不死的力量：張毅的琉璃文化

　　「夢想」，是文化創意產業的基礎，完成夢想需要長時間的「堅持」來滋養。

　　從過去台灣的文化與藝術產業歷程來看，或許電影可以說是最早創造出文創「烈士」的領域。也許這麼來看，楊惠姍與張毅—琉璃工房的兩位創立者出身於台灣電影藝術，令人一點也不意外，同樣懷抱夢想與創意，同樣緊握著堅持下去的信念，也許就是電影人那骨子裡的理想與傻勁，琉璃工房有了今天的規模。

　　對同行或對琉璃工房熟稔的友人，看到那股不設停損點、持續前進的勇氣，都會捏把冷汗；不以功能設限創意，而從對人的精神生活提供養份－琉璃工房「有益人心」的理念，來引領新作品的發展與創作。光是這兩點，也許琉璃工房的所謂文創經驗，就足以讓人深刻思索。

　　然而，就如同「創意」本身暗示的不易「管理」，文化創意產業的所謂「成功formula」也不會是單選題答案；過去的出版、表演藝術、電影廣告、工業設計…等等領域存在多年（甚至可說自人類出現以來就存在），也不斷地尋找得以挑戰自己、甚至持續發光發亮的方式。如此來看，張毅在本書首度提供的，談不上商業模式，無關key successful factor，更多的是，一個工藝團體二十五年來，為他們相信之事所作努力的真實分享。

作者簡介

張毅

　　1951生於台灣台北，琉璃工房創意總監與執行長。

　　十九歲即成為當代備受矚目的短篇小說作家，其作品兩度評為年度最佳著作。世界新聞學院畢業後，開始了他的導演生涯，其所執導的《我這樣過了一生》，為他贏得金馬獎及亞太影展最佳導演；而他執導的最後一部電影《我的愛》，則被美國紐約綜藝雜誌年鑑選為台灣電影百年（1895-1995）十大傑出電影之一。

　　1987年，張毅決定放下如日中天的電影事業，與楊惠姍共同創立中國第一個琉璃藝術工作室「琉璃工房」，為中國傳統工藝美術開創新的可能與方向。張毅的設計不僅強調現代藝術的創作基本概念，且涵蓋強烈傳統思維，其中包含蘊藏於中國倫理及宇宙概念的古老圖騰，創作之中深見民族情感，成為中國琉璃的先驅。

02 為什麼是琉璃？
 
學習的空間，是主要的原因。
 
在電影界十多年，拍了一百二十多部電影，對電影的學習與挑戰，有一定的瞭解。而面對人生，總覺得還是存再想要再試試的欲望，讓我一直幻想：如果還能在後半生有一個新的可能，是多有趣的事。
 
電影工作，在開始進入這行，我有點誤打誤撞，並沒有很明確清楚的選擇。
 
琉璃工作，卻是我在中年心智畢竟比較成熟之後的一種決定。
 
至於為什麼不是其他的工藝美術，而是琉璃？我想主要是因為在中國的近代工藝發展裡，這個創作空間竟然是「零」，面對一九六○，Studio Glass運動在全世界的發展，作為一個中國人進入這個行業，讓我覺得興奮。
 
為什麼選擇Pâte-de-verre？
 
在開始的學習，我的創作基本心理，有很明顯的中國風格模式，我所有的觀察和學習，幾乎有一定的雕塑性傾向，既然是雕塑，準確和自由的創作空間，讓我很自然地選擇了was-lost casting，也是為什麼想學Pâte-de-verre的原因，因為，在大致上，Pâte-de-verre幾乎等於was-lost casting。
 
我從來不知道這個技巧這麼複雜，差一點就作不下去。
 
作為一個現代中國琉璃藝術家對未來的理想是什麼？
 
在整個學習的過程裡，很多思考是漸進的。
 
在開始的三年半，我幾乎只想到要掌握這個技法，別的連想都想不了。
 
基本上，我不幻想我自己只要努力就一定有結果——全世界有太多人努力了，也沒有結果。但是，我希望我是開始，是一個起點，是一個示範。
 
我希望因為自己是一個中國人，因為中國人的心智基礎，為其他國際的琉璃藝術空間，帶來不同的思考和風格。
 
未來，將因此有更多的中國琉璃藝術工作者出現，用他們的思考，創作有民族色彩的作品。
 
而，琉璃是什麼？
 
琉璃，是一種思想，一種感情。
 
在一九八七年以前，所謂琉璃，是佛教七寶，琉璃瓦，約略像是中國古代玻璃的稱呼，日本好像也有這樣的說法，其他的，不知琉球群島和琉璃有沒有關係。一九八七年之後，琉璃工房出現，琉璃，雨後春筍出現；至近代，琉璃耳機、琉璃巧克力、琉璃化妝品、琉璃電冰箱……什麼都和琉璃有關。那麼，琉璃到底是什麼？