來自雲間的尼尼：打開畫家的靈感之門

　　＼幾米、跨界王 黃子佼 熱愛推薦／
　　即使世界很重，但你的心可以很輕。__黃本蕊
 
　　每一個尼尼的背後，都有一個故事，或一個想法，
　　或好幾個故事，好幾個想法……
 
　　是對親情的思念，對青春的惆悵；
　　是對生活的摸索，對現實的幽默。
　　第一次隻身走在紐約街頭的惶惶然，
　　第一次遇見尼尼的瞬間，
　　第一次觸動的淚水、靈感的焦慮、世界的憂鬱……
 
　　創作兔子尼尼第一個十年的歷程紀錄，無論前進，無論後退，無論繞路，
　　每一步的高低起伏，都成了與作品的對話養分，在未來，繼續栽種，繼續挖掘。

　　旅居紐約藝術家黃本蕊，從事二十多年的插畫工作跨界藝術界，她如何催生藝術角色「尼尼」的誕生？黃本蕊重新回顧自己的創作歷程，以每一次作品背後的完成故事為主調，帶領讀者，透過尼尼，看見渺小人生與世界的互動與共存。帶一點幽默，帶一點悲傷，帶一點喜劇般的興高采烈，創作者創造了一個角色，這個角色叫做「尼尼」，於是角色成了創作者的代言人。創作者化身尼尼，而尼尼也成為每個讀者的喜怒哀樂。

　　「尼尼」這個角色的生命力量，背後蘊藏著創作者對於環境，社會，現象，人的情感，與人對話的第一個表現，每一幅作品連結創作的靈感，黃本蕊在本書中暢談創作的動機，成品的展現與當初的設想是否相當？完成的作品是否有未完成的遺憾？創作的瓶頸與痛苦，旅居異國異鄉的徬徨與獲得，是對於想要跨越國境去國發展的藝術家珍貴的第一手紀錄。
 
　　你不用努力挖掘人生哲理，也不用參透生命的價值，
　　在牠身上，我們只需要看到我們自己__黃本蕊

本書特色

　　【獻給不離不棄的尼尼】

　　如果你的心很重，
　　因為它充滿憂傷，充滿淚水，那你就過來給尼尼抱一抱，
　　讓你的淚水流光再走吧！ __黃本蕊〈解憂小站〉

　　★ 每一幅作品連結創作的靈感，暢談創作的動機。

　　★ 本書能夠讓台灣讀者更了解從插畫工作與純藝術的思考與培養，要如何賦予角色說故事的能力，關係到創作者所飽含的生命力量與生活視角，作者黃本蕊旅居異國經驗，在國際藝術環境中吸取豐富的滋養，她從台灣出發，立足世界，成為插畫藝術一個學習的標地。

感動推薦

　　尼尼是人們瞭解自我的過程
　　黃本蕊和尼尼的相遇重疊是她人生旅程千迴百轉，乃至開花結果的必然。
　　尼尼就是她，外表溫馴潔白，內心柔韌剛強。
　　尼尼也是人們瞭解自我的過程，尼尼消化分解了大部分人隱藏在內心的無奈、幽默、徬徨、渴望。
　　經過那麼多年，我們在黃本蕊的創作中享受到撫慰與愛的力量。______誠品畫廊執行總監 趙琍

　　人如其畫、畫如其人
　　黃本蕊確實是這樣一位真切面對自我、誠實面對創作的藝術家。
　　相較於展覽旨在發表藝術創作的成果，這本書述說的是藝術創作的源頭。
　　她的創作世界「是一個小小的人生，與一個大大的宇宙的互動、共存，甚至抗衡的世界」。
　　不過她崇尚和平，從不搖旗吶喊，不企圖衝撞，而是用人文的雙眼與情懷，
　　靜靜地觀看著、領會著、思考著，恰似安適於大千世界的尼尼。______藝評人、翻譯家 金振寧

作者簡介

黃本蕊 (Benrei Huang)

　　1959年生於台灣台北，畢業於師大美術系與美國紐約視覺藝術學院。旅美從事童書插畫工作近二十年，曾與美國各大出版社合作，出版兒童文學讀物數十本，作品在美國獲高度評價。黃本蕊在台灣出版的繪本有《夏夜》《水果們的晚會》《誰是膽小鬼》（皆由愛米粒出版），並將自己的插畫工作經驗《插畫散步：從零開始的繪畫之路》由大田重新出版，為更多想走插畫之路的後輩引路。

　　2012年開始創作以「兔子尼尼」爲主題的系列創作，從童書插畫走入純藝術，由創作尼尼這個角色來表達自我性格與追索，每年定期舉辦個展，活躍於紐約、蘇州、台北藝術界。「尼尼」擬人化的幽默視角，靈動細膩的氣息打動了許多人的心，成為收藏家新興收藏的對象之一。

　　本書是黃本蕊創作尼尼第一個十年的靈感紀錄，回顧與沉澱自我的創作歷程，是對自己藝術工作的一次省思，也是賦予自己繼續往前走的激勵。

　　網站：www.benreihuang.com
 

一個落幕式和一個開場白——從插畫創作到純藝術創作
 
故事發生在那年三月一個無聊的午後……
 
我坐在畫桌前，百無聊賴地盯著那張畫了塗、塗了擦的畫紙，明知交稿日期在即，內在的我卻只想把這份責任心丟出去，跟它說「拜拜」！我真心只想打混，只想塗鴉……
 
三月下旬在西方文化裡，正值正復活節的前夕。不論走過店家或是打開電視，最不容易忽視的，就是代表春天即將降臨的復活節兔子。是不是這個肇因，至今也無從考起。總之，那個片刻，不知哪兒乍現的靈光，在我手下出現了一隻奇怪的動物，那是個造型頗為詭異的兔子！說不出喜歡或不喜歡，但是那整個下午，我竟然忙著與這隻小動物互動：「有事嗎？」我好像問。「沒事，有點話。」牠好像回答。之後十幾、二十個與當時工作全然不相關的兔子前仆後繼地在畫紙上出現：穿雨衣的兔子、跟大兔子對話的小兔子、跟影子牽手的兔子、夢遊兔子、美容院燙髮的兔子、碗中的兔子、雕塑與兔子……好像牠們在我體內沈潛了好久好久，終於在那個下午像決堤似的一個緊接一個流瀉了出來，來不及似的！好像牠們有話要說，是我有話要說嗎？我像個長久不曾開口的人，終於張了口，話語像是滾出來似的，生澀又不穩定，不但跳動還彼此歪斜碰撞……
 
之後，為了確認那是我的原創，而非在哪兒被哪張圖畫影響，我還特地上網請問了谷哥大神，等確認了那是絕無僅有的首創之後，我頒給了這隻小兔子牠的首張身分證：尼尼。隨後幾個月，第一、二、三、四張等等的尼尼繪畫相繼問世……
 
現在回想，怎麼也無法想像，當年那個神奇的午後，開啟了我人生的下一個起點。雖然至此，我的插畫工作好像也順道落下了幕，但事實真是如此？我從插畫工作，走到純藝術創作，一個落幕式和一個開場白之間，真能以一線隔之？它們之間的切換，看似是出版業和畫廊業的差別；作品的呈現，也是在紙本書上和在畫布上的區分，之間講的是不相關的兩回事。這麼多年來我不斷回望，今日終於明白了，這不是同一個創作者的前後兩個人生，而是隨著年歲漸增，所知所感來回擺盪，此消彼長後而組織起來的一條長橋。我從橋的這一頭，慢慢走著到達了另一頭，不管之前我做什麼開始，其間轉折做了什麼，最終又以什麼結束，每一段經歷加起來的林林總總，營造出來的就是今日的我這個獨一無二的創作者，創作著現在這樣的作品。之間每個經歷都是必然的存在，似乎不存在著偶然。