後都市的共生 × 共創：中山創意基地URS21

1.舊空間／區域的新生命：城市軌跡延續與轉變
林欽榮／交通大學人文社會學系副教授

2. 創意交流與群聚：URS21設計群聚為台北市文創地景設立新地標
蘇瑤華／國立台北藝術大學國際文創學程助理教授

3. 新興創作者的舞台：文化空間政策、展演基地以及創作者的三位一體論
胡朝聖／胡氏藝術有限公司執行長

4. 公共網絡的生產：下一個世代的市民主義──再生與公共
龔書章／國立交通大學建築研究所所長

5. 一片真實的草地：水泥叢林裡貨真價實的開放空間──居民、市民放鬆和互動的場所
連振佑／中原大學景觀學系講師

6. 城市生活的構圖：生活在商業區的美好可能性
陳炳槮／田園城市出版社發行人

7. 區域的體質調整與活化：從過渡到轉型──尚未完成的城市行動
林崇傑／台北市都市更新處處長

序

李彥良／忠泰建築文化藝術基金會執行長

　　歷史的流轉千年一瞬，它的轉向或躍進有時就來自於某些冒險家的一閃靈光。

　　中山配銷處正式以「中山創意基地URS21」為名至今的3年時間，相較於過去這個地域從農而工、從工至商的一整個世紀，不過是轉眼之間；就歷史定位上來看，它還並未到可以用後設角度來論定成敗的階段，但此時身處的微妙狀態，讓我們相信，許多冒險家的身影及其以身實踐的想像，有被書寫下來的必要，作為上一個變動歷程的紀錄；透過這份文本，我們想要在台北的種種焦慮之上去叩問──什麼是好的城市進化？

　　一個世代以前，基於經濟的追求，台灣島內蜂擁的移民讓台北高度都市化；一個世代以後的今天，這座城市站在下一波環境紋理變動的關鍵點上，正為自我的風格與價值進行一場思辨。這是為何我們將中山創意基地所處的時空節點稱為「後都市」：面對著某一種階段的完成，並同時感應著一個新階段的即將開始；身處其中，基金會在母公司的建築本業上，看見屬於我們的責任，以及透過學習以進行自我調整的必要。過去，基金會藉著不同行動來思索城市進化的問題：包括「明日博物館計畫」以藝術的游牧來完成對「更美好的明天」（A Better Tomorrow）的追尋；或者「忠泰建築學院計畫」對空間概念的啟蒙及對建築與都市議題的探索。2010年起，基金會開始推動文化育成工作的「都市果核計畫」（Project UrbanCore），則將我們這一連串的提問帶入新的層次。

　　「都市果核計畫」的第一個據點是鄰近西門町的城中藝術街區，中山創意基地作為計畫延續的第二站，與城中藝術街區兩相對照，從城市的邊陲移動到中心、從垂直的獨立連棟街屋轉變為核心式的園區，並且從創作專業者內部面對空間資源的問題，擴散到如何以空間作為載體，塑造城市風格與能量的思考。在各種條件的差異上，這塊基地需求著更強的公共參與、更廣域的連結；於是，我們對城市閒置空間再營造的運作，從過去以創作者群聚培力的核心向外擴張，開始面向與「環境」及「社區」的連結。這意味著，基地所實踐的「群聚」概念，除了進駐於此的專業者之外，還含括進城市生活這個更廣域的課題。

　　中山創意基地位於中山區聚盛里，在2013年的統計數據裡，正是全台消費力名列前茅的地區。在相對商業興盛的環境中，基地所賦予的責任更應該是不能被量化的價值：公共性、文化性及未來性。當老倉庫以「中山創意基地URS21」被命名，並重新進入城市生活之後，便宣告了自己將創造一組與過去的產業時期、荒廢時期完全迥異的連結：新的資源、新的知識、新的社群關係，以及新的價值。我們嘗試讓中山創意基地成為一個開放性平台，讓不同的人們永遠都有參與其中，並為自己發聲的可能；因為正是這些在硬體空間中不斷交織、彼此作用影響的人與事，讓空間真正重新擁有生命，並使城市富有吸引力。2014年6月底，中山創意基地的正式營運期滿；在基地即將再度面對轉變的時刻，我們期待這個許多人們曾共同參與耕耘的案例，能為台北的城市進化加添不同的想像；讓它的經驗成為一種啟示，向這座城市證明︰發展永遠有另一種選項，只需要保持一點實踐的勇氣、對人的熱情，以及對未來的積極想像。