《電影萬歲》A碟

　　繼20年前出版《電影未死～101套好好戲》後，畢明再將多年來的影評，精選編輯成《電影萬歲》AB碟，成為她影評生涯的里程碑！集合89篇文章，一針見血寫出電影的好壞。古今中外的電影包羅萬有，小眾、文藝、紀錄片，一應俱全；從文字中，回到美好的光影時刻。

名人推薦

　　畢明啊畢明，少了你的文章，香港就像少了精彩的一筆。——莊梅岩（劇作家）

　　她就是出了名的一針見血，正中痛處，但最後你能感受到她的善意，她的鞭策，大導演、新導演都一視同仁。——賈勝楓（導演）

作者簡介

畢明

　　愛電影、讀電影，寫電影超過三十年，仍然虔誠；心存感激電影對人生和世界的神奇刺激，近於掌摑，還有無限嘲弄與慈悲。作為堅持的影評人、不規則的作家、矛盾的導演、好奇的廚子、頑皮的酒鬼，及掙扎的香港人，近年旅居台灣。
 
　　在《蘋果日報》、《am 730》、《明報周刊》及《飲食男女》等等寫專欄文章多年，出版著作包括《高調低B》、《致創意．生活．香港》、《廣告死未！？》、《醉生玩死》、《腦作冇死》、《對得起自己和時代》、《電影未死～101套好好戲》、《酒，是這樣嘗的》。
 

「一個去釣聲音的人」

//紀錄片《坂本龍一：Coda》的開端是關於地震過後的感知，對世界、自然、音樂、自己的反思。或許坂本龍一太豐富，紀錄片導演無法好好把他呈現。影片沒有說的，是他已有一個計劃，打算跟學校買了那台劫後餘生的鋼琴，並把地震的實時數據，轉化成MIDI（Musical Instrument Digital Interface）信號，再用這些「音樂化」了的「地殼心電圖」來彈琴。如此，一部別人眼中廢了的琴，便成為了表現地球震動的指定裝置。不是廢物利用，是把殘琴高舉成非君不可的唯一大使，去傳達地球震懾古今的怒吼和心跳。

癌症過後，他想了很多。不同的，更多。

我驚訝於他對生命脆弱的陌生及拒絕。他沒想過自己會嘗到生命無常，差不多無法相信自己有患癌的可能，可以忽然接近死亡。//

「讓光影隨風」

//然後，看了《乘著光影旅行》，像清風掃過一望無際的麥浪，詩意，動人。關於蜚聲國際電影攝影師李屏賓的紀錄片，這個台灣光影匠師，它的電影生命軌跡，由台灣到香港再走向世界，合作過的名導有侯孝賢、王家衛、姜文、是枝裕和等等。一開始，他就告訴你電影和人情世態的互動雙向，這個世界的東西，「你不關心它，它是不會關心你的」。於是，他在生活中生命裏，仔細關注着微妙的光、影、色、調，變化曼妙。不是時刻想着電影，日夜念掛着場景的人，自己的筆記不會精到入微的考究着「令紅色華麗，黑色有層次」。

從年少青澀的小伙子，片場、實戰、歲月，提煉出偉大的光影大師，歐洲國家舉行李屏賓作品展肯定他的地位，但他每一寸身體語言，都驚人地從容、無我。Ego大過天的電影人實太多，李屏賓偏偏在投入電影之中忘我，讓電影帶動自己，讓現場啟發自己，不強加太多自我下去，如英文片名說，隨風，因為自在從容。

永遠在光影Odysseus旅途上，他為電影付出了一切，包括了家庭。李屏賓喜孜孜給你看的私人錄像，捕捉了綠葉在舞，風在歌唱，還留心到某一刻葉子害羞了。//