電影必修課1：進入影像世界

　　什麼是寬景、遠景、特寫、橫搖、類型？光線和音效怎樣影響影片的調性？常見的劇情結構會包括哪些部分？怎樣分析這些結構？《進入影像世界》從基礎開始，每一階段都搭配了精心設計的練習活動與討論，讓讀者循序漸進了解電影語言，並且運用所學至每一部看過的電影，是邁向演員、導演、幕後工作人員與影評之路的入門書！

本書特色

　　1.    與國家電影中心共同出版，推廣影像教育
　　2.    介紹電影基礎知識，搭配圖片解說，清楚易懂
　　3.    搭配練習活動，讀者可自行分析電影中的元素
　　4.    適合喜愛電影的讀者、電影入門者，以及國高中教師、學生搭配播放電影時使用
 

作者簡介

黛兒‧薩瑟蘭Dale Sutherland

　　作家，對電影和媒體研究情有獨鍾。她在紐西蘭威靈頓教授英語和媒體研究的函授課程，也擔任電台節目製作人和《自治郵報》（The Dominion Post）書評。自認為是「癮視人」，對媒體有濃厚的興趣，空閒時間全用來看電影或閱讀電影相關的文章。

財團法人國家電影中心

　　國家電影中心以典藏台灣電影資產、推廣電影文化及促進電影產業發展為宗旨，連同前身國家電影資料館，已有38年歷史，典藏十分可觀的影像史料，包括華語電影、外語電影、中外影碟及錄影帶、圖書、中外海報、劇照、電影器材。

　　為豐富經典電影加值內涵，國影中心自2013年全面提升電影保存與典藏業務、數位修復技術與文創品研發，目前已修復十餘部台灣與華語經典影片，包括《龍門客棧》、《戀愛與義務》、《揚子江風雲》與《俠女》等。

　　國家電影中心同時肩負研究、出版、電影教育推廣工作，台灣國際紀錄片影展（TIDF）也於2014年起，在國影中心正式設立常態辦公室，藉由國際競賽、觀摩單元等放映交流活動，引薦來自世界多元優秀紀錄片，肩負紀錄片文化扎根與國際推廣等重大責任。

譯者簡介

李泳泉

　　美國奧斯汀德州大學廣播電視電影學系碩士。曾任聯合報編輯、工商時報記者、電影資訊中心主任和電影資料館專員等。現任教於世新大學廣播電視電影學系，並經常受邀擔任國內外多項影展評審。影像作品包括紀錄片《捍衛台灣鄉土紀事――台灣環境保護聯盟20週年》、《台灣加油：登玉山 台灣正名 制新憲》、《流離島影系列：龜山島――鄉愁對話錄》、《作家身影系列：冰山底的沉靜與騷動――鄭清文》、《榮耀與寂寥――台灣文化協會的年代》，以及劇情短片《惑》等。著有《台灣電影閱覽》，並與陳麗貴合譯《雕刻時光》一書。
 

PART I 專業術語

1 電影是什麼

基本上，電影是說故事的另一種方式。正如作家在一篇故事中使用字詞文句傳達意義與情感，電影創作者使用的是影像和聲音。為了說好他們的故事，電影創作者運用下列各種技巧：

‧攝影鏡頭
‧攝影角度
‧構圖
‧焦點
‧燈光
‧聲音

電影創作者使用這些工具，讓說的故事鮮活起來。

電影創作者選取各種不同的因素組合，包括攝影技巧、劇本詮釋、演員表演和對話、性格塑造、情節、燈光、聲音、音樂、戲服、梳化和特效等，造就呈現在銀幕上的最終效果。

你如何寫一個故事？你從字詞寫起，組成文句， 這些文句再組合成段落，繼續推演，故事於焉展開。我們使用書寫的字詞組成文句，文句組成段落，段落再構成故事；電影創作者則是用影像說故事。他們用一系列景框組成一個鏡頭，一系列鏡頭組成一個段落，一系列段落組成一場戲，最後建構成用影像敘述的故事。

鏡頭、場景和段落相當於電影製作的字詞、文句和段落。鏡頭一詞，是指單一畫面；場景是一個鏡頭或一系列連續的鏡頭產生的一個「迷你故事」。一場戲是由同樣的角色在單一場景發生的事。幾場互有關聯的戲，則形成一個段落。

在拍攝電影的當下，電影創作者將攝影機架設在觀眾後來看電影時的對應位置。因此，攝影機實際上是替代了觀眾的位置。作家運用充滿想像力的字詞賦予故事感情，時時將讀者放在心上。

電影創作者則是運用攝影角度、運鏡、聲音、燈光和特效等手法，來傳達各種情感和感覺，而且在此期間一直將觀眾放在心上。我們研讀電影，必須思考電影創作者如何運用這些手法。

應思考的面向包括：
‧電影創作者特別選用哪些技巧來呈現故事？
‧事件依什麼順序向我們呈現？為什麼？
‧這些場景使用了哪些攝影角度、音效和燈光技巧？他們為何選用這些技巧？

2 攝影鏡頭

‧寬景（Wide Shot /WS）
寬景又稱為大遠景（Extreme Long Shot /ELS）。我們可以看到主要角色的全身，還有前景與背景中的其他人。有時寬景會作為建立鏡頭（Establishing Shot / ES，又稱定場鏡頭），用來確立該場景與角色們身在其中的場景全觀。