指彈吉他經典

序
基礎指法練習
練習曲

初級

快樂頌
小蜜蜂
Happy Birthday To You（生日快樂歌）
小星星
太湖船
Silent Night（平安夜）
巴哈小步舞曲（老漁翁）
古老的大鐘
Moon River（月河）

中級

Somewhere In Time（似曾相識）
If（如果）
淚光閃閃
新鴛鴦蝴蝶夢
家後
香格里拉
隱形的翅膀
今宵多珍重
月夜愁
季節雨
港都夜雨

高級

Jingle Bells（聖誕鈴聲）
夜來香
我只在乎你
好好愛我
Fall In Love（恋におちて）
Saving All My Love For You

作者序
　　
　　不知你有沒有這樣的經驗：在親戚好友的聚會或隨機場合被要求彈奏一曲的時候，竟然找不到一首可以觸動大家共同情感的歌？對於K遍天下指彈名曲，立志成為演奏好手的你，是否會因此尷尬或遺憾？
　　
　　我一直把吉他演奏放在很嚴峻的位置去看待。不是技巧好、難度高、掌聲大就了事，它必須能構成傳統，必須成為文化的一部份，否則這一代人演完聽完，下一代又得從頭開始，那就像野草，永遠無法長成大樹，往下扎根、向上發展。
　　
　　要能長久彈下去，個人堅持不懈和執著癡迷固然重要，但演奏的內容和本地文化的根性連結是否夠深，這個社會性因素也不容忽略，否則不用幾年工夫就被邊緣化了。某些學院派人士也許有著堅實的歐美文化底蘊可以依靠，但時間拉長來看，幾十年甚至百年傳承能否持續，還是要靠母文化的養分來供應。這並不是說舶來文化不重要，實際上恰恰相反，我們喜愛吉他正是因為它的異國情調，而這異國因素若是可以巧妙融入於我們原本熟悉的一切，驚喜就出現了，文化也就邁進了。
　　
　　1999年我在SONY發行過一張「那年我們彈吉他」專輯，裡面演奏的老歌都是我的恩師林慧哲精心改編的，那些曲子放在任何時代任何場合都經得起考驗，多年以來一直深受吉他手喜愛並學習之。十幾年過去了，在我步入中年，對吉他演奏隨著年齡增長總算有些體悟之後，有幸能像當年老師那樣，編出一些言之有物的東西和大家分享，這真是老天對我的厚愛！
　　
　　多年的教學經驗也對我的編寫內容產生重大影響。教什麼？怎麼教？學了以後能幹嘛？…這些問題一直糾纏著我。有些學生要求不能太難，又要有速效，又能嚇唬人…，那…多難叫做難？多厲害叫做有成果？頭痛的我忽然有一天只想把我會的、能教的通通寫出來，大致上就是現在看到的這本書。當然編寫的過程並不是很輕鬆的，要考慮選曲、大眾歡迎程度和演奏難易度、風格、手法…等等，花了許多時間。
　　
　　最後必須交代一下，前面我所謂的舶來文化和傳統等問題與本書的關連性。我所使用的編曲概念一部份是承襲美國的傳奇吉他大師ChetAtkins的FingerPicking和AlternativeBass的手法，一部份是林慧哲恩師對我的影響，又一部份是日本指彈吉他教父中川砂人給我的啟發，再加上自己從事唱片編曲製作多年的一些經驗與靈感。
　　
　　每個人都有他一生最困惑的事，與必須完成的事。從青少年開始我就一直想把吉他彈好，但自始至終我還是不知道吉他彈得好能幹嘛？我只是一直在彈…