前言
◎理性與感性是相反的!?
感謝您願意閱讀本書。我是經營SD藝術股份公司的堀越啓,我們公司的業務是連結藝術與商業。
近幾年,藝術鑑賞的必要性廣受矚目,尤其受職場人士的重視。之所以會如此,與物聯網(IoT)、大數據、AI等技術革新,使社會上產生「世界變得愈來愈模糊與不確定,知識、理論等左腦取向的價值相對降低」的觀念有關。
為因應這樣的世界,「感性」的事物開始受到重視,「美感」也是其中之一。大家認為「磨練感性,才能在今後的時代生存」、「現在開始,『感性』才是開拓世界的武器」……。為迎接時代的轉捩點,大家重新認識到藝術的必要性。
不過,本書的原書名是「理性的藝術鑑賞」(編註:日文原書名是《論理的美術鑑賞》)。或許會有人認為,這與提倡感性的想法有所矛盾。為什麼我會用這個看起來與感性完全相反的標題呢?從結論來說,是因為「反覆論證能增進感性」。關於這點,後面還會再詳細說明。磨練感性需要數年時間,有效吸收資訊、消化知識,並持續更新自己的資料庫。因此,鍛鍊感性的最初步驟,就是學會「理性地」解讀藝術。
◎經營藝術事業的我,從前也覺得「藝術好難」
我目前經營的公司業務是「解決藝術事業課題」,兼具了事業的「理性面」與藝術的「感性面」。主要業務有以下三種:
第一是「藝術相關活動企畫」,如藝術節、展覽會、藝術之旅等。目前企畫過「西班牙雕刻家胡利奧‧岡薩雷茲(Julio González)展」(長崎縣美術館等四館)、「真鶴町石雕祭」(神奈川縣真鶴町)等全國美術館與地方自治體的展覽會。
第二是地方自治體與企業委託製作諮詢,以及企業與個人的「講座諮詢」。委託製作是指「訂製藝術品」,也就是解決「在美術館、街道等公共空間設置、展示代表該空間的藝術作品」之需求與課題。例如東京國際展示場的鋸狀巨型雕塑(美國藝術家克萊斯‧歐登柏格〔Claes Oldenburg〕創作)、設於富山縣美術館屋外,做為美術館象徵的熊雕像(現代雕刻家三澤厚彥創作)等,此類作品設置完成前的工程指導,也屬於本公司的業務範圍。
除了藝術諮詢外,本公司也舉辦講座、提供企業諮詢。「從零開始!向世界級大師學習的藝術入門計畫」講座所講授的「立體的藝術鑑賞法」,就是我在本書介紹的五種藝術鑑賞模式。二〇一八年開始,本公司針對企業與個人,舉辦主題為「建立藝術素養的智慧財產」講座,參加者不但有藝術家與商場人士,還有老師、護理師、經營管理者等各界人士。目前為止,我們討論了達文西、莫內、梵谷等十位以上的藝術家。我們的講座以3D概念(Dialogue:對話、Demonstration:說明、Describe:描寫心情)為基礎,並以參加者為主角,以增加參加者的注意力。託大家的福,社會各方人士踴躍參加,從初次開辦便持續至今,而且滿意度百分百!講座之類活動的成功,使我有機會於二〇二〇年度在藝術大學開課。
本公司也接受藝術家、經營管理者與個人的諮詢,愈來愈多人前來商量個人的煩惱。在這個過程中,我深深感覺到大家對藝術解析的需求。
本公司的第三項業務是販賣藝術品。本公司與法國羅丹美術館往來頻繁、關係良好,是該美術館在日本的正式代理商,可在日本販賣其收藏販賣的羅丹作品。除了羅丹以外,也販賣其他著名雕刻作品。
現在埋首於藝術相關事業的我,也曾經認為「藝術好難懂」。以前參觀各式各樣的展覽時,總覺得「無法深刻領會作品的奧妙之處」,也無法享受藝術鑑賞的樂趣,似乎僅能觸及藝術的表面外觀。
例如,雖然知道自己「因為不了解藝術史,所以前後連貫不起來」、「不清楚藝術家的事蹟,所以不太懂為何他們會在歷史上留名」、「看不太出來作品要展現的意義」,但也不知道這樣的情況要怎麼解決;覺得自己就算即刻開始大量觀看各式各樣的藝術作品,也只能看到表面,達不到深入觀察、解析、好好「鑑賞」的層次。回顧從前,會有這樣的困惑感,就是因為不知道鑑賞的正確方法所致。
◎使用架構,就能深入理解藝術!
對藝術充滿疑惑的我,想到如果有藝術鑑賞的「模式」,或許能改善這種情況。這種模式是從我之前在大企業工作,以及經營中小企業的「工作精髓」發展出來的。我想,也許可以用架構來分析藝術。工作的觀點加上理解藝術的目的,產生了本書介紹的「立體藝術鑑賞法」,亦即「理性解讀藝術的鑑賞方法」。
立體的藝術鑑賞法包括五個架構,若能加以運用,就能察覺自己看到的不過是作品的表面,並漸漸能「深入解讀藝術」。所謂深入解讀,指「漸漸能看出」從前欣賞作品時看不到的部分,也就是「作品的背景」。若能深入解讀藝術,你會有以下的改變:
①從「平面的靜畫」看出立體感
能把繪畫看成「動畫」,掌握到「作品躍然紙上的感覺」。
②感想改變
看過作品後,自己所「說」、所「寫」的心得品質會提高,並能自在表達對作品或藝術家的感想。
③從作品中領會的訊息明顯增加
若持續使用本書的方法,你會發現,到美術館欣賞作品時,從作品中體會到的訊息增加了不少。
因為這些改變,你欣賞藝術時的「感動」,也會比從前大幅提高。持續實行本書的模式,你將逐漸能夠「以自己的感性掌握藝術」;鑑賞藝術時,就會得到「與從前不同的喜悅」。換言之,你將成為「擁有未來所需的感性能力,能深入洞察事物的人才」。
本書採用的鑑賞法當然是鑑賞藝術的方法,但我在研發時,一直念念不忘的,是這個方法應該要有「實用性」,「要能運用於人生各種場合」。因此,本書特別推薦給下列人士:
•想深入欣賞藝術的人
•覺得自己對藝術見解不足的人
•察覺到藝術對開創未來世界有其功用的人
•希望能不被表層所迷惑,能深入看透事物本質的人
•光是「工作」仍不能滿足自己的職場人士
•想學習藝術鑑賞方法,以提升素養的經營管理者與幹部
◎本書的架構
本書共有九章,第一章介紹藝術鑑賞的五個階段,並說明提升水準、進入下一階段的步驟。
第二章到第四章介紹從微觀角度解讀作品的方法。第二章使用「3P」分析來步入鑑賞之門,從三個與作品有關的觀點,進行概括式的解讀。第三章使用「作品鑑賞檢核表」,以繪畫為主,列舉各種該仔細深入觀察的事項,以掌握作品實相。第四章使用「故事分析」(Story Analysis),深入挖掘藝術家的人生,從人物來理解作品。
第五章與第六章介紹「3K」與「A-PEST」分析法(這兩種方法稍有難度),從鉅觀角度,更深入發掘作品的背景。第七章整理出立體藝術鑑賞法的全圖,將前述方法組合起來,分析達文西、庫爾貝的作品。第八章介紹如何欣賞實體展覽會,第九章從三種觀點說明「為何我們需要藝術」。
如果讀者能藉由本書的方法,脫離只理解表面的膚淺階段,「享受一生有藝術陪伴的樂趣」,就是再好不過的事。希望大家閱讀本書時,也能有愉快的心情。接下來,就讓我們朝解讀藝術之旅出發吧!