句我一句的」；是「漫畫」，是「電影」，是「相聲」。表面看來，他探索的只是語言和圖像的關係，但實際上他所關懷的是概念如何形成、規範如何形成、及至如何打破這些規範和提出無限個改變或改善的可能性。可以說，「漫畫」只不過是榮念曾思考的載體，對他來說每一次創作都是一次思想改造。而我們閱讀他的作品，也是一次思考及自省的過程。

再看榮念曾﹕事實上，漫畫創作只不過是榮念曾的藝術生涯中的冰山一角。從進念二十面體的軸心出發，榮念曾的音樂、文字、劇場不斷挑戰身體、表演者、觀者、舞台、甚至乎表演場地的各種傳統規範，間接擴濶了年青藝術家的內在及外在創作空間。有趣的是，榮念曾的創作無不反映他對既定架構和制度的不信任與不服從；但另一邊廂，他又致力於改革及完善香港藝術發展機制，如鼓吹成立香港藝術發展局，及向政府就著西九龍文娛藝術區的發展提供策略性意見等。個人認為，這兩方面其實没有互相矛盾，反而可以從中看出榮念曾的創作與處世態度是一脈相承的。他在「釐清定義」、「打破規範」、「建立新規則」的循環進程中確立個人的發展方向。就如他的概念漫畫，目的是打破漫畫的定義，結果為漫畫這創作媒介建立新的定義。

不過，這本書的出版，並不只是一次回顧。如上文述，榮念曾的漫畫是跨年代、跨地域的；他提出疑問，同時示範各種提問的方法，郤從没有提供劃一的答案。他在作品中故意留下的空白，是為引發思考與再造。

（本文作者為國際設計管理學會顧問、北京歌華文化創意產業中心總監、香港設計中心董事局副主席、香港文化博物館顧問）