中國京劇流派劇目集成︰第十八集

王瑤卿
虹霓關
棋盤山
樊江關
蘆花河
穆柯寨
槍挑穆天王
天門陣
珍珠烈火旗

京劇向稱國粹藝術，內容博大精深，劇目十分豐富，人們常以“漢唐三千宋明八百”形容其浩瀚。其中流派劇目又以演員表演的鮮明個性使劇目顯得更為多彩多姿，充滿魅力，既被專業人員鑽研承繼，也為廣大戲迷喜聞樂見，遂成為京劇舞台上一大亮點。

流派

舉凡表演藝術，原本就無不帶有表演者的個人色彩。京劇表演藝術因其唱念做打諸多方面功夫的綜合性和繁難性，表演的個性化尤為突出；加以行當的粗分、劇目的雷同，于大致相同的條件下盡顯各自的千姿百態、千變萬化；一招一式、一腔一韻之中可以體現不同的特色，同樣一出戲，甚至同樣一個戲中人物也完全可以演出不同的風采，這種充滿個性化的表演，遂成為京劇競技場上最是為人樂道而又情趣無窮的審美內涵。倘若這種富于個性化的表演為受眾所認可，且代有傳人，形為規範，即可自成一家，成為迥異于他人的藝術流派。以 “四大名旦”（梅蘭芳、程硯秋、苟慧生、尚小雲）為例，雖皆工旦行，卻又各有千秋。京劇大師王瑤卿就曾這樣分析這四位後起之秀的獨到之處︰“梅蘭芳的樣兒，程硯秋的唱兒，尚小雲的棒兒，荀慧生的浪兒。”所謂“樣兒”，指梅的藝術造詣全面，要什麼有什麼；所謂“唱兒”，指程以行腔之新穎動听為能；所謂“棒兒”，指尚的刀馬功底深厚；所謂“浪兒”，指苟的柔媚多姿、風情萬種。寸長尺短，一語道破各有專擅的各家流派特點。如此成就固然來自自己的勤學苦練、苦心孤詣，更少不了觀眾的知音捧場、鼓勵有加。因此，一個藝術流派的形成，對于創始人來說，無疑是開拓了審美追求的新境界；對于受眾戲迷來講，則更是得到了多樣化審美需求的新滿足。梨園行有雲︰唱戲的是瘋子——指其追求的執著，听戲的是傻子——指其享受的痴迷。二者相得益彰、相映成趣，或許正道出京劇流派形成之三昧。

流派劇目

在京劇傳承的一二百年間，隨著歷史的變遷、社會的發展，以及新人輩出、師承轉換，蕩滌舊物、崇尚新聲，傳統劇目中的絕大部分早已絕跡于舞台，然而，其精華部分（包括劇目中表現出來的唱念做打等程式體系）還是被完好地保存了下來，並得到長足的發展。其間，流派創始人于劇目的推陳出新做出了不可磨滅的貢獻。基于對劇目乃至劇中人物的理解和認識，以及更便于發揮自己技藝特長的需要，流派創始人對浩如煙海的傳統劇目進行了嚴格的篩選，經過了整理加工再刨作，使之又煥發出嶄新的韻味和光彩；隨著送樣劇目的增多，最終形成了自己流派所特有的劇目系列。而另外的流派又在另外的劇目系列中發揮著自己的優勢，即或劇目相同，不同流派依然可以于演出中表現出自己的獨特風格。總之，在其演出的劇目中，無不打上自己表演風格的鮮明烙印。京劇舞台上一度出現的這種百花齊放、爭芳斗艷的盛況，實由自豐富多彩的流派劇目，這在京劇發展史上已是不爭的事實。

但也應看到，如今京劇流派劇目相對于京劇的鼎盛時期，已是光景不再。個中原因很復雜，就客觀因素而言，新興的藝術形式的多種多樣，人們的欣賞習慣和娛樂方式已經有了更廣泛的選擇余地，因而完全可以去旁鶩；此外，就京劇本身而言，演出劇目之貧乏不能不說是觀眾銳減的重要原因之一。本來演出場所和演出場次就不多，翻來覆去又只是那幾出骨子老戲，怎麼能吸引觀眾，特別是年輕觀眾呢？——連那些老戲迷們也都听膩歪了。

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