碧娜花園

三地文化人同力加持的新生代／老靈魂
沉潛十五年創作積累的新詩型錄

　　你感覺到劉道一是八十年代的人
　　他招魂了
　　連我這大他二十歲者都懵懂的
　　那年代思想的空氣抒情且兩眼尚未虛無死灰的
　　那年代曾充滿對未來一個或許多個更好
　　哲學詩小說各種文人
　　創作的舞於雩
　　這些如今已成遺骸的櫛次鱗比星碎光焰
　　影綽浮出一個比我們以為我們記得的
　　要龐大浪漫因此也痛許多的靈魂飛行圖
　　很奇妙的浮印在這個北京青年詩人的額頭上


　　在有限的時空，造一座無限的文學花園
　　主流如雲時，我是非主流。
　　另類如雨時，我是另一類。

　　◆◆◆

　　被著名詞人姚謙稱引為「文學同路人」的北京詩人劉道一，在學術研究和文化策劃的身分之外，亦是一個時時沉吟著伊格言所戲稱的「瘦骨嶙峋」詩句的秘辛寫作者。他的「智性書寫」，有著不同於「抒情傳統」的凜冽與反省，不僅被瘂弦認可為「發展了《坤伶》的精神」、被鄭愁予評定為「乾淨、清麗」、被楊牧嘉許為「勇敢開啟新題目」，也同時得到了中生代、新生代典範文學創作者的同聲點讚，讓一座「文學花園」的奠基前件，如斯美好。

　　詩集《碧娜花園》分為四輯。前兩輯即為由瘂弦名作〈坤伶〉發展、延異、鋪陳而成的「坤伶體」之多元呈現，既有如〈默劇：顧城〉的沉鬱悲切，又可如〈DIVA〉般繁麗曼妙，既有「年代系列」的觸碰紅線，又讓〈當佛洛德愛上林夕〉助人懷舊。

　　詩人曾淑美讚歎這悅動靈犀的「十行詩」仿若左手與右手的美妙對話，許悔之則直指形式背後的歷練與更深一層的用心良苦：「劉道一的《碧娜花園》，與其說是一本詩集，毋寧更將接近他的生活意識史、華人文化模子勾沉錄，以及人類文明精神史的筆記簿。許多首詩，都每段兩行，如同虛實、陰陽；每段固定了行數，像是戴著手銬腳鐐的舞蹈，而且，藉由詩的完成，變成了一種美學的辯證法、現實的掙脫術。」

　　後兩輯則沉重與輕逸並重，〈1968〉、〈冬日之光〉的憂國諷喻，跳接〈時光‧咖啡館〉、〈俳句十八首〉的回光奏鳴，令到著名詩人楊澤點評其為「無比虔誠嚴肅，卻又不失靈動輕盈的『理念的聖杯騎士』」。並統而觀之、譽之，「年輕詩人特有的那股濃烈艷麗總是令人凜然，整本詩集堪稱是，以個人信念和榮譽同苦悶時代進行的一場詩的戰鬥！」

　　劉道一的詩像一幀幀照片，
　　看似夢境殘留的吉光片羽，卻快速直擊生存的核心，
　　充滿批判的思索、預言般的諭示與不可能的美。
　　畫面耀眼，各自獨立，卻又折射成一道持續掃射的光束，把整個時代的縫隙照亮。
　　讀來醉心又醒腦，後座力無窮。


　　而詩集最後的「代後記」文〈邊界手記〉，作為呈示個人創造心路歷程的粹煉營構，又得到詩人陳克華的特別表彰：「他在〈邊界手記〉（代後記）裡，對於自己的創作作了最深入而且準確的描述和剖白，誰說詩人本身不是他自己作品的權威？讀懂了邊界手記，方才得到進入劉道一的詩世界的通行證。

　　陳克華說，在詩人以類似佛菩薩之強大意念所創造的「詩淨土」裡，他「跨越過去與未來的距離，超越孤獨與寂寞的障蔽」，「在存在中發現虛無,在語言中沈澱焦慮」，並且「想像的空間隨焦距拓展」⋯⋯劉道一於他「流動的書齋」中碧落黃泉，上下求索，悠遊於各類藝術，文化，歷史與國度，企圖從他壓縮到極致的詩句裡生出無數宇宙，這「納須彌於芥子」的工夫與境界，與背後的意圖，令人讚嘆。

　　詩作為一種抒情工具理所當然，
　　然而在華文傳統裡，詩作為一種思索方式卻似乎相對罕見。
　　這是一本秀異而獨特的詩文集。是的，我甚至傾向於不單單稱之為「集」，
　　因為讀者不僅能從這本書中汲取我們慣常在詩中遇見的意象的靈光，
　　更能從句法的淩空幻變中感受到思索與邏輯的暗示，
　　這在一般詩集中並不常見；而更接近論述，更接近哲思。
　　《碧娜花園》揭示了我們所熟知或不熟知的藝術家、時代、現象或作者個人隱密的心緒，
　　彷彿藉由這些奇異而瘦骨嶙峋的詩句，
　　時代重臨（無論其風華或血腥），現象重現（無論其寧謐或喧噪），
　　而藝術家們又以不同的面貌復活了一次。