《橋》第4期‧2016夏季號

　　《橋》第4期‧2016夏季號

　　本期專題以台灣「七○後」詩人林婉瑜及其詩作為主體，以「發達資本主義時代的最後抒情？」為思考視野，引薦林婉瑜的代表作，林婉瑜與孫梓評的對談，兩岸閱讀林婉瑜的評析等等，重新扣問看似過於「普世」的抒情詩的新意與價值。

　　其次，延續兩岸作品共讀，評述八位作家的作品。視野上主要體現目前兩岸重要中生代作品對底層、新移民與新主體及生活的探索與想像的藝術。

　　最後，三篇特稿，其一介紹大陸「七○後」世代作家與作品的「最後的文人寫作」的特質。其二及其三則是洪子誠與王曉明的〈獻給無限的少數人〉及〈與兩岸文學青年談當代文學與文化〉，此兩講的對象均以青年學生為主體，希望能夠召喚更多年輕世代的閱讀與回應。
 

發達資本主義時代的最後抒情？──閱讀林婉瑜
黃文倩
 
「獎賞我寬恕所有人的一切，而你──將成為我的天使。」──阿赫瑪托娃
 
在台灣的「七○」後的詩人與創作者中，像林婉瑜(1977-)這般非學院化的身分／角色交集者，應該不多：出生台灣台中，大學到台北來專攻戲劇（台北藝術大學戲劇系，主修劇本創作），已成家，目前是三個孩子的專職母親，也是全職的詩人。早些年，自然也獲得過一些獎項，例如第一屆青年文學創作獎、「詩路」2000年度詩人，詩作常見於台灣重要文學刊物與副刊，自由副刊、印刻文學生活誌、聯合文學、幼獅文藝、聯合副刊、人間副刊等，在台灣的文藝副刊版面極小的世代下，不可謂容易。目前，她已出版有四本詩集《索愛練習》（2001）、《剛剛發生的事》（2007）、《可能的花蜜》（2011）及《那些閃電指向你》（2014），其中的兩本代表作(《剛剛發生的事》及《那些閃電指向你》)還是由重視抒情傳統、藝術自由、文人化主體的洪範書店出版。許多著名的詩人、前輩友朋均為她寫過評介與推薦，包括？弦、陳義芝、羅智成、柯裕棻等（相關分析與展開見筆者後文），那些評述或體貼入微、或心心相印，只見珍惜且毫無文人相輕之感嘆。
 
在婉瑜的創作觀或世界觀中，除了諸神們均強調的愛情、精神傾向與自由追求之外，我以為婉瑜比較值得肯定的大概還有三種特質：一是她的詩作的取材和情感仍願意從實際的生活和客觀世界出發，語言平易親切，誠如羅智成在《索愛練習．推薦語》中，曾以跟夏宇參照，來突出林的特質：「林婉瑜較接近生活和客觀世界，她的感情也保有較多人性的，而非觀念性的意涵。」其次，婉瑜非常優於精確地掌握和揣摩自身主體和他者的情感，這點或許也跟她早年的劇本寫作經驗有關，在和孫梓評對談時，婉瑜自道：「寫劇本時總是練習這個過程：揣摩情境──置身其中──書寫──完成──離開。寫詩也習慣如此：想像一個情境，想像自己置身其中，用詩的語言去說話、表演。」這也使得她在最好的狀況下，時常能跟表述的主體維持一種適當的美學距離，用情甚深卻能節制耽溺。