樂於藝(二版)

　　記憶莎士比亞曾把詩人、畫家、情人和瘋子列為同一種族，瘋狂就是專一，這便是你要成為畫家遵守的信條。----劉其偉

　　劉其偉先生身兼工程師、畫家、人類學家、探險家、作家等多種身分，如此精彩的人生閱歷，至今鮮有人及，《樂於藝》一書記錄了他在早年作畫生涯中最富刺激的一段日子。書中這三十五篇散記，以自修知識、畫旅報導、論述評介為主，從這些文章中，我們可以體會到他對藝術的熱愛、對生活的熱情。
 

作者簡介

劉其偉(一九一二～二○○二)

　　廣東中山人，日本官立東京鐵道教習學院畢業，曾任中國文化大學、東海大學、中原大學兼任教授，香港東南亞研究所名譽研究員。劉其偉是臺灣知名畫家兼人類學家，一生致力於以藝術推廣其對大自然的熱愛和自然生態保育。著有《現代藝術基本理論》、《抽象藝術造形原理》、《藝術零縑》、《水彩技巧與創作》等書。
 

怎樣成為一個畫家

在課堂，或從讀者給我的來信中，常常向我提出一個類似的問題—怎樣才能把畫畫好？

無疑地，才子無多，如果要把畫畫好，正如天下沒有一件事，無一不是經過千錘百煉，下一番苦功才能得來。

學畫水彩，讓我先強調一個概念，就是繪畫之中，水彩著實易學難精，最令人心灰意冷。多年之中，我看到同學跨出了校門，或畫友們過了一段歲月，中途卻步者就不知有多少。

學習水彩，在「入門」時期要比油畫難得多，往往一經下筆，其顯色之齷齪，真有令人不敢回頭。可是一幅水彩的成功，猶比做人。如你要有抱負，要看自己是否立下了決心。一件事情的成敗，全由自己塑造出來。

尤其是學藝術—繪畫與音樂，你該盡一切可能，首先學習「專心」；如你真正期望把畫畫好，除了養成這個習慣外，實別無他途。

養成專心的習慣，最好的開端，便是撇開無益的交遊，孤獨自處。版畫家秦松曾經說過一句非常感人的話：「唯有在寂寞中完成的創作，才是真實的藝術。……藝術生於寂寞，而死於浮華。」即藝術家寧肯忍耐一生寂寞，不就一時浮華，才能踏入藝術的「真境」。

在寂寞中，你便可以經常專心作畫。除了默默不停練習而外，也得要有學養，以為輔助知識。

閱讀書籍，首先不可距主題太遠，必須把握問題的中心。開始之前，最好準備一冊厚厚的筆記本，遇到值得記錄的章節，立刻將它摘下來。筆記的好處，不僅是經過自己一次手寫，可以易於查考或記憶，且可藉以觸類旁通，啟發新知，這是讀書唯一有效，和養成好習慣的方法。

自己有了「系統性」的筆記以後，進一步便可以廣泛地追尋你的理想，涉獵和藝術關連的各種科目和試驗創作。

一幅成功的作品，大都從「思想」中創造出來。因為一幅最高貴的作品，給予觀眾的「美」，不是甚麼名勝之類的作品，即亦構圖、設色，猶為餘事；其最難能可貴者，實予人以一種難以言傳，只能神會的雅淡與空靈。

繪畫中的實際和理論，或技巧與精神，是必相輔而行；如果你要把生命賦予在你作品之中，它的力量，唯有從讀書中才能陶冶出來。