少妮瑤˙久分勒分 / 風的氣息-少妮瑤鼻笛創作專輯 (CD)

什麼是主流，何者是非主流？正統是什麼？少數由誰定義？敲動人心，產生共鳴，就是正道。風的氣息，是鼻笛永恆的節奏，悲喜、愛戀、思念…莫名的，可以觸摸到人心最溫柔的部分，光是這樣就已足夠，這就是鼻笛必須存在的理由。

「眼睛看不到的，不一定不存在」，鼻笛就是這麼充滿魔力的台灣原生樂器，鼻笛女神少妮瑤˙久分勒分，將鼻笛幻化成一陣又一陣風，跳脫傳統演奏技法，與西方鋼琴、提琴或豎琴等各種樂器展開前所未有的對話。

看似莊嚴的鼻笛，可以搖滾、可以藍調，也很巴薩諾瓦…，展現鼻笛不為人知的多重性格。

鼻笛，是一種以鼻吹奏的樂器，對部落族人而言，由鼻奏樂，代表注入生命的氣息，可直達靈魂深處，因此，鼻笛伴隨族人走過出生、結婚、死亡、祭典等生命重大時刻，甚或是抒發個人情感的樂器，深藏著許多不可能，看似平緩無波，實則波濤洶湧，理所當然地滑順之聲，卻如山峰尖塔的張力。

鑽研鼻笛30年的少妮瑤，花費1年多時間，全新創作錄製10首單曲，少妮瑤說，顫音是排灣感情核心所在，更是生命的底蘊，因此，視曲調的不同需求，手製不同的鼻笛，藉以打開音樂的尺度，讓這張專輯能有最極致的表現。

回溯近30年的傳承歷程，這張專輯透過十段詩文的發想以隱喻的故事串聯，因著詩浮現腦海中的場景，舞出每一個音符的旋律，從一顆墜入山林的音符，點燃火苗、洗滌自己、看見所愛、展翅高飛、承擔重責、外界質疑、踽踽獨行、風的呼喚、舞出自己…等不同階段，破繭而出，找到自己的位置。

這次創作的最大挑戰和突破，與不同的音樂團隊合作，跳脫傳統的演奏技巧、音樂流派、樂器制約，結合各種風格的樂器，鼻笛在中式的笙、中阮，西洋的大提琴、鋼琴、吉他、非洲鼓、法國風鈴裡自由擺盪，同中求異，異裡求同，音樂就是這般不可思議，一種無法被框架的奇妙美好。

其中有一段奇妙歷程，就是帶著鼻笛返回山野林地收音，深夜在頭目的百年石板屋裡吹奏，將找回的聲音獻給祖靈，風吹屋簷的聲，萬籟俱寂的靜，突然嘎嘎作響，瞬間又由動轉靜，像是從石縫滲入的靈給了應允，允諾了少妮瑤的前行方向，讓她不由自己的虔誠低頭，答應祖靈。


「擁抱山太久了，我已成為一座山，站在群山之間，成為一種穩定。」兼具傳承者的理性，與創作者的感性的少妮瑤，找到當代的位置，加入屬於這個世代的聲音，將東與西融合，新與舊交迭，為鼻笛注入前進的力量。

南華大學民族音樂學系助理教授馬銘輝對這張專輯下了這樣的評論，「在全球化影響之下，傳統音樂和現代元素的交融碰撞可以產生許多不同面向，少妮瑤在台灣排灣族傳統音樂中注入了多元的色彩，堅持著從田野傳統出發和當代創作精神，走出了一條屬於自己音樂傳承的路。」   

就讓我們裝上隱形的翅膀，依偎高山，聽風唱歌，在侷限中找回自在…