內容簡介

日本資深庭院設計師秋元通明根據多年實際設計案例經驗而整理出的心得筆記，是一本有關庭院設計的方法論圖書。編者從設計要點、植栽要點、施工要點、打理庭院樹木幾個方面深入分析解讀了自然式風格庭院的設計方法和原則。

編者還精挑細選了19個設計案例，通過展示設計案例的平面圖、建成效果圖和對設計方法的文字描述，讓讀者更直觀、更透徹地理解了庭院設計的要點和法則。編者細致而清晰的解析，讀者可以更好的理解自然式庭院的含義和特點，掌握空間構成、植栽設計、水景設計、石材應用等設計方法和施工要點。

秋元通明，昭和19年（1944年）1月生於東京，昭和37年（1962年）3月畢業於東京都立園藝高等學校，昭和37年（1962年）4月至今就職於東京庭苑株式會社。陳靖遠，高級建築師，日本一級注冊建築師，現任北京建築大學圖書館副館長。

設計例
例1 有水池和蹲踞的庭院
例2 帶自然風格露台的庭院
例3 露台上配置蹲踞
例4 有小跌水的庭院
例5 水池為主的庭院
例6 蹲踞和流水之庭
例7 讓方形水缽出彩的庭院
例8 砌石與枯水之庭
例9 曲線砌石與海角石燈
例10 作為戶外房間的庭院
例11 展示方向性的庭院
歐式庭院1 下沉庭院加木圍欄
歐式庭院2 帶陽光甲板的庭院
歐式庭院3 帶大露台和水缽的庭院
前庭1 做出開敞寬闊感
前庭2 斜放院門形成進深感
前庭3 讓停車位猶如庭院的一部分
前庭4 彎曲入口小路形成進深感
前庭5 步行通道兼做停車位
分類詳解
第一章設計要點
１. 庭院的形式
２. 構成上的要點
３. 關於氣勢
４. 空間的構成
５. 透視感與空間
６. 真•行•草
７. 匠人遵循的原則
８. 暗示與標志物
第二章植栽要點
１. 自然風格的植栽
２. 植栽的均衡感
３. 外圍植栽的均衡感
４. 不等邊三角形植栽
５. 灌木的植栽
６. 樹種配比
７. 樹木配置的要點
第三章施工要點
１. 蹲踞
２. 汀步石
３. 拼石板
４. 雹石
５. 院門的位置與流線
６. 瀑布
７. 流水
８. 水池
９. 關於庭石
10. 石頭的搬運與就位
第四章打理庭院樹木
１. 植物的生長及其特性
２. 打理的方法
后記

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序

「住家的庭院首先要漂亮，空間表達要讓觀者心情舒暢。」這是我的師父小形研三先生平日里經常對我講的一句話。我出生在綠植匠人之家，畢業於東京都立園藝職業高校，后師從小形研三先生26年。可以說，如若沒有這樣幸運的命運的安排，就沒有現在的我。本書是我在師父庭院設計思想的基礎上，加上了平日自己的理解，而為后來者們整理出的心得筆記。

我出生在東京，為逃避大都市的喧囂繁雜，經常一個人會到山野河邊散步。

大自然的美是無與倫比的，身處大自然中，我常有一種心靈被洗滌后的安詳感。

大自然當中一定存在着某種肉眼看不見、萬物守恆的秩序。一般來講，日本庭院被稱為「自然風格的庭院」，庭院設計在表現這種自然風格時，該如何反映出大自然形成的這種秩序呢？在本書中，我嘗試着把自己的所思所感寫了下來。

雖然這些感想不能保證一定與大自然的規律完全吻合，但我想，遵循自己的自然觀，進行不懈的創作努力，從而設計、表現出接近自然景色與氣氛的、且與周邊設施相協調的空間環境就可以了。

大自然中既有險峻的高山，也有飛流直下的瀑布，同時又有靜靜流淌的無名小河與蔥郁林帶的舒緩景觀。作為住宅的庭院，我想還是借用后者表現自然為好。當然，需要奮力攀登的高山也有它美麗與感人的一面，然而，在住宅庭院里表現這種美，是否感官刺激過於強烈呢？在住家的庭院里，與其追求宏大的感動，人們是否更需要一種似有似無的、沁人心脾的舒適感？我想，這本書里記述的事項不僅僅局限於住宅庭院的設計，它們同樣可以應用於更廣義的公共空間。

人們經常稱日本庭院為「自然風格的庭院」或「和風庭院」，此外還有所謂的「歐式庭院」，然而這兩種形式以我心中的造園概念來衡量，似乎只有使用材料和表達線形方面的不同，實際上並不存在明顯的界限。

有蹲踞和石燈就是日本庭院，有圓形水池或花壇的就是歐式的？一般說來，日本庭院屬於自然風格的園林，然而當我們翻開日本造園史，便可以簡單歸納出，日本庭院的形態是受各個時代的思想影響，經不斷地變化而演化形成的。

飛鳥和奈良時代：已發掘出那個時代的庭院遺址，顯示出多種文化伴隨着佛教和儒教的傳播，自朝鮮傳入日本。

平安時代：這時期京城遷至京都，貴族階層的家宅演變成為寢殿式，形成具有水池和小島的寢殿式庭院。平安朝末期，經源氏平氏之戰，社會呈戰國亂世之相，人們開始對佛教產生依賴，追求極樂凈土的境界。法然上人開創了凈土宗，其思想也反映在平等院與毛越寺的庭院設計當中。

鐮倉時代：親鸞聖人提倡的凈土真宗在民眾中傳播，榮西禪師將臨濟宗帶回到幕府，並在鐮倉武士當中廣為流傳，從而營造出作為坐禪修行場所的禪庭。

室町時代：足利尊氏交禪僧無窗國師建造的庭院，反映了武家文化和禪僧的自然觀，形成枯山水之庭。品茶習俗也起始於這個時期。

安土桃山時代：戰國時代結束，這一時期建造了二條城中的二丸庭院，醍醐寺三寶院庭院，其特點是茶庭的形制已經完成。

江戶時代：這是一個和平穩定的時期，文化得到顯着的發展，學術和藝術發展已普及到平民階層。代表作有各諸侯的庭院和桂離宮。

此后，歷史經歷了明治、大正和昭和年代直至現代。那麼，今日的日本庭院是依據怎樣的思想來進行營造的呢？地球之上，大自然當中有許多人類建造的人工物，樹林當中能看到數寄屋建築或鋼筋混凝土的構築物。庭院不過是人們想象中的自然，里面布置有通常意義上的日式或歐式建築，由此有人就將它們區分為日式庭院和歐式庭院，我感覺此分類法不妥。自然風格的庭院通常被認為屬日式庭院，然而構成庭院的概念如若相同，例如石燈改為雕像，圓形變為方形，我想這也不會產生不協調感。

當然，使用優質的材料非常重要，但更重要的還在於如何使用這些材料進行布局，形成好的空間氛圍並展示給觀者。博物館里展示重要文物，美術館里展示繪畫作品，它們的展示方法與庭院的表現方法應當是不同的。請讀者閱讀自下頁開始的圖樣，順序進入作庭分類敘述篇。

看到美的事物是否感到美，每個人的感知不同，不可強求一致。本書關於庭院作法的敘述或有文字粗拙、理論牽強附會之嫌，我在用文字和圖畫描述時，事實上已有文不達我心之感。由此，即便是自己親手營造的庭院，也不見得全能用理論來詮釋。作品原本也無須用理論來解釋。本人也不想被這些理論束縛住創作的手腳。

讀過本書的人，我想會提出不少意見和見解，如眾位能從中體會到少許本人作庭的原則和思想，而將意見和建議作為對本書不足之處的補充和完善，筆者將對此感到無上的榮幸。

1996年9月初稿，2011年7月成稿
秋元通明

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