金色夜叉（三島由紀夫讚譽劃時代之作‧十九世紀末日本最暢銷「國民小說」‧全新中譯本）

日本近代轟動全國的連載小說
寫實反映金權主義社會

名列文壇四大名家，大眾文學創作先驅尾崎紅葉
以江戶文學為本，借鑑西方小說技法
融合文學與娛樂的雅俗共賞之作
 

楊照專文導讀．譯者章蓓蕾專文撰序
 

§ 為愛情發瘋、為金錢墮落，人，成了如魔鬼般追逐私欲的夜叉 §

 

=本書特色=
◎小說連載長達5年．問世以來120年，25度改編電影、8度改編電視劇。
◎二度在台改編為風靡人心的同名台語電影、電視劇。
◎歐美書評喻為一部宛如《咆哮山莊》的精采作品。
◎本書附有楊照專文導讀、譯者章蓓蕾專文撰序。
◎二〇一七年至二〇一八年間，日本作家橋本治根據《金色夜叉》所改寫的小說《金色夜界》讓這部小說再度在日本引起討論風潮。
◎小說情節高潮迭起，描繪日本社會十九世紀末、二十世紀初功利主義掛帥、嫌貧愛富社會的眾生相，是細膩刻劃人物心思的雅俗共賞之作。
◎管窺當時日本女性所受的種種社會規範其困境，一部當代必讀的性別反思文本。
◎作者尾崎紅葉是日本近代文學的重要作家，對後世浪漫主義與唯美主義的發展皆有深遠的影響。人們將他與幸田露伴，坪內逍遙和森鷗外並稱「紅、露、逍、鷗」。

=內容簡介=
寫實主義代表人物尾崎紅葉畢生之作
失去愛情後，他一步步變成只為金錢勞動的魔鬼……

儘管貫一與阿宮是自小互許終身的青梅竹馬，愛情終究敵不過鑽石的誘惑。富商唯繼對美麗的阿宮展開熱烈追求，隨著阿宮的動搖，貫一的世界也一點一點崩塌。在月光朦朧的熱海沙灘上，貫一對阿宮悲憤告白後，消失在黑暗之中。兩人再次重逢時，一個過著錦衣玉食的富裕生活，卻從未感到快樂，另一個對人生絕望，做起過去唾棄的高利貸生意，陷入追逐金錢的深淵……

尾崎紅葉吸收西方文學精髓，作品一方面寫實地反映社會沉淪、人心墮落，另一方面充滿浪漫色彩與細膩的心理描寫，深刻影響了後世大文豪谷崎潤一郎。此外，他融合江戶時代井原西鶴的典雅文字與西方小說的技法，巧妙並用白話文與文言文，堪稱日本明治維新以來「言文一致運動」之先驅。三島由紀夫曾說：「《金色夜叉》在當時是相當大膽的實驗性小說。」泉鏡花稱尾崎為讓男女老少、各行各業的讀者都能閱讀，字斟句酌煞費苦心。他的作品不僅兼融文學與娛樂，更擴大了讀者閱讀文學作品的視野，促成國民閱讀的普及化。是十九世紀末日本最暢銷、最具代表性的作品。

=楊照導讀=
若是細讀細品《金色夜叉》，我們一定會在尾崎紅葉表面的冷靜社會寫實中，體會到他也有癡心的理想主義一面，才能寫出間貫一的執念，也才會讓已經嫁入豪門的阿宮回頭肯定愛情其實比財富更可貴、更難得。這種藏在寫實冷酷底下的浪漫溫柔，是《金色夜叉》能夠被誦讀百年最強大的魅惑條件吧！

=譯者撰序=
紅葉曾在《金色夜叉上中下篇合評》一文提到，他企圖藉由女主角阿宮的故事，反映出明治時代新女性的形象。這種故事設定配合當時社會變遷的時代背景，再加上紅葉出色的文筆，巧妙地混合使用文言體與口語體，因此小說公開發表後，立刻獲得廣大讀者的好評。

據說在小說連載期間，許多讀者每天起床後第一件大事，就是等待報紙送到手上，然後閱讀當天刊登的章節。甚至還有一位女性讀者曾在臨終前立下遺囑，希望親友將來用一本《金色夜叉續篇》代替鮮花供奉在自己的墳前。



=精彩摘文──稜鏡下的《金色夜叉》=
§彷彿紅樓夢，明治時代的華麗風情
她那風情萬種的眼角周圍，正在逐漸染上一層粉紅，愉悅的心情使她的身軀顯得有些慵懶，彷彿全身都在散放某種異香。好熱啊！滿枝嚷著，脫了最外層的深藍斜紋絲毛混織的和服大衣。大衣下面竟然沒穿外套，只穿了一身高級提花皺綢的有裡和服，腰上繫一條黑檀花紋的正式腰帶，裡面配上華麗的紅花友禪襯帶。滿枝舉起左手撩一下覆在耳際的髮絲，那個兩股蕨草扭成蝴蝶形狀的金鐲頓時閃出耀眼的光芒。

§愛情麵包難兩全的亙古辯證
最深摯的愛情應該不會受到金錢誘惑，也不可能出現移情別戀的意外，如果愛情發生了變化，那一定是愛得不夠深。或許，女性對異性的愛情都不會很深，就跟我經歷過的一樣？或者，阿宮只有對我，才愛得特別淺，就像我以往懷疑的那樣？她的無情無義令我滿懷憤恨，所以我才開始懷疑世上的愛情，甚至拒絕愛情。然而，在排斥愛情之後，我心中的憤恨卻沒有消失。我那時因為失去了即將到手的東西，心中充滿喪失的感覺，彷彿心底破了一個大洞，那種感覺雖不至於令我活不下去，卻總像有個無法驅除的冤魂，時時刻刻都讓我痛苦不堪。

回想起來，只怪自己那時做事太過草率，我真是後悔莫及啊。但我現在又有什麼藉口可說呢？還記得你流著眼淚對我說過，『沒有愛情的婚姻會帶來後悔！』這句話，直到現在，還在我耳中迴響。當時我真是鬼迷心竅，為什麼不能多考慮一下呢？一切都怪自己愚昧，為什麼對你做出這種用生命也無法贖罪的事情？貫一，我已經遭到報應了！這報應讓我再也活不下去！所以請你原諒我吧，好嗎？

§封建與資本主義交融的過渡時期
傳說現存的子爵輩人物當中，有位家道殷實的資產家，就是指這位名叫田鶴見良春的少爺。……少爺回國跟他母親提起這樁婚事，母親卻驚訝地說：「田鶴見家的來歷源遠流長，婚姻是多麼重要的大事！我們怎可跟夷狄聯姻？更何況蠻夷比賤民的地位更低，你是想把田鶴見家變成飼養野獸的動物園嗎？唉！你身為人子，竟說出這種話。」說完，母親流著淚再三苦勸兒子，不久，竟因過度悲傷而病倒了。

經歷多年的奮鬥與努力之後，鰐淵體認到一件事：金錢即權力。於是，他拿出工作多年積存的三百多元做本錢，開始在暗中從事高利貸業務，趁著當時一般人對這種犯罪行業還不熟悉，他用盡一切惡劣的手段，詐欺、恐嚇、慫恿、暴力……等，專挑法律的漏洞投機生財，很快就賺到五、六千元的骯髒錢。更巧的是，這時又遇到了畔柳這個金主靠山，這對鰐淵來說，簡直就是如虎添翼，據說他現在手裡能夠週轉的資金已經高達數萬元。

§《金色夜叉》在當代，關於性別的反思──什麼是好女人？

富裕其次，女人首重美麗？
若是講起穿著﹐比阿宮穿得更高級的女孩也多得是﹐阿宮在她們當中﹐至多只能算是穿戴中等的一個。譬如那個貴族院議員家的小姐﹐明明長相奇醜﹐但她全身的裝扮卻是眾人裡面最美的。她那粗壯的肩膀裹在三件一組的套裝禮服裡面﹐腰間繫一條紫草根染織的絲綢腰帶﹐上面用金線浮繡百合花紋﹐令人惋惜的是﹐衣裝雖然鮮豔眩目﹐卻只招來人們的反感與側目。

她也看過很多富戶老爺嫌棄醜妻﹐而專寵貌美的嬌妾。阿宮一直相信﹐女人能靠自己的容貌換來財產與身分﹐就像男人能靠自己的才幹立身處世一樣。

美麗還不夠，必須深情又純真？
「她已經不是從前的阿宮﹐她不但背叛過我﹐甚至連身體都已被人沾汙。所以她絕對不再是貫一的珍寶。五年前的阿宮才是我的珍寶﹐就連阿宮自己﹐現在都沒辦法找回五年前的她了。」

深情之餘，務必「貼心」？
她不但默許唯繼整天往外跑﹐幾乎從不制止他出門尋樂﹐她甚至還發揮賢妻美德﹐每次在丈夫出門之前﹐總是捧著外套幫他穿上﹐生怕他在外面受涼感冒。唯繼也把阿宮視為模範賢妻﹐從來不敢對她稍有怠慢。就連唯繼的父母和親戚朋友﹐也都異口同聲地讚揚阿宮是個好媳婦﹐人人都對她的健康表示關懷。


=麥田日文經典新書系：「幡」=
致所有反抗者們、新世紀的旗手、舊世代的守望者——
你們揭起時代的巨幡，我們見證文學在歷史上劃下的血痕。

「日本近代文學由此開端。從十九、二十世紀之交，到一九八○年左右，這條浩浩蕩蕩的文學大河，呈現了清楚的獨特風景。在這裡，文學的創作與文學的理念，或者更普遍地說，理論與作品，有著密不可分的交纏。幾乎每一部重要的作品，背後都有深刻的思想或主張；幾乎每一位重要的作家，都覺得有責任整理、提供獨特的創作道理。在這裡，作者的自我意識高度發達，無論在理論或作品上，他們都一方面認真尋索自我在世界中的位置，另一方面認真提供他們從這自我位置上所瞻見的世界圖象。

每個作者、甚至是每部作品，於是都像是高高舉起了鮮明的旗幟，在風中招搖擺盪。這一張張自信炫示的旗幟，構成了日本近代文學最迷人的景象。

針對日本近代文學的個性，我們提出了相應的閱讀計畫。依循三個標準，精選出納入書系中的作品：第一，作品具備當下閱讀的趣味與相關性；第二，作品背後反映了特殊的心理與社會風貌；第三，作品帶有日本近代文學史上的思想、理論代表性。也就是，書系中的每一部作品都樹建一竿可以清楚辨認的心理與社會旗幟，讓讀者在閱讀中不只可以藉此逐漸鋪畫出日本文學的歷史地圖，也能夠藉此定位自己人生中的個體與集體方向。」──楊照（「幡」書系總策畫）


幡，是宣示的標幟，也是反抗時揮舞的大旗。
二十一世紀的我們，仍需懂得如何革命。
 
日本文學並非總是唯美幻象，
有一群人，他們以血肉書寫世間諸相，
以文字在殺戮中抱擁。

森鷗外於一百年前大膽提示的人權議題；
夏目漱石探究人性自私的「自利主義」；
金子光晴揭示日本民族的「絕望性」；
壺井榮刻畫童稚之眼投射的殘酷現實；
川端康成細膩書寫戰後不完美家庭的愛與孤寂。
 
觀看百年來身處動盪時局的文豪，
推翻舊世界規則，觸發文學與歷史的百年革命。

 
▶「幡」書系出版書目〔全書系均收錄：日本文壇大事紀‧作家年表〕
川端康成《東京人》：諾貝爾文學獎得主‧川端康成畢生唯一長篇巨作
森鷗外《山椒大夫》：與夏目漱石齊名日本文學雙璧‧森鷗外超越時代的警世之作
壺井榮《二十四之瞳》：九度改編影視‧以十二個孩子的眼睛所見，記錄戰爭殘酷的反戰經典
金子光晴《絕望的精神史》：大正反骨詩人‧金子光晴尖銳剖析日本人的「絕望」原罪
夏目漱石《明暗》：日本國民作家‧夏目漱石揭露人類私心的未竟遺作
高村光太郎《智惠子抄》：改變現代詩歌走向的文學先鋒‧日本現代詩歌史上最暢銷的愛情經典之作
宮本百合子《伸子》：日本戰後抵抗文學先鋒‧宮本百合子宣揚女性解放的超越時代之作
野坂昭如《螢火蟲之墓》：一個少年最沉痛的懺悔錄‧焦土黑市派作家野坂昭如半自傳作品
尾崎紅葉《金色夜叉》：三島由紀夫讚為劃時代之作‧十九世紀末日本最暢銷「國民小說」‧全新中譯本

作者簡介

尾崎紅葉Ozaki Koyo
本名尾崎德太郎，一八六八年生於江戶芝中門前町。一八八五年與山田美妙等人共同創立文學團體「硯友社」，定期發行手抄本雜誌《我樂多文庫》，這也是近代日本文學史上第一本文學期刊。一八八九年發表短篇小說《二人比丘尼色懺悔》成名，獲得日本文學界肯定。早期創作風格深受古典作家井原西鶴的影響，之後不斷改變作風，連續發表引人矚目的作品《伽羅枕》、《多情多恨》、《初時雨》、《夏小袖》、《二人女房》、《三人妻》等。一八八九年，以帝國大學國文科學生的身分受聘擔任《讀賣新聞》小說版編輯。一八九七年開始在《讀賣新聞》發表連載小說《金色夜叉》，直到一九○三年因胃癌去世為止，前後逾五年，《金色夜叉》因而成為未完的巨作。

譯者簡介

章蓓蕾
又名立場寬子（Tateba Hiroko）政大新聞系畢業。一九八一年起定居日本，現專事翻譯，曾在北京、瀋陽、洛杉磯、曼谷等地長住，譯作有：《明暗》、《三四郎》、《後來的事》、《門》《大地之子》、《冰點》、《續冰點》等五十餘部。

繪者簡介

封面設計／王志弘
台灣平面設計師，國際平面設計聯盟（AGI）會員。1975年生於台北，1995年私立復興高級商工職業學校畢業。2000年成立個人工作室，承接包含出版、藝術、建築、電影、音樂等領域各式平面設計專案。2008與2012年，先後與出版社合作設立Insight、Source書系，以設計、藝術為主題，引介如荒木經惟、佐藤卓、橫尾忠則、中平卓馬與川久保玲等相關之作品。作品六度獲台北國際書展金蝶獎之金獎、香港HKDA葛西薰評審獎與銀獎、韓國坡州出版美術賞，東京TDC提名獎。著有《Design by wangzhihong.com: A Selection of Book Designs, 2001–2016》。

從時代陰影到人間性情，承載理想的寫實主義
 
文／楊照
 
「夜叉」出自印度神話傳說，後來被收納進佛教中，成了「天龍八部」的一部。金庸在他的小說《天龍八部》書前有一篇〈釋名〉，解釋：「『夜叉』是佛經中的一種鬼神，有『夜叉八大將』、『十六大夜叉將』等名詞。『夜叉』的本義是能吃鬼的神，又有敏捷、勇健、輕靈、祕密等意思。……現在我們說到『夜叉』都是指惡鬼，但在佛經中，有很多夜叉是好的，夜叉八大將的任務是『維護眾生界』。」
 
當尾崎紅葉一八九七年開筆為《讀賣新聞》撰寫新的連載小說，以「金色夜叉」作為書名時，當然不會假設看報紙的大眾讀者能夠理解「夜叉」兼具善惡的性質，知道從印度經中國到日本，「夜叉」的形象意義有過怎樣的曲折變化。他訴諸的毋寧是日本人一般在佛寺、佛像上，或畫像裡熟悉的「夜叉」──瞪著大眼，臉色凶惡，手持利器，姿態帶有威脅之意，令人望而生畏。
 
這樣可怕的夜叉卻渾身發出金色亮光？那金色不是來自神性的聖光，而是金錢貪欲的象徵，愛錢、要錢、永遠貪得無厭，卻又具備有可以威嚇眾人的能力，那就是放高利貸者的鮮活形象。
 
《金色夜叉》的書名表明了，這是一個關於放高利貸者的故事，其主角不會是個讓人認同、喜愛的好人。然而這樣一部以壞人為主角的小說，竟然引起大轟動，成為日本報業史上最成功的連載小說，前後在《讀賣新聞》登場六次，有〈前篇〉、〈中篇〉、〈後篇〉、〈續篇〉、〈二續〉、〈三續〉等，到尾崎紅葉三十五歲因病早逝，這部小說都還沒寫完，仍在連載之中。
 
如此受歡迎的現象反映了小說探觸到明治後期日本社會的焦躁神經。從一八五三年的「黑船事件」到一八六八年開始的「明治維新」，超過四十年的時間中，日本一直處於高速變化的狀態，沒有停歇地從結束幕府時代，建立以天皇為中心的新政治體制，再到積極引進西方事務，傳統退位、現代登場。明治前期的「維新」，以甲午戰爭打敗中國為最高峰成就，證明「維新」是對的，給日本帶來了全新的地位與驚人的財富。