Tizzy Bac / 告密的心

　　Tizzy Bac樂團最新創作專輯『告密的心』，累積近三年來樂團創作，反映樂團音樂與人生經歷的成長，再次帶著直擊心臟的力量，與樂迷見面！除了創作內容的拓展外，值得一提的是此次音樂出版品的成果是結合眾人之力而成；在去年八九月時，Tizzy Bac由於沒有申請新聞局補助樂團錄音補助案，但卻獲名音樂前輩製作人李宗盛賞識與幫助，有機會前往其位於北京的私人錄音室進行盤帶類比錄音。為了籌措前往外地進行錄音的相關費用，Tizzy Bac於是舉辦了「一人一張票 帶我去錄音」巡迴演唱活動，號召歌迷以實際的門票收益贊助Tizzy Bac新專輯的北京錄音行程，獲得很大的迴響，因此特別在新專輯『告密的心』外包裝上註明這次專輯作品很重要的贊助者，也就是支持樂團的朋友們！這即代表了Tizzy Bac樂團與樂迷間的深厚連結！ 『告密的心』專輯錄音部分除了借用李宗盛大哥北京私人錄音室「亞庫斯提喀‧浩司」完成外，後製混音則邀請日本知名音樂人椎名林檎合作之錄音師─北城浩志進行混音，母帶後期處理部分則於英國Abbey Road Studio由Peter Mew親自操刀，所以說，這張『告密的心』專輯，不但是集眾人之力所呈現的精華，更是一張國際化的作品，突破以往的規模，也可說是台灣創作音樂圈少見的品質，而這一切一切的成長與講究，都是為了呈現Tizzy Bac從「心」發出的真誠音樂創作！

『告密的心』專輯名稱取自美國驚悚懸疑大師，同時也是偵探小說文體始祖─愛倫‧坡之著名同名短篇，由於Tizzy Bac向來意欲營造一種黑色趣味於音樂中，這次更借用驚悚文學經典之暗喻，連結出這張專輯所欲表達的內容：「如果唯有真實可以讓你自由，當你的心告訴你那直白近乎殘酷的真實時，你有沒有勇氣聽？」十六首歌，十六個人生切片與奇談，一路抽絲剝繭，最後呈現出一顆告密的心，結局深沉使人低迴不已，可說是至今為止Tizzy Bac戲劇感最完整的一張專輯。

本張專輯中，Tizzy Bac的音樂風格更見多元，從另類獨立搖滾(Indie Rock)到合成器流行樂(Synth Pop)、前衛搖滾、Trip Hop…等等都可見蹤跡，特別的是，在音樂方面，Tizzy Bac嘗試更多以前未曾處理過的風格，比方許多歌曲卸下了從前樂迷熟悉的華麗與大氣的Tizzy Bac式編曲，反而加重合成器的部份，或是輕巧但富韻律感的鼓擊與存在感強烈的貝斯／低音吉他旋律線，或可說少了張狂的部份多了內斂的成熟，許多編曲中的轉場也更加精準，可見樂團音樂的成長；此外，在歌曲文字部分，與以前的Tizzy Bac相較，則更見直白與坦然，讓人一看就懂故事所欲講述的內容，這樣的結果，導致許多歌曲更帶有電影敘事感，整體一氣呵成彷彿「現代說書人」，將人生中各式各樣的片段與故事集結下來，敘事直白地近乎恐怖，文字諷刺地近乎刻薄，但卻不失溫情在其中，也將Tizzy Bac一直試圖營造的黑色趣味風格再次地完整呈現。

『告密的心』計收錄十六首歌曲，大容量回饋樂迷，每首歌曲都是一個奇談軼事或人生片段，於是配合著此種「現代說書人」的特色，此次專輯美術設計包裝特地以電影 / 電影院為概念主軸，以一本「電影書」的方式呈現，封面包裝即是電影院外觀，而翻開歌詞內頁本即是一幕幕述說著故事的動人畫面，使人更加容易進入這些音樂世界。美術設計手法則全採手製偶動畫場景，不但加強戲劇感更稱得上是藝術作品，也是台灣少見的唱片設計包裝手法，相信在美術設計方面此張專輯也可以再創話題。另外，延續專輯設計的手製偶動畫藝術感，首支單曲「忘記丟掉」MV也採攝影抽格動畫為創作方式，樂團計耗時連續25小時全程躺在地上完成拍攝數千張照片以製作此支MV，可愛的故事與色彩，搭配歌曲的青春風味，Tizzy Bac的美術團隊也再次創作出一隻成為口碑的音樂影像。

由於本張專輯製作的高品質與整體美術設計完整性以及活動企劃的指標性，於是也獲得行政院新聞局100年度旗艦整合行銷補助案補助，也是政府對此張專輯掛保證的另一品質證明，Tizzy Bac『告密的心』專輯相關活動也將陸續揭密，歡迎大家一同來告密！

曲目介紹：
1.All is Dream
揭開電影序幕一般的序曲，迷幻的合成器音色帶人進入如真似假的故事中。

2.是誰吃了我的腦
大量使用合成器音色製造Loop感受，結合Indie Rock風格的貝斯與鼓，講述著寂寞會吃掉人的腦，但至少我還能保守我的心的故事。

3.開放性骨折
典型的Tizzy Bac式鋼琴搖滾曲風，搭配管樂形成百老匯風味，諷刺卻又勵志。

4.保險推銷員之死
取材自著名劇作「推銷員之死」，古典風味的編曲彷彿帶人進入歐洲十八世紀，述說著只能活在謊言中的人生的悲哀，曲尾的送葬歌曲結合了古典名曲與前衛搖滾音效，混搭翻玩的意圖顯現其中。本曲並邀請創作歌手Peggy許哲珮編寫和聲，在劇場界稱霸一方的Peggy讓這首歌曲更增戲劇感！

5.末日鋼琴手
此首歌曲基底樂器錄音部分採取全體同時現場收音方式一氣呵成，為了重現歌曲的破敗小酒館現場感；樂團在此曲中化身如同Tom Waits的說書人，用最Acoustic的鋼琴，單純的貝斯與鼓加上小提琴，說著一個關於末日鋼琴手一生的悲傷故事。

6.崇高與滑稽
帶有雷鬼風格的編曲，直接有力的搖滾方式，轉場多變，歌頌崇高略顯滑稽的人生哲學。

7.我不想一個人睡
樂團首次嘗試探討情慾部分，編曲採用電鋼琴音色營造性感氛圍，搭配具挑逗性的貝斯與鼓擊，隱喻濃厚的文字，彷彿身處歐陸的Synth Pop跳舞歌曲。

8.Not Even Close (to Love)
淡淡哀愁的藍調小品，說著孤獨的人無奈的心聲，感動卻不煽情，此曲邀請旺福主唱小民跨刀吹著故做瀟灑的口哨，更增Blues 風味！曲尾一片籠罩一切的合成器音色，讓人分不清是清醒是夢境，留下的是不是眼淚！

9.Dream is Over
與All is Dream序曲相應和的中場歌曲，暗示接下來的歌曲故事走向將由似夢非夢走向現實。

10.週日午后的婦女時間
此歌看似一絕！因為熱愛美食與烹飪節目的Tizzy Bac挑戰將真實食譜寫進歌曲中！輕巧的鋼琴聲將時光拉回到七八0年代電視烹飪教學節目，宛如傅培梅化身的主角以食譜講解為提引，漸漸導入女性應當擁抱生命的原貌，即使是有缺角的人生，也當盡情享受生命的風味。本曲邀請創作歌手Lisa編寫和聲，這復古又豐富的和聲更增添歌曲風情。

11.忘記丟掉
跳脫以往Tizzy Bac較具重量感與華麗的編曲方式，突破自我的框架，是一首以跳躍鼓擊以及合成器音色組成的全新作品，講述著叫人丟掉包袱的簡單道理，全曲俏皮青春，直叫人想跟著搖頭晃腦。

12.Every Dog Has Its Lawn :
專輯中唯一一首英文歌，帶有New Order式的編曲氛圍，旋律流暢大氣，數到3，一切都會變好！

13.Waterfalls
Trip Hop曲風，電氣感十足，也是一首Tizzy Bac新風格的音樂型態，有如大衛林區的電影配樂一般，神祕又黑暗，讓人陷入其中不能自己。

14.俄羅斯輪盤
動感十足的樂團編曲搭配著輕快弦樂，彷彿東歐風情，使人不自覺也想跳起俄羅斯傳統民族舞哥薩克舞蹈，描述著再怎麼樣堅強的人生也有耍賴的權力，結尾弦樂組的人聲表現令人莞爾！更增此首看似心酸卻又清新的歌曲之歡樂氣氛！

15.Happy Toghther Without You , Randal
專為同屬落難公主的女性們寫的一首歌，少女們都有自己的童話想寫，偏偏不是每個人都有運氣寫成好大團圓幸福結尾，但沒有你我也可以和我自己的故事Happy Toghther Forever ! 整首編曲即是由童話感出發，好像跟森林的動物一起圍成一圈跳著舞！

16.我們
深沈內斂的方式反省至今的生命，向更高的存在發出最真誠的禱告詞，結尾的管弦樂編曲更顯電影配樂般大氣，搭配奧斯卡最佳外語片入圍電影『烈火焚身』中文主題曲，相互見證了生命的無常與人的無力與渺小，充滿人文省思，作為專輯的結尾曲如同作為電影故事的結局一般，使人低迴不已。

【得獎榮譽】