中國書畫十五講

第一講　美之源——史前及先秦美術 
 （距今約170萬年前—西元前221年）
第一節　舊石器時代美的萌發
 一 原始美術的特徵
 二 鑽孔的發現
第二節　新石器時代的裝飾繪畫
 一 仰紹文化
 二 馬家窯文化
 三 地畫、壁畫及岩畫
第三節　先秦美術
 一 青銅器
 二 甲骨文
 三 金文（鐘鼎文）
 四 石鼓文
 五 先秦壁畫
 六 戰國帛畫
 七 漆器
 八 錦繡
 九 印章的起源
第四節　百家爭鳴的藝術思想
 一 中國文化史上第一次思想大解放
 二 孔子的藝術觀
 三 老子的藝術觀
 四 莊子的藝術觀
 五 韓非子的藝術觀

第二講　氣勢陳雄——秦漢書畫
 （西元前221—西元220年）
第一節 影響秦漢藝術的各種因素
 一 政府對美術的干預
 二 秦漢美術的顯著區別
Ⅴ
 三 文化消費市場的影響
 四 經濟發達的標誌
 五 統一版圖的影響
 六 科學和文化藝術的影響
 七 儒道兩家思想的影響
第二節　秦漢繪畫藝術
 一 宮殿寺觀壁畫
 二 墓室壁畫
 三 帛畫
 四 漆繪
 五 畫像石
 六 畫像磚
第三節　秦漢書法篆刻
 一 書法作為一門藝術的出現
 二 秦漢書論
 三 秦漢篆刻

第三講　人性的自覺——魏晉南北朝書畫
 （220—589年）
第一節　中外文化的第一次大融合
 一 中國文化史上的第二次思想大解放
 二 儒學的動搖
 三 佛教的興盛
 四 魏晉玄學
第二節　魏晉南北朝繪畫
 一 繪畫上人性的自覺
 二 繪畫論著的出現
第三節　敦煌莫高窟及新疆石窟壁畫
 一 南北朝敦煌莫高窟壁畫
 二 新疆克孜爾石窟壁畫
第四節　魏晉南北朝書法篆刻
 一 魏晉書法
 二 魏晉書論
 三 魏晉篆刻
 四 士大夫繪畫潮流的形成
 五 繪畫題材更加廣泛
 六 北方少數民族政權對宋文化的影響
第二節　宋代繪畫——古代寫實繪畫的極盛時期 
 一 宋代人物畫
 二 宋代風俗畫
 三 宋代花鳥畫
 四 宋代文人畫
 五 宋代山水畫
 六 宋代界畫 
 七 宋代年畫 
 八 宋代畫論
第三節　宋代書法篆刻
 一 “尚意”書風
 二 北宋四家
 三 瘦金體
 四 南宋書法
 五 宋代書論
 六 宋代篆刻
第四節　遼金繪畫篆刻
 一 遼代繪畫
 二 金代繪畫
 三 金代篆刻
第七講　寫胸中逸氣——元代書畫
 （1271—1368年）
第一節　風尚驟轉的時代因素
 一 文人的消極遁世
 二 南宋院體畫的衰落
 三 文人畫升溫
 四 借古出新
 五 詩書畫形式的成熟
 六 宗教的影響
 七 元代文化上的相對寬容
 八 各民族文化的交流
 九 民間美術的興盛
第二節　元代繪畫
 

 一 遺民畫
 二 仕元漢族文人的幸與不幸
 三 熱愛藝術的“色目人”
 四 元四家
 五 李成、郭熙畫派的傳承
 六 職業畫家的代表
 七 元代水墨花鳥畫
 八 “四君子”畫
 九 元代界畫
 十 元代人物畫
 十一 元代版畫
 十二 元代壁畫
 十三 元代畫論
第三節　元代書法篆刻
 一 元代書法
 二 元代書論
 三 元代篆刻
第八講　艱難求變——明代書畫
 （1368—1644年）
第一節　艱難求變的時代因素
 一 對工商業的壓制
 二 對文化藝術的高壓政策
 三 “錦衣衛”畫家
 四 流派的變遷和門戶之見
 五 隱逸的文人畫
 六 版畫的大發展
第二節　明代繪畫
 一 院體
 二 院體人物畫
 三 院體花鳥畫
 四 院體山水畫與浙派
 五 明初文人畫
 六 吳門畫派
 七 明代水墨寫意花鳥畫
 八 明代中後期的人物畫與南陳北崔
 九 曾鯨與波臣派
 
Ⅸ
 
 十 董其昌與松江派
 十一 藍瑛與武林派
 十二 明代寺觀壁畫
第三節　明代版畫、年畫和畫論
 一 興盛的明代版畫
 二 明代年畫
 三 明代畫論
第四節　明代書法篆刻
 一 明初“三宋”
 二 台閣體與“二沈”
 三 吳門派書法
 四 明代後期書法的發展
 五 明代書論
 六 明代篆刻
第九講　巨人之肩——清代書畫 （上） 
 （1616—1820年）
第一節　師古與變革
 一 沉悶的政治空氣
 二 畫界僵化的困境
 三 困境下的反彈
 四 清代宮廷繪畫
 五 “逸家”與“行家”的合流
 六 清代年畫的流行
第二節　清代早中期繪畫及宮廷繪畫
 一 清初六家
 二 婁東派與虞山畫派
 三 清初四僧
 四 安徽等地的名家名派
 五 金陵八家
 六 京江派
 七 清代宮廷繪畫
 八 指頭畫
 九 供奉內廷的西方傳教士畫師
 十 清代界畫
 十一 清中期揚州畫派的興起及“揚州八怪”
 十二 清代畫論
 
Ⅹ
 
第三節 清代早中期書法篆刻
 一 清代早期書法
 二 清代中期書法
 三 清代早中期書論
 四 清代早中期篆刻
 五 清代篆刻論著
第十講　西風東漸——清代書畫 （下） 
 （1820—1911年）
第四節　晚清繪畫
 一 山水畫
 二 清末仕女畫
 三 海派諸家
 四 廣東地區的繪畫
第五節　西畫東漸
 一 南方口岸城市外銷畫
 二 最早的中國油畫家
 三 近代上海都市文化與通俗美術
 四 美術留學生
 五 圖畫手工科的創立
第六節　清代壁畫、版畫、年畫及畫論
 一 清代壁畫
 二 清代民間版畫
 三 清代殿刻版畫
 四 清代木版年畫
 五 晚清的石印風俗畫報及月份牌
第七節　清代書法篆刻及理論
 一 清代晚期書法
 二 清代後期書論
 三 清晚期“皖派”篆刻的傳承
 四 清代晚期篆刻與“西泠八家”
 五 清代晚期的其他篆刻名家
第十一講　中西交鋒——民國時期的中國書畫（上）
 （1912—1936年）
第一節　風雲激蕩的民國初期美術
 一 新文化運動對藝術領域的影響
 
Ⅺ
 
 二 中國美術向現代的轉型
 三 康有為的 “中國畫改良論”
 四 陳獨秀的“美術革命論”
 五 蔡元培的“以美育代宗教”說
 六 中華美育會與《美育》
第二節　畫家社團與京、滬、嶺南畫派及其他
 一 繪畫社團的興起
 二 京派社團及畫家
 三 海派社團及畫家
 四 嶺南派社團及畫家
 五 其他各地藝術團體 
 六 中國留法藝術學會
第三節　月份牌畫的流行
 一 照相製版的傳入
 二 入鄉隨俗
 三 內容的拓展及代表性畫家
第四節　連環圖畫的誕生
 一 演變過程
 二 新中國成立前的連環圖畫
第五節　現代美術教育體系的植入與生成
 一 現代美術教育與傳統師父帶徒弟的區別
 二 中國現代美術教育的探索和前輩
 三 臨畫法向寫生法的轉變
 四 當時設有相關專業的學校及專科學校 
 五 當時對教育體系的移植與轉換
 六 民國美術教育與“畫壇三重臣”
第六節　諷刺畫的發展
 一 漫畫名稱的由來
 二 清末民初的早期漫畫家
 三 上海漫畫會及當時有代表性的漫畫家
第七節　左翼美術家聯盟及新興版畫
 一 左翼美術家聯盟
 二 魯迅對新興版畫的宣導及其發展
 三 新興版畫運動的骨幹及其作品
第八節　蘇區美術
 一 革命的發展與圖畫宣傳
 二 蘇區美術的主要內容
 
Ⅻ
 
第九節　民國前期的繪畫理論著作
 一 現代意義上《中國繪畫史》的誕生
 二 對西洋畫史的介紹
第十節　民國前期的書法篆刻
 一 尊碑與崇帖的互動及相關內容
 二 鋼筆對毛筆的衝擊 
 三 書法教育的普及和書展的興起
 四 市場成為職業書家自然而然的生存方式
 五 對外影響
 六 民初著名書家
 七 書法期刊的出現
 八 民國書論及書法美學初探
 九 民國前期的篆刻
第十二講　戰火洗禮——民國時期的中國書畫（下）
 （1937—1949年）
第十一節　農村寫生與對傳統的發掘
 一 農村寫生
 二 對傳統的發掘
第十二節　解放區美術
 一 延安魯迅藝術文學院
 二 鹽城的魯藝 
 三 延安文藝座談會上的講話
 四 解放區木刻
 五 解放區畫報、牆畫、傳單畫
 六 解放區年畫
 七 解放區連環畫
 八 解放區漫畫
第十三節　國統區的進步美術
 一 抗戰美術
 二 國統區漫畫 
 三 戰地寫生隊及旅行采風
 四 為爭取民主而鬥爭的美術
 五 全國解放戰爭時期的木刻
第十四節　民國後期的書法篆刻
 一 民國後期書法概況
 二 民國後期書論 
第十三講　政治掛帥——新中國書畫（上） 
 （1949—1976年）
第一節　新中國美術機構的建立與“人民的新文藝”
 一 美術院校的接管
 二 中華全國文學藝術工作者代表大會 
 三 綱領、路線、理論
 四 “人民新文藝”在美術上的要求 
 五 美術家協會的設立
 六 新中國文化部藝術局美術處的設立
第二節　主題性創作、革命現實主義與革命浪漫主義
 一 油畫地位的提升與主題性創作
 二 革命現實主義與革命浪漫主義
第三節　新中國初期蘇聯繪畫對中國的影響及油畫民族化
 一 中蘇美術界的交流
 二 “走出去” 
 三 “請進來”及“三個人和一個體系”
 四 蘇聯馬克西莫夫油畫訓練班
 五 羅馬尼亞博巴油畫訓練班
 六 “油畫民族化”
 七 “油畫民族化”的問題及糾偏
第四節 中國畫改造的歷程
 一 對“人民的新文藝”的憧憬
 二 中國畫改造
第五節　年畫、連環畫、宣傳畫的發展
 一 年連宣藝術的重要性
 二 新年畫運動 
 三 新中國連環畫的繁榮
 四 配合群眾運動——宣傳畫的發展
第六節　“文革美術”——大眾美術的極端化表現
 一 “文化大革命”的爆發
 二 大批判開路
 三 對藝術家的改造
 四 “三突出”原則和範例
 五 “文革”美術的兩個階段
 六 “紅衛兵美術”
 七 政治的需要與歷史的真實
 八 當時的油畫——“沒有蘇聯標記的蘇聯模式”
 九 國畫的改變
 十 美術的普及和群眾創作
 十一 對藝術發展客觀規律的違背
第七節 1949—1976年的書法篆刻
 一 1949—1965年的書法——靜水微瀾
 二 1966—1976年的書法——畸形的生存和發展
 三 1949—1976年的篆刻
第十四講　個性解放——新中國書畫（中） 
 （1977—1989年）
第八節　思想解放及傷痕美術
 一 對新中國成立以來歷次運動的反思
 二 思想解放運動
 三 傷痕美術
第九節　“尋根熱”與鄉土寫實油畫
 一 “尋根熱”
 二 鄉土寫實油畫
第十節　改革開放與中國美術的現代性發展
 一 兩次開放的比較
 二 “摸著石頭過河”
 三 中國美術的現代性發展
 四 思想觀念的轉變及藝術理論的新探索
 五 衝破約束、走向自由的油畫創作
 六 “星星美展”等展覽及美術團體
 七 第六屆全國美展
 八 革命歷史題材美術作品
 九 改革開放中遇到的問題
 十 黃山“油畫藝術討論會”
第十一節　“美術新潮”與美術界的大爭論
 一 “前進中的青年美展”
 二 “85新空間”藝術展
 三 “85美術思潮大型幻燈展暨理論研討會”
 四 中國現代藝術展
 五 關於“中國畫已到了窮途末路”的爭論
 六 對中國畫“現代化”的初步探索
 七 媒體對新潮美術的推動作用
第十二節　1977—1989年間其他重要展覽
 一 “當代油畫展”
 二 國際藝苑第一屆油畫展
 三 中央美術學院壁畫系八人展
 四 首屆中國油畫展
 五 中國油畫人體藝術大展 
 六 1977—1989年間與中國畫相關的幾次重要展覽
第十三節　新潮之外的探索
 一 學院精神的回歸
 二 中國畫的多元化發展
 三 工筆劃的光彩
 四 新文人畫的初興
 五 現代水墨畫的興起 
 六 20世紀80年代美術多元的複雜性
第十四節　美術界的“反對資產階級自由化”
 一 “雙百”“二為”方針與“主旋律”和“多樣化” 
 二 美術界的“反對資產階級自由化”
第十五節　1977—1989年的書法篆刻
 一 1977—1980年的書法——潛流奔湧
 二 1981—1989年的書法——遲到的盛會
 三 1981—1989年的篆刻
第十五講　多元共存——新中國書畫（下） 
 （1990—2000年）
第十六節　“主旋律”美術
 一 美術界“反對資產階級自由化”的延續
 二 “主旋律”和“多樣化”的進一步表述
 三 主旋律”背景下的畫展
第十七節　當代美術多元共存的生態空間
 一 20世紀90年代對中國畫的研討
 二 “新潮”美術理論家的沉默
 三 “體制內”和“體制外”的畫家
 四 “廣州雙年展”
 五 “後八九中國新藝術展”
 六 藝術品商業化的形成 
 七 當代美術多元共存的生態空間
第十八節　20世紀90年代當代美術的基本脈絡
 一 學院風格的延續
 二 新生代美術與都市青年
 三 女性藝術
 四 玩世現實主義
 五 政治波普、生活波普、文化波普
 六 豔俗藝術
 七 “卡通一代”
 八 青春殘酷繪畫
 九 大眾文化及其特點
 十 新文人畫
 十一 現代水墨
 十二 鄉村與都市
 十三 純藝術與設計藝術
第十九節　港臺地區及海外華人藝術
 一 臺灣地區美術
 二 港澳地區美術
 三 海外的華人美術
第二十節　1990—2000年的書法篆刻藝術
 一 1990—2000年的書法——和而不同，多元互補
 二 1990—2000年的篆刻

參考文獻