想像力是美的泉源／一九○一年於費城女子設計學院之演說稿
 
通常，藝術學子們在不斷尋求模仿技法的過程中，就會忽略掉對於藝術真正精髓的研究。
 
一八八八年，也就是十三年前，我在巴黎朱利安學院（Academie Julian）唸書。我今年（一九○一年）再度造訪朱利安學院時，十三年前認識的一些學生還在那裡修讀，重複同樣的練習，他們的習作幾乎跟十三年前畫得差不多。
 
這十三年來，他們已經具備足夠技法能力畫出傑作。跟某些最厲害的藝術大師相比，他們當中許多人的人物寫生能力更強，出錯狀況更少，素描和比例也更加熟練精準。
 
這些學生已經是交易素描作品的高手，如同有些人練就講話華而不實的本領那般。所以，他們跟言詞善巧者一樣，表達不出什麼值得了解的意念，只是以畫筆賣弄技巧罷了。
 
藝術學子真正要學習的是，如何培養孩提時代那種與生俱來的敏銳感受的本性，以及懂得欣賞一切的想像力。遺憾的是，幾乎所有情況下，早在進入所謂現實生活前，孩童跟大人的接觸就已經讓這些本性和想像力萎縮枯竭。
 
我們所見的人事物，其實反映出我們的想像力，我們認為那些人事物是什麼，那他（它）們就是什麼。
 
我們對於實際的人事物沒有什麼興趣，我們對於人事物的評價，全都是依據他（它）們的出現與存在，激起我們心裡做何感受。
 
而且，我們研究自己有興趣的主題時，就是選擇並掌握讓我們起心動念的明顯特性。因此，兩個人注視同樣的物體，可能都會驚呼：「太美了！」兩人都說對了，但感受卻不同。個人依據本身感受的主觀偏好，特別注意物體的不同特性。
 
美，不是物質事物。
美，無法複製。
美，是觀看者心中的愉悅感。
沒有什麼事物是美，但所有事物都等待著，激發觀看者內心升起愉悅的感受。這就是美。
 
藝術學子們應該終其一生投身所好，努力培養個人感受，珍視自己的情感，絕不輕忽情感的重要，享受跟他人大聲說出本身感受的樂趣，並熱切尋求最清楚明瞭的表達。可惜的是，這種人少之又少。這種人絕不會因為日後當藝術家時，素描會派上用場而學習素描。他沒有時間那樣做，因為他從一開始就是藝術家，忙著發現線條和形狀來表現滿心的歡喜與情感。