看完這本書的第一個感想是：「快！給我第三集！我要看第三集啊啊啊啊啊！」（拍桌）
......以上是紀華個人書癮發作，請忽略（咳）。
《古茶布安的獵物》延續前作的故事發展，繼續環繞著「祕密帳戶」進行，從這個設定中可以看出作者企圖編織出巨大事件的野心，頗令人期待。另一方面，就題材上來說，作者選用了原住民傳說和傳染病毒，紀華個人覺得頗為大膽，畢竟如果作者的知識不足，或者在寫作上稍有不慎，都可能會使故事面目全非，甚至流於漢人單方面的解讀，但《古茶布安的獵物》在作者的巧妙安排下，不僅將兩者緊密結合，提出合理解釋，同時也透露出對漢人破壞原住民文化、膚淺刻板印象的反思，可以看出作者嚴謹的寫作態度，著實不容易。
平心而論，《古茶布安的獵物》的故事架構完整，雖然前段的情節起伏較小，但經過層層堆疊，到後面逐顯高潮，足見作者編織故事情節的功力。人物形象上，《古茶布安的獵物》接續前作的特色，展現主要角色間的有趣互動，相當具吸引力（例如被蛇咬傷那段，照理說應該要很緊張，但血清用光的理由實在太幽默了，紀華忍不住笑出來）。整體來說，《古茶布安的獵物》結合臺灣原住民的傳說，使推理小說不單只是推理小說，而是能讓讀者在閱讀的同時，對臺灣有更深入的了解的佳作，值得推薦。

《跛鶴的羽翼》作為靈術師偵探系列的第二部作品，不論是架構或氣氛營造上都明顯優異於前作，讓紀華更容易融入故事之中。寫作手法上作者也多有用心，除了與第一部有所區隔外，作者在特定章節切換第三人稱與第一人稱的方式，不僅能讓故事與人物心態更加清楚明瞭，也使讀者閱讀起來比較有變化，卻又不至於產生混亂，效果不錯。
此外，略帶解謎性質的「某樣東西」（避免爆雷），能夠讓紀華一邊閱讀一邊找出其中的機關，紀華蠻喜歡的。紀華個人覺得，有些強調解謎樂趣的推理小說，因為在敘述上減省了不必要的描述，反而容易凸顯出線索所在，因此當作者出現了特別的說明，或者是不自然的錯誤時，讀者立刻能警覺這可能是機關所在，故如何在埋藏線索與煙霧彈（？）之間取得平衡，這是作者需要花點心思設計的。《跛鶴的羽翼》在這方面處理得相當好，既讓讀者有辦法發現線索，又不至於一下子就找出答案，可說拿捏得宜，足見作者的功力。
紀華以前曾經提過，舟動先生的作品是「既能享受到閱讀娛樂效果，同時也能增廣見聞的好書」，這點在《跛鶴的羽翼》依舊保有，而且有了更豐富的發揮。從知識性的角度來說，《跛鶴的羽翼》接續《慧能的柴刀》的設定，對於妖怪學、民俗學等面向多有發揮，這固然提供讀者豐富的知識，但性質上比較偏向單方面的知識傳授。然而，此書作者以「家暴」這個議題作為主題，將知識的傳授，更進一步推到省思的層面上，讓讀者在閱讀完後，能夠對於生活周遭的許多事情有所思考，確實讓讀者達到作者所說的「擁抱『求知』與『娛樂』的雙重收穫」，而這也是紀華覺得舟動先生的作品最迷人的地方。
最後，紀華要特別提到的是，《跛鶴的羽翼》在書中有個意外的彩蛋（不好意思請容紀華如此稱呼），那就是作者「現身」在書中了！一開始，紀華讀到宋劍軒對舟動先生的吐槽，忍不住笑了出來，覺得這個設定真可愛，等到看到「作者後記」的第一段話，紀華才開始疑惑：宋劍軒和林婕妤原來真有此人？不過至於真相究竟為何，就讓讀者們自己去解讀吧～。

《清藏住持時代推理：當和尚買了髮簪》是本時代推理短篇小說集，作者以日治時期為背景，藉由專賣雜貨的羅漢腳秀仁之口，敘述松本寺清藏律師的辦案經過。

全書收錄了四個故事，分別改編自日治時期的「運河奇案」、「二林奇案」以及清末的「呂祖廟燒金」、「周成過臺灣」，在人名和地點上多有所沿用。話雖如此，因為改編的幅度很大，有的甚至成了完全不同的故事，故即使讀者事先知道這些案子的內容，仍可以從中得到閱讀樂趣。

作為一部時代推理小說，作者在故事的營造上是很成功的，字裡行間都能感覺到當時的時代氣息，加以清藏律師的身分，使得整本小說的風格獨樹一幟，紀華個人是蠻喜歡的。在描寫手法上，作者充分展現其剪裁的功力，描寫詳細卻又不拖沓，不僅用字遣詞上具有美感，讀者閱讀時也很容易進入劇情，可說是相當不錯的推理短篇集。

然而，或許是紀華自己個人閱讀的喜好+理解能力問題，書中各篇的解謎部分讓紀華稍感倉促。尤其是最後一篇〈和尚藏髮簪〉，更讓紀華陷入些許的混亂中：周大川欠的贖金費不是兩百圓嗎？為什麼到後面變成八十圓呢？清藏律師在命案發生後，向警方謊稱自己是目擊者，問題是他到達現場時，輕振錫杖，現場觀眾紛紛退開讓路的情形，應該讓現場所有人印象深刻，沒有人（除了後來才到的警察）不知道清藏是後來才到的吧……即便清藏律師敘述案發經過的說詞可以和老管家對得上，但是警察只要隨便問一下群眾就會知道清藏到達的確切時間點，這個說法還有辦法成立嗎……（抱歉紀華想不太通）。

最後，紀華覺得頗值得玩味的，是書名的副標題為什麼會取為「當和尚買了髮簪」？紀華原本以為這是出自最後一篇故事，但「藏」和「買」畢竟不一樣。書中唯一提到「和尚買髮簪」的一次，是全書最初秀仁在自述時說的那些讓他感到好奇的事情。由此來想，或許副標題所指的是當那些發生在府城，讓人覺得些許可疑的事情發生時（換句話說就是有事件發生？），秀仁／清藏將採取的種種行動吧！

《達達戰爭》由五篇長短不一的故事所組合而成，彼此各自獨立，互不相關，就像是一盤有著五種點心的甜點拼盤一樣，每一種都是作者精心設計的美食。不論是主題與詭計，亦或是描述手法上，這五篇都有其獨特的設計，每吃一種，就會品嘗到不同的推理故事，讓讀者完全不會有讀膩了的感覺。
就故事完整度與詭計的精密程度上來說，《達達戰爭》絲毫不遜於作者的長篇小說《第四名被害者》，紀華個人甚至覺得，長篇小說雖然給予作者徹底發揮的空間，但短篇小說更可看出天地無限先生的精煉寫作功力。正所謂「知人知面不知心」，天地無限先生筆下的故事，乍看之下是由各種詭計組合而成，但串聯起這一切的關鍵角色，其實是各懷鬼胎的「人」。我們生活在世上，隨時有可能被表象所蒙騙，無法分出身旁的眾人是敵是友，作者巧妙地抓住了這個特點，用他的筆將人性中鬥爭算計、愛恨糾葛的一面呈現在讀者面前。這些人性也許醜陋而不堪，但又偏偏寫實得宛如隨時可能發生於讀者們的四周，讀起來讓人不寒而慄，更為人心的深不可測而搖頭嘆息。
總結來說，《達達戰爭》結合了五篇風格各異的短篇小說，不僅從不同角度書寫了各類的詭計，更寫出了人與人之間互相算計的人性，是本值得一讀的好書，在此推薦給喜歡讀完有毛骨悚然、手心冒汗之感的朋友們！

就結論來說，紀華挺喜歡《我有罪‧我無罪》這本書的。
如果要用兩個字來表達這本書給紀華的感覺，最貼切的大概就是「對味」這兩個字吧。《我有罪‧我無罪》在人物的安排上獨具匠心，不論是對兇手、被害者，還是周遭其他的人物上，作者都進行了強烈的諷刺，讓人讀了不禁想深深嘆息，但又無法否認這就是我們所處的「現實社會」。除了人物的安排外，在第一篇〈我有罪〉中，「美國」的定位也讓紀華覺得頗值得玩味，不論是教育、工作、犯罪，甚至是讓孩子有個截然不同的人生這點上，「美國／美國籍」都是至為重要的關鍵，彷彿成為了部分臺灣人民解決問題的出口，同時也是「比高下」的較勁舞台，相當有意思。
第二篇的〈我無罪〉講述的是另外一起命案，雖然同樣都是警察辦案，但重心與敘事手法完全不同，諷刺的人物特性也南轅北轍（故事裡其中一個事件或許是參考真實發生過的奶粉撒鹽事件？）。作者用一條近乎透明的主線，貫穿了前後兩篇故事，構成「我有罪」vs「我無罪」的強烈對比，這樣的處理手法紀華個人很喜歡，餘韻十足。（不過也因為這條主線，導致〈我無罪〉的詭計手法和前一篇有些相近，讀者容易猜到故事的發展，使得第二篇的意外感較低，只能說魚與熊掌不能兼得吧）除了主線外，這兩篇故事的「關鍵雙面人」（一時找不到更適合的用詞，姑且如此形容）都是女性，這究竟是作者刻意為之，還是無意識間的安排呢？這背後所反映的社會意義，其實也挺令人深思的。
《我有罪‧我無罪》作為一本推理小說，不僅是陳述了一個事件的辦案過程與真相，更重要的是其蘊含了許多值得省思與討論的議題，讓人想一看再看。唯一讓紀華個人覺得小小遺憾的是，書中有許多字句的訛誤，造成閱讀上的困擾，著實可惜。又，目前臺語字詞的使用已有統一的用字，如能確實校正，相信對讀者來說，閱讀起來會更順暢易懂。不過，話又說回來，雖然有上述的小小遺憾，但這些絲毫無損於《我有罪‧我無罪》這本書的價值，作者精準而生動地掌握住了時下許多人的心態與觀念，頗能引起人共鳴，值得一讀，在此推薦給所有喜歡讀書的朋友們。

說到人偶，相信大家都不陌生，舉凡孩童玩的洋娃娃，製作精美的陶瓷娃娃，乃至於臺灣特有文化布袋戲人偶等，都是屬於人偶的範疇。既然人偶是仿人形而做的玩偶，能將人偶做得栩栩如生，就是一項絕技。然而，也因人偶似人，經常給人一種彷彿真人在注視你般的神秘感，如果那個人偶還長得和你/你認識的人一樣時，那麼恐怕除了神祕，更多的是毛骨悚然吧。另一方面，人偶的似人特性，也經常被運用在民俗活動上。民俗學裡有個詞，叫做「交感巫術」，可分為「相似律」和「接觸律」兩大定律，其中「相似律」指的就是藉由同類相生的原理，透過模仿來實現想做的事情，而人偶就是最常被使用來施行交感巫術的工具之一。
或許是因為人偶兼具了恐怖神秘感，以及可用來作為施法道具的特徵，不少懸疑恐怖小說／電影都喜歡拿人偶做為主題，諸如《歡迎光臨死亡小鎮》、《鬼娃新娘》等。秀威本月所出版的推理小說新作《人偶輓歌》，同樣也運用了人偶，但不同的地方在於作者除了使用的是臺灣獨有的布袋戲人偶外，還透過此書提出了一個讓人深思的問題：「人是什麼？」從生理上來說，人和人偶之間當然有著決定性的不同，但是從哲學思想的角度來說，我們又該怎麼為「人」來做定義呢？有人類的身軀，能說話、會思考，就可以算是人了嗎？書中的曉娟說得好：「人偶是受到人偶師的操弄而成為人偶，那麼被人操弄的人還能稱為是人嗎？」一個沒辦法依照自己意識行動的人，雖然身軀是活著的，但實則只是個活人偶，處處受人操控。只是，人活在世，又有多少人能夠完全自主做出選擇呢？也許，我們每個人都是人生舞台上的人偶，受到周遭人乃至於社會的操控，做出有違自己意志的事情而不自覺吧。
整體來說，《人偶輓歌》不論是故事內容和人物塑造上，都可見作者的用心經營，是本會讓人期待續集並且想將前面的作品也翻來閱讀的佳作，在此推薦給同樣喜歡閱讀推理小說的朋友們。

不知道大家閱讀小說時是否會先讀放在最前面的導讀呢？
讀推理小說最怕被人爆雷，自從有了被導讀文爆雷爆光光的經驗後，紀華就養成了直接先看作品，之後再回過頭去看導讀的習慣。不過這一次紀華深深覺得自己應該先讀寧微君所寫的導讀才對，該文不僅詳細爬梳了王稼駿先生的創作經歷，使首次接觸王稼駿的作品的讀者可以對其有整體性的認識外，他還在文末提醒了三點注意事項。紀華讀完《阿爾法的迷宮》後，再看到這三點提醒，真有種「相見恨晚」（不要誤用成語）的懊悔感！尤其是第二點：「第二、請留給自己相對充足的不間斷閱讀時間，待你讀完後會認為這是一個不錯的建議」（頁17），如果事先看到這條提醒，紀華一定會挑選有足夠的不間斷閱讀時間才拿起此書，一口氣讀完，徹底享受閱讀它的樂趣吧！
由上述的內容，大家不難想見《阿爾法的迷宮》是本頗為複雜的科幻推理小說，需要不間斷的閱讀時間，方能充分閱讀並明白之中的布局。書中作者以最新的刑偵技術「阿爾法」為中心，搭配找尋被害者遺體的案件搜查行動，展開了一段夾雜人性、慾望角力的驚險故事。平心而論，這種以大腦相關的科技技術為核心，特意營造出虛實交錯之感的故事並不少見，也因如此，故事的走向與爆點所在很容易被讀者們猜出。作者如何在這樣的世界觀下，寫出令讀者驚訝的故事情節，同時必須具備縝密的邏輯能力與想像力，讓讀者接受作者的情節安排，確實是件不易的事。
《阿爾法的迷宮》大膽地挑戰了這項難題，在先進偵察技術的背景下，編織進了多重案件，將過去、現在、現實、虛幻結合在一起，成功增加了故事的複雜與曲折程度。加上作者在情節上的精心設計，使得讀者每次以為看到事件的終點曙光時，故事又有了新的轉折，謎團一變二變三變，不斷有驚奇的結果發生，令人不禁想讚嘆：「真是座與書名相符的龐大迷宮。」
總結來說，《阿爾法的迷宮》在故事布局、詭計設計上都頗為成熟，是本值得一讀的推理作品。然而，誠如寧微君在導讀中的三點提醒中所說：「請主動放棄與主人公共同尋找真相的念頭」，正因為這個故事的迷宮龐大，與其執著於追求事件真相，不如抱著欣賞的心情，單純享受作者帶給我們的一場閱讀迷宮，相信讀者們將會體會到捨不得將書放下的愉快感。

近幾年臺灣推理小說在眾人的努力下，開始有了突破性的成長，不僅出版作品增加，題材更是多元。諸如以新聞傳播為元素的《第四名被害者》、融合舞女文化的《詭辯》、結合奇幻與推理的《陰陽判官生死簿》、改編自真實刑事案件的《無臉之城》以及極富地方色彩的《沙瑪基的惡靈》等（作品繁多不及備載），每部作品都擁有其獨特的風格，讓人讀來頗有各方英雄群起的味道。
舟動先生的《慧能的柴刀》也同樣是深具個人特色的推理小說，有別於前文所提到的幾本著作，《慧能的柴刀》是以充滿博學性與哲學性的內容，搭配臺灣在地的民俗信仰，所撰寫出的臺灣推理小說。
從風格上來說，這種類型的作品，很容易讓人想到日本推理大師京極夏彥的百鬼夜行系列（據說舟動先生本身就是京極迷？），尤其是主角宋劍軒在關鍵時刻雙手向後撥，甩動在背部印有正五芒星的寬長紫色披風的靈術師形象，很難不去聯想到在「驅除附身妖物」時，身穿胸前染有晴明桔梗印日式和服的京極堂中禪寺秋彥。
然而，凡是有讀過百鬼夜行系列的讀者們都知道，京極夏彥的作品之所以獨樹一格，除了其獨特的敘事風格、故事安排外，支撐在背後的龐大知識量，也是讓人津津樂道的關鍵。因此，京極夏彥在日本能夠擁有「一人一類別」的稱譽，正凸顯出他的風格之特別，不是一般人能夠輕易模仿得來的。正所謂「沒有三兩三，怎敢上梁山」，日本推理界尚且只有京極夏彥一人能夠達到此境界，臺灣想要誕生一位屬於自己的「博學＋民俗＋鬼怪傳說」式推理小說家，其困難程度可想而知。所以，舟動先生《慧能的柴刀》的出版，無疑是為這條推理之路打開了門扉，揭示臺灣推理小說界蘊含的潛力。
其實就紀華個人的想法是，雖然《慧能的柴刀》因為路子相近，很難避開與京極夏彥之間的聯想，但《慧能的柴刀》還有更多與百鬼夜行系列迥然不同之處，尤其是其融合了臺灣在地的民俗信仰，在先天上便有截然相異的差別，實在不必特意比較兩者的優劣。
在創作手法上，舟動先生挑戰了罕見的第二人稱觀點，是頗為特別的嘗試。相較於第一人稱與第二人稱的寫法，第二人稱也許更容易讓讀者進入情境之中，例如著名的自創遊戲「廢都物語」便是很好的例子。問題是，「廢都物語」是電玩，作者在使用「你」的同時，還搭配著選項，以此加深玩家的參與感，進而達到「催眠」讀者感同身受的效果。《慧能的柴刀》是小說，沒有讓讀者參與的過程，單純靠作者的敘述來推進，要避免不同個性的讀者出戲，其實並不太容易（紀華自己挑戰過，結果被叮得滿頭包，深知第二人稱書寫不易）。舟動先生能夠巧妙的加以運用，也突顯出其寫作功力的不凡。
寫到這裡，也許都有人懷疑紀華是不是收了什麼好處，把這本書捧得如此高了（笑）。實際上，撇開寫作風格、創作手法不談，單純回歸到一本書「好不好看」這點上，紀華個人閱讀《慧能的柴刀》的經驗是頗為愉快的。特別是紀華這幾年在研究關於「鬼」的議題，因此對於《慧能的柴刀》中討論「鬼」的部分感觸特別深，也透過閱讀這本書，始知原來中醫也有關於「鬼」的討論（紀華個人見識淺薄），讓紀華收穫很多，不得不說這是本既能享受到閱讀娛樂效果，同時也能增廣見聞的好書。
在餐飲界有個詞，叫做「Culinary Point of View」，意思是具有強烈辨別度，深具獨創性的「必殺料理」（個人英文很菜，如解讀錯誤還望請大家指教）。紀華個人認為這個觀點在小說創作上同樣適用，臺灣推理作家如何在現今翻譯作品充斥的小說市場中，創造出獨具風格的小說，勢必將成為臺灣推理小說能否蓬勃發展的重要關鍵之一。《慧能的柴刀》的出版，其實正透露出臺灣推理小說界另一座山頭崛起的曙光，雖然終章的力道稍弱（讓紀華有點出戲），但整體來說是本可以激發讀者們思考各種面向的好小說，個人深深期待後續作品的誕生。同時，也期許臺灣推理小說能有更多類型的故事出現，進而踏入百家爭鳴的臺灣推理小說新世紀。

很高興能夠參加這次秀威資訊舉辦的《沙瑪基的惡魔》試讀活動，更高興的是能夠讀到這樣一本優秀的推理小說作品。
一直以來，紀華總以為自己在閱讀上是不挑食主義者，什麼都可以讀，很少有「水土不服」的現象發生。但是隨著年齡的增長，不知不覺間竟變得「挑食」了起來，尤其對於作者文字運用的功力，顯得格外敏感。也因為這樣挑食的毛病，讓紀華每次在閱讀新書時，總有種在玩俄羅斯輪盤的感覺，深怕才剛開始閱讀，就因為無法和該書的文字「波長」對上，而陷入進退兩難，讀也不是，不讀也不是的困境之中。
閱讀《沙瑪基的惡魔》卻完全沒有這個問題。
幾乎是打從序幕開始，紀華便有種「這本書沒問題！」的安心感。《沙瑪基的惡魔》在文字的運用、氣氛的鋪陳等方面都頗有水準，每個故事段落和段落之間的轉折連接都經過細心安排，敘述文句也十分流暢而優美，例如在描述鑑定命案現場的印記時，沙棠寫道：

經年累月沒有清理的空中塵屑如同泥土一般，清楚壓印了一條生命的輪廓。（試讀本頁105）

文句表達清楚但又不會顯得過於直白，這讓紀華相當喜歡。
另外在陳述諸如角色的心情、對於世間看法等等的，作者也往往能夠準確拿捏其中的分寸，讓文字內容既不會流於說教，又能打動讀者，使讀者產生強烈共鳴感，紀華個人覺得這點在近期推出的臺灣本土推理作品中誠屬難得，像是李武擎回應謝禾良時說道：「如果所有付出的情感都可以得到回應，這個世界就沒有別離了。」（試讀本頁192）短短的幾句話，卻帶著深深的哀傷，讓紀華讀到此都忍不住要和書中的唐聿一樣「呼吸一滯」。（也因為《沙瑪基的惡魔》在劇情安排與文字運用這兩方面的成功，讓紀華在閱讀此書時格外掙扎：很想快翻到後面看結局，但又不想錯過每個字句，結果陷入煩躁〔想趕快看到結局〕和愉悅〔細細品嘗文字的愉悅〕兩難之中，真的好辛苦啊orz。）
整體來說，作者充分地將小琉球當地的風景特色與傳說，與人性貪婪以及研究vs利益的角力等議題加以融合，爬梳出一部深具臺灣特色的推理小說，不僅在文字掌握與情節安排上別出心裁，也不會讓人有「強硬要加入各種議題」的彆扭感，是本相當好看的小說，強烈期待能看到此系列的第二部作品問世！

如果要用一個詞來形容《無臉之城》，紀華應該會用「叛逆」這兩個字（或「叛逃」）。明明這本書是被分類為「華文懸疑／推理小說」，但不知道為什麼，讀完後卻讓紀華想起《傷心咖啡店之歌》。或許是因為這兩本書都蘊含有被現實社會束縛的窒息感，以及企圖從中掙脫而出的元素吧！
也因為這個元素的存在，讓《無臉之城》在近幾年出版的臺灣推理小說中，顯得格外的獨特而顯眼。相較於著重於詭計設計的推理故事，作者細膩而深刻地描寫出人在臺北城市中的心靈糾葛，例如以太對人群的恐懼，作者將那種彷彿讓人窒息的壓迫感精準地展現出來。其他諸如小柔、韶涵等人的心路歷程，也都極為生動而寫實，像是生長在臺灣這塊土地上的人們縮影，因此讀起來頗讓人產生共鳴。
在事件內容上，作者融合了臺灣實際發生過的刑事案件，這不僅使得故事更為貼近臺灣社會，同時也血淋淋地呈現出了一個人是怎麼走上犯罪這不歸路。作者用著冷靜但銳利的刀鋒，直接切入了臺北這座繁華都市底下的黑暗，揭示出臺灣社會裡，被約束在教條、社會規範等力量下的人們，如何慢慢地扭曲。也許，我們所處的世界只是表面的寧靜，光鮮亮麗的外表下，其實囚禁著一個個渴望深呼吸的空虛靈魂，以及怎麼也擺脫不掉的窒息感。
總結來說，《無臉之城》的出版，在在顯示了臺灣推理小說已經從純粹的劇情、詭計導向，走入人性糾葛的探討，不僅在題材的廣度上有所突破，更進一步地兼具了人性、社會探討的深度，令人眼睛一亮。
由衷期待看到作者的下一部作品，也希望臺灣的推理小說能夠邁向更高的巔峰。