空降日本亞馬遜書店「通俗西洋美術史」排行榜第1名!
上市後立即引爆搶買熱潮,20天內緊急再刷!
★日本最紅火藝術專案負責人秋元雄史,美術鑑賞代表作第一彈。
★秋元雄史首度以美術館長身分導覽,帶你無痛進入美學世界。
★全彩印刷,收錄23件世界名作,完整介紹14~20世紀的美術演進。
★讀完這本書,逛畫展時不再只有空洞讚嘆,人人服你專業有品味。
即刻拿得出手的美學素養,正是現代最強商業武器!
培養新時代必備的美術鑑賞能力,讀這本就夠。
Apple創辦人史蒂夫.賈伯斯(Steve Jobs)、
Yahoo!前CEO梅莉莎.梅爾(Marissa Ann Mayer)、
Airbnb創辦人喬.傑比亞(Joseph Gebbia Jr.)……,
為何這些世界級的企業家,在商業知識外,都具備高度的美術素養?
何以全球各大企業陸續在社內研習中,增加「美術鑑賞」相關課程?
不為別的,正因藝術是社交場合最安全的話題;
培養美術鑑賞能力,除了可增加底蘊,更能提升個人氣質與文史知識,
有了豐富的談資,溝通便能活色生香,做生意更加得心應手。
本書作者秋元雄史,現任日本最高藝術殿堂「東京藝術大學」美術館長,
同時也是日本最炙手可熱的藝術專案負責人。
他以西洋美術史演進為基礎,教你精準分析名畫繪製技巧、創作背景,
更以23件世界名作為例,透過通俗但又精闢的圖文解說,
深入淺出地介紹14世紀文藝復興至20世紀普普藝術的變革。
◎來自東京藝術大學美術館長「感性以外」的美術鑑賞術
在美術館或博物館觀賞各類展品時——
●除了「一般觀賞印象」與「外界評價」外,你還能提出其他論點嗎?
●你能清楚且簡潔地說明,眼前這幅作品為何能成為名畫嗎?
●巴洛克、印象派、野獸派、立體派的特色各是什麼,差異何在?
●宗教畫、風景畫、人物畫、抽象畫……創作訴求大不同,怎麼解讀?
「顏色很漂亮」、「構圖很有張力」、「真不愧是名畫」……,
這種訴諸「感性」的鑑賞方式十分重要;但,光有感性還不夠。
一般人缺少的,是「感性以外」的鑑賞能力,而這樣的能力是可以訓練的。
日本最紅火的藝術專案負責人秋元雄史,帶你這樣鑑賞西洋美術:
步驟一/從作品表現鑑賞:看懂繪圖技巧、色彩與主題等。
步驟二/從歷史背景鑑賞:理解創作當時的社會與思想背景等。
藝術名作中的確存在著「留芳百世,聞名全球」的理由。
如果沒能仔細地解讀暗藏其中的各種主題與寓意,
就只能淪為膚淺的走馬看花、拍照打卡。
相較於此,習得「感性以外」的鑑賞能力,就能更接近西洋美術本質,
日後不論碰上何種藝術作品,都能觸類旁通地舉一反三。
本書共收錄23件(共22幅名畫與1件工業製品)西洋美術史上,
曾引發各類革命性演進的關鍵作品,
透過這些曠世巨作的剖析與解讀,無痛習得「感性以外」的美術鑑賞術。
而在掌握了這套「作品表現、歷史背景」的美術鑑賞術之後,
觀看其他作品時,你的觀點與視角也會跟著改變。
面對藝術創作,你會有更深層的體悟、發表評論時更言之有物;
告別過去「真好看」、「好漂亮」、「很特別」等空洞感想,
成為談吐更有涵養、品味更上層樓的成熟大人。
◎館長帶逛!秋元雄史教你這樣參觀美術館,保證值回票價
‧常設展通常票價便宜,可用來練功;若是特別企畫展,先上網做功課。
‧就算一頭霧水也沒關係,觀展當下就是「張大眼睛用力看」。
‧把眼前所見全數「語言化」,看見什麼就說什麼,有助理解與體悟。
・其實沒人看得懂「抽象藝術」,這時把「體驗」設為首要目標即可。
・太多作品逛不完?那就以「五件集中」的方式加速參觀,怎麼做?
美術鑑賞已是現代成熟大人必備的全新知識,
無痛進入名畫世界的美學養成,就讀秋元雄史的西洋美術鑑賞術。
【全書收錄作品一覽】
●《雅典學院》拉斐爾.聖齊奧
●《蒙娜麗莎》李奧納多.達文西
●《最後的審判》米開朗基羅
●《倒牛奶的女僕》約翰尼斯.維梅爾
●《世界的起源》古斯塔夫.庫爾貝
●《奧林匹亞》愛德華.馬內
●《印象.日出》克洛德.莫內
●《向日葵》文生.梵谷
●《我們從何處來?我們是誰?我們向何處去?》保羅.高更
●《聖維克多山》保羅.塞尚
●《綠色條紋的馬諦斯夫人》亨利.馬諦斯
●《亞維農的少女》畢卡索
●《吶喊》愛德華.蒙克
●《紅、黃、藍、黑的構成》皮特.蒙德里安
●《白色上的白色》卡濟米爾.馬列維奇
●《橫躺的裸婦和貓》藤田嗣治(Léonard Foujita)
●《扎辮子的少女》亞美迪歐.莫迪里安尼
●《噴泉》馬歇爾.杜象
●《記憶的堅持》薩爾瓦多.達利
●《都市全景》馬克斯.恩斯特
●《One Number 31,1950》傑克遜.波洛克
●《空間概念:期待》盧齊歐.封塔納
●《瑪麗蓮.夢露》安迪.沃荷
名人推薦
林平/臺北市立美術館長
許尹齡/藝術創作者
鄒駿昇/視覺藝術家
蔡依橙/素養教育工作坊策展人
謝佩霓/藝評家、策展人
簡秀枝/《典藏雜誌》社長
(按姓氏筆畫排列)
好評推薦
日本亞馬遜讀者五顆星推薦:
★★★★★ 把古典西洋名畫當成創新的基礎
美術鑑賞的書籍很多,不過這本書不僅容易閱讀,
而且重點條理分明,不光是藝術愛好家,就算是初學者也能輕易理解。
書中沒有太多其他美術書籍上常見的難懂詞彙或艱澀字句,
讓人立刻就對美術產生親切感。而在了解古典西洋名畫的時代背景後,
還可學到作品的價值,以及創新的基礎。
★★★★★完美的西洋美術鑑賞解說書!
「單憑感性鑑賞美術實在相當可惜。」這句狠狠戳中我的心。
看完美術展之後,我總覺得腦子一片混亂;
被詢問感想時,完全不知怎麼回答,
感覺自己似乎有許多地方需要重新學習。
就在這個時候,我發現了這本書。
其內容不光只有文藝復興之後的西洋美術史變遷,
以及巴洛克、現實主義、印象派等代表性作品的介紹。
除了完整的美術史演進之外,
作者還提出了「作品表現」和「歷史背景」兩個鑑賞步驟,
大家在面對書中未介紹的作品時,可以更容易理解其創作背景。
對喜歡西洋美術的門外漢來說,
這本書簡直就是完美的西洋美術鑑賞解說書!
我期待未來自己也能更深入西洋美術鑑賞的世界。
★★★★★學到更多「感性以外」的藝術鑑賞視角
在日本,人們常說「西洋美術只要以感性看待就行了」。
作者說,這是因為日本在明治時期首次看到的泰西繪畫屬印象派的緣故。
長久以來大家已習慣用感性的方式賞畫,
才會不重視西洋美術鑑賞所需要的知性教養。
作者在對那樣的傾向敲響警鐘的同時,
詳細 解說文藝復興乃至現代藝術的變遷。
我個人很喜歡這種解讀西洋繪畫的教養入門書,也拜讀過許多相關書籍,
不過,感覺這次所獲得的藝術鑑賞視角似乎更多了。
此書雖然分量不算厚重,但內容卻相當充實,彩色圖版也相當豐富,
可說是相當值回票價的一本書。