家族盒子：陳順築

讓現實與記憶的世界共存／黃海鳴

傳記／李維菁
　一　陳順築
　二　陳金都
　三　陳雪枝
　四　早期的探索
　五　黑盒子
　六　集會　家庭遊行
　七　死亡
　八　花懺
　九　落定
　十　迢迢路

手稿與作品

評論
　－影像平面的擾動（張世倫）
　－記憶的家屋（游崴）
　－塵埃落定（周郁齡）
　－迴返：陳順築影像／裝置中的複數空間（余思穎）

經歷與展歷

序

讓現實與記憶的世界共存

　　陳順築，在臺灣當代搞裝置藝術的藝術家中，一直有他堅持探討及表現的領域；他使用攝影加現成物體的語言及場所、空間的精神特性，來探討充滿陰沈氣氛，有關「個人與其家族──土地的感情記憶」的複雜課題。在他創作達顛峰的壯年時期，因身體不適就醫，竟發現罹患癌症末期，為能呈現他的生命歷程與豐沛的創作能量，並保留他藝術創作的完整記錄，因此臺北市立美術館「藝術家專書」書系為其策畫個人專書。

　　1963年生於臺灣澎湖，1986年畢業於中國文化大學美術系西畫組的陳順築，1995年獲「臺北美術獎」，2009 年獲「李仲生基金會視覺藝術獎」，作品被收藏於國立臺灣美術館、臺北市立美術館、高雄市立美術館、日本福岡亞洲美術館、香港德意志銀行和澳洲白兔美術館等機構；普遍被認為是臺灣美術攝影的開拓者，當代影像創作的代表性藝術家。

　　從1990年代初以來，陳順築的創作一直帶有自傳性的特質，衍生出以「攝影」為主體語言的影像思考，並常以複合媒材及裝置介入空間和地景，使我們可以更加微觀的角度進到「攝影、攝魂的相片」本身──它很薄但實際上也像一個無底的箱子，前方有一個薄薄的介面，隔開真實的流動的世界與固定及無底深淵的世界；這世界無法自身得到能量，只會不斷的褪色、變成黑白、變成模糊，只有親人的愛、思念及淚才能令他勉強再肉身化。對於陌生人而言，不管是清楚或模糊還只是物質的相片，還要需要有各種的藝術性處理，例如攝影的「對焦」，不同的「感影」，或甚至是「全息攝影」，「虛擬實境」等等，或使用各種召喚儀式空間的佈置，才可以使褪色消散的親人形象重新凝聚，才可重新交談或互相依偎。

　　為了增進並且細觀對臺灣當代藝術進展的理解，讓讀者也能更認識陳順築個人的家族生命，如何成為其藝術生命的養分與獨到的見地，本書分為傳記與藝術評論兩個部分：首先邀請小說家亦曾為當代藝術家書寫的作者李維菁與陳順築進行口訪，以文學性的筆調，如實呈現陳順築與家及家人的關係，如何成為他創作的基礎與緊密連結的主題，其次邀請資深藝評人探討其攝影、複合媒材與裝置、空間性等不同的美學面向，呈現陳順築深刻而頗具新意的形式與內涵。最後，書中亦收錄陳順築手札的圖文稿及部分作品影像，讓讀者透過本書能更親炙創作者的藝術靈魂。