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《紳士的品格》的高收視說明「不落俗套」才能滿足今日的觀眾。「特定人物類型」、「極端展開的事件」、「頻繁的偶然」等公式如何套用？兼具娛樂性和大眾性的感性愛情故事又有何傾向與必要條件？
愛情劇主要講述的不是外部可辨識的事件，而是人物透過內在強化引發的事件。事件不需要太多，只要將一件事件刻劃得詳細縝密，並藉由事件的反覆出現而深化即可。通常電視劇的故事會隨著事件反覆發生、擴張，編劇藉由詳細描繪人物對該事件的感情處理和心理變化，進而推動故事發展。然而，愛情劇光是透過刻劃人物的內在，便足以使故事延續。因為隨著事件逐漸擴大，接受該事件的情感也在不斷擴大、變化，所以，一個事件接一個事件，細膩表現人物面對事件的心情或心理更為重要。
金秀賢編劇的《我男人的女人》（又作《女人的戰爭》SBS電視台於2007年播出，金喜愛、金相中、裴宗玉主演。），與一般愛情倫理劇的結構完全不同。金喜愛和金相中的不倫戀在第一集就被發現，全劇直到二十四集結束為止，都著重在金喜愛不安和矛盾心理狀態的細膩描繪。金相中的妻子原本是穩重、親切、有愛心的女人，在得知先生外遇後逐漸改變了性格。一部二十四集的電視劇主要事件通常不會在第一集就發生。然而，《我男人的女人》的重點在於人物的變化和心理，因此，比起事件，人物之間的心理戰和情感表現成為更重要的元素。
李慶熙的劇本《善良的男人》是典型能撩撥我們心中微妙道德標準的愛情劇。這部電視劇讓人思考「為何壞人只能繼續背德地生活？」、「他使壞的動機來自內心，還是源於社會的壓迫？」宋仲基飾演的角色是本性良善的男人，他曾經是才智出眾、前途光明的醫大生，立志行醫救人，但為了心愛的女人朴詩妍做出了極端的選擇，人生從此走上異途。從這時開始，他邪惡的一面正式浮出。不論和哪個女人交往都不再付出真心，變成了遊戲人間的「卡薩諾瓦」。（賈柯莫·卡薩諾瓦(1725-1798)：義大利著名冒險家、作家，傳聞一生中有不計其數的伴侶，是享譽歐洲的大情聖。）
他以介於好男人和壞男人之間的雅努斯面孔（雅努斯（Ianus）：羅馬神話中的門神、雙面神，有前後兩個面孔或四方四個面孔，象徵開始。），演譯著音調、眼神甚至手指尖的每一個細小動作都不同的雙面人。朴詩妍是一個過著極端人生、充滿野心的角色。她在不堪的生活中只有一個夢想，就是成為主播。為了圓夢背棄了自己心愛的宋仲基，和泰山集團的會長結婚生子。演員文彩元完全擺脫以往一般財閥繼承人賢內助的形象，飾演一位非常強勢的人物。她愛上有目的接近自己的宋仲基，內心充滿矛盾。這部愛情劇同樣也是以大事件，即背叛和復仇，以及三個人物之間的糾葛、心理變化和內在描述貫穿整部劇情。
……節選自本書CH8【愛情劇的故事創作方法－愛情劇的故事特性】，還有更多愛情劇的「結構」與「進化」說明，請見書中P.134-140
×《小媳婦女王》等家庭劇以溫暖視線撫慰了現代心靈。當素材用盡，編劇開始塞入荒唐內容，帶來刺激感同時卻會造成劇情停滯。「加入人性觀點」、「反映當下時事」、「啟用演技精湛的中年演員」……師法更成熟多元的韓國家庭劇，我們也能擁有令人拍手叫好的家庭日常。
家庭劇透過反映當下時事，保持現實性和時宜性，與觀眾交流。家庭劇和不斷演變的道德標準有深切聯結，必須對時宜性敏感。家庭劇中的衝突往往來自人物之間的不道德關係或行為，所以拿捏違背道德的「界線」非常重要。過去媳婦看婆婆臉色的情況普遍，現在是反過來，婆婆看媳婦臉色的故事也能引起共鳴。因此，家庭劇的時宜非常重要，因為要從以往垂直體系的家庭關係轉變為水平體系，或者從徹底顛覆過去家庭關係的現在家庭模式中找出衝突要素。
朴智恩編劇的《小媳婦女王》（KBS電視台於2012年播出，金南珠、劉俊相等主演。是2012年收視率最高的電視劇。）創造了一個流行語叫「婆婆的世界」，成功引起了觀眾的共鳴。《小媳婦女王》這齣劇讓人邊罵邊拍手叫好，很自然地得到了「國民電視劇」的美譽。雖然它講述的是電視劇常出現的婆媳問題，但切入角度與眾不同，台詞更是露骨又直白。「我討厭婆家，所以嫁給了『有能力的孤兒』。」這是女主角對著因為去婆家過節感到龐大壓力的朋友說的話。韓國的媳婦都有共同的「婆家恐懼症」，這部電視劇痛快地說出她們的心聲，也順利解決了傳統父權家庭劇的矛盾。合時宜的現實諷刺為電視劇注入生氣。當然，電視劇的時宜性不僅在於家庭劇，對其他題材的電視劇而言也是根本。
家庭劇最大的優點是觀眾能夠從劇中獲得共鳴和溫暖，利用我們身邊容易遇到的小人物為藍本所編成的電視劇中，有著觀眾過去經歷過、未來可能會發生的故事，在那些故事當中，包含著許多能夠誘發觀眾共鳴的溫馨內容。此外，家庭劇中經常出現大家族，多少也是為了要向現在的核心家庭時代傳遞家人間的溫暖與包容力。尤其是最近的年輕人傾向個人主義，家庭劇不僅可以展現家人的親密關係與關懷他人之心，也間接提供了與長輩的相處之道。
愛情劇與職人劇通常以年輕演員為中心，而家庭劇中最引人注目的則是演技精湛的中年演員。既然是標榜「溫馨」的家庭劇，中年演員們扮演的角色非常重要，他們站在中心軸的位置，推動全劇的劇情發展。當我們重新思考描繪出這個時代父母子女間生活的家庭劇的真正意義時，就會發現中年演員確實起了重要作用，為家庭劇帶來巨大的綜效。
最近家庭劇的趨勢是擺脫固有的結構和關係，轉變為更獨特、特殊的結構。原本逆來順受的媳婦搖身變為有話直說的強勢媳婦，婆婆不再和媳婦站在對立面，年輕人堂堂正正對抗富人的蠻橫、獨立自主地生活，這些元素都能促進收視率提昇。由此可見，如今家庭劇的對立和權力結構正逐漸改變。尤其是由被動轉為積極主導的女性形象，這反映了婚姻中的男女權力消長。現有的矛盾和緊張關係會以新形態的權力結構或對立結構表現。新的權力結構，呈現了現實中觀眾的欲望。當各種欲望撩撥了新的權力結構中被壓抑的自我和自尊心時，權力結構或對立結構又會以新形式的衝突表現出來。
……節選自本書CH9【家庭劇的故事創作方法－家庭劇的故事特性】，還有更多家庭劇的「結構」說明，請見書中P.147-150
×《擁抱太陽的月亮》的空前成功揭示了歷史劇的現代模式。正統歷史劇接近歷史的再現，現代歷史劇則以虛構重新詮釋歷史，「以任務為中心」、「啟用現代化角色」、「自然地轉換局面」……寫出具現代感的歷史故事還有更多祕訣！
如果說過去的歷史劇是立足於歷史資料，用歸納、羅列的方式說故事，那麼現代歷史劇的說故事方法則是改採更積極的方式，有些史料儘管和正史有些落差，在歷史劇中也會被改編成故事；而從未發生過的歷史，甚至還會動員眾編劇的想像力來填補。亦即，過去的歷史劇較接近歷史的再現，現代歷史劇則可視為以歷史為題材的虛構劇，同時，這也意味著現代歷史劇的說故事方法已更加進步強化。
由此可見，歷史劇的敘事手法與其它電視劇類型的不同之處就在於，它是以史料作為基礎。基本上歷史劇的故事並非全然編造，而是從史料中發掘。歷史劇的題材挑選基準是以現代人的觀點來看依然感興趣、有意義的故事，因此，很多時候選擇的題材往往會直接成為主題。根據歷史資料的多寡，說故事的方式也會有所不同。就好比過去正統歷史劇的敘事方法關鍵在於，從充分的史料中帶出豐富的故事，但如今成了混合型歷史劇以後，反而是因史料的不足而得以讓想像力馳騁、編出精彩故事。因此，現今歷史劇運用史料的方法有兩種。第一種是以豐富史料為基礎，只挑出可用的素材，經過討論篩選後再進行敘事；另一種則是利用空缺的史料，天馬行空地發揮想像力，並以該想像為基礎進行敘事。在此，有很重要的一點，即使是寫全新的故事，為了營造真實感，也一定要嚴格查證當時的法規、制度、習慣、文化、風俗等，將這些元素自然地融匯到劇中。如果想像已脫離歷史，加上制度和風俗習慣都淪為虛構的話，很容易就會變成一部單純的科幻片。
歷史劇與現代劇不同，劇中會出現許多典型人物，這也是為什麼歷史劇具有故事人物定型化的傾向。但是，現代歷史劇已逐漸擺脫那些典型角色，開始使用現代化的角色。這也意味著過去的歷史劇較著重於當時的時空背景，今日的歷史劇的故事構想則是將重點擺於現在。
過去許多歷史劇都是由王的角色決定整部劇的基調，隨著王的性情不同，故事情節發展也會大不相同。《大長今》裡的中宗（林湖飾）是一位既嚴厲又慈愛的王，愛好美食佳餚；《李算》中英祖（李順載飾）則是不表露個人情感、極具權威；而正祖（李瑞鎮飾）展現了其實王也可以深情無比。隨著這些王的性情風采不同，歷史劇的整體氛圍也全然不同。《同伊》則是更跳脫到另一個層級，展現了王的幽默風趣面，為全劇帶來獨特的開朗和愉快感，幫助《同伊》擺脫了初期的低靡收視，成為收視率節節攀升的推動力。初期的沉重感，到了飾演成人同伊角色的韓孝周出現時變得活潑歡樂，也帶來許多歡笑，造就了《同伊》獨一無二的魅力，這就是幽默的力量。也因為這份幽默感，讓頭幾集被譏評為「二流大長今」、「不期待的女性歷史劇」的《同伊》打破惡評，開拓出獨特的歷史劇領域。
而在《擁抱太陽的月亮》中，李暄不是一位醉心政治、為了政治不顧自身性命的王，而是被刻劃成因失去心愛女子而椎心泣血的男人。在過去的電視劇裡，王只有以天下為重，鮮少展露個人情感；然而，在混合型歷史劇中，則是將重點擺於私人領域的心理和情感來塑造王的形象，這更容易吸引和打動那些習慣收看現代劇的觀眾。
……節選自本書CH10【歷史劇的故事創作方法－歷史劇的故事特性】，還有更多歷史劇的「結構」與「故事條件」說明，請見書中P.162-168
×像《幽靈》一樣的成功職人劇，部部都拉高了此劇型的水準與拓展了領域。「真實感」是職人劇的生命，講究「術語專業」、「台詞俐落」、「考證細緻」的職人劇針對特定領域作寫實刻劃，然而所謂真實感並非將現實原封不動搬入，還要加上……才行！？
職人劇的故事特性是題材本身已經是某個職業類型，如《On Air》和《食客》就是典型案例。這兩齣職人劇以趣味手法揭開了一般大眾既熟悉又陌生的電視圈和料理世界，大受好評。他們所屬的世界、發生的狀況與衝突，脫離了韓劇既定的模式，靠緊湊的故事結構和專業性吸引觀眾觀賞，展現了全新的可能。
但職人劇最重要的不在於尋找新職業，而是紮實的故事、角色和劇的特色，這些才是決定大眾接受度的要素。透過最近職人劇的職業描寫特徵來看，可以概括為「女性角色比重增加」、「職業類型改變」、「職業描述更為細膩」等傾向。由於職人劇的故事已經逐漸定型化，這一類的題材也不斷出現，其實很容易變得雷同、了無新意。因此，現在的職人劇會希望藉由更細緻地刻劃專業領域面，來擺脫俗套感；亦即，不再用局外人的眼光來描述該職業，而是用局內人的眼光將職業內不為人知的事實挖掘出來，為原本保守安全的戲劇類型注入新鮮感。要寫出這樣的細節，職人劇的編劇必須透過採訪作好事前功課，有時甚至還要邀請該領域的專家加入團隊行列，相同概念也呈現於畫面拍攝上。職人劇的基本條件，就是如實呈現某一種職業的真實面貌。
過去的職人劇大多是以醫生、律師等要求高學歷的精英行業為職業題材。然而，現在的職人劇，不限學歷或熱門職業，甚至將範圍擴大到技術職，這樣的變化有其必要性。運用各式各樣的職業題材，不僅容易創造角色人物，還能提供該職業的實際資訊，吸引觀眾好奇，也增添了趣味性。一部職人劇能否打破過去框架、重劃領域，還是只是停留在單純的新嘗試階段就告結，取決於對該職業的具體描述、主角攀上最高位置前的艱辛歷程、為了維持進步的努力精神，以及職業描述的寫實度與這部劇的契合程度。如果沒有做到這一點，就只會淪為一齣從事特定職業的主角所展開的老套故事。
若想寫出成功的職人劇，就要體現職業的真實性、塑造極具魅力的角色和有趣的情節，且故事的節奏要時而緩慢、時而緊湊。職人劇的緊張感來自主角達成任務與否，緊張感能誘發衝突和危機，並加快故事發展。同時，還要善用「賦予任務、解決任務，再賦予新任務、解決任務」的模式構思故事。
「賦予任務、解決任務」的故事主體是「會成長的主角」。主角通常在一開始會身陷危機，或者低人一等，然後接到一項項任務，每解決完一項任務就會有所成長。主角的「成長潛力」在職人劇中是很重要的設定，主角必須有自己的個人故事，並透過事件來發展，事件的經歷會再次內化成主角個人故事元素，成為設定下一項任務的根據。講述主角成長故事的職人劇，其實也建構觀眾對成功欲望的基礎上。
此外，這類型的電視劇裡往往隱藏著「逆轉」，基於題材特性本來就會採用許多逆轉元素，而逆轉元素大致可分成兩種，「滿足期待感」和「背叛期待感」。滿足期待感，是實現觀眾的期待，讓劇情往觀眾期望的方向發展；背叛期待感，則是呈現和觀眾期待正相反的結果，這兩種方向都能提高觀眾對劇情的投入度。雖然滿足期待感是為了觀眾的本能需求，但如果太輕易就得到滿足，觀眾反而會覺得無聊；而如果劇情過度背叛期待感，觀眾又會難以產生共鳴。唯有在兩種方向間達到平衡，才能創造出劇情的「推動力」。
……節選自本書CH11【職人劇的故事創作方法－職人劇的故事特性】，還有更多職人劇的「注意事項」說明，請見書中P.173-181
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