大師談藝錄——張大千談藝錄

一、總論
二、畫史
三、學畫
四、畫法
（一）人物畫法
（二）山水畫法
（三）花鳥畫法
五、其他
張大幹論畫詩文
四十年回顧展自序
葉遐庵先生書畫集序
畢卡索晚期創作展序言
清湘老人書畫編年序言
明末四僧畫展序
大風堂名跡再版序
王一亭先生書畫集序
彭襲明畫冊書後
張大千年表
主要參考書目
後記
再版後記

20世紀的中國，經歷著數千年未有的巨大社會變化，傳統中國文化的各個層面，都受到來自西方文化的強有力衝擊。在由中國人自己掀起的一系列革命之後，傳統的社會制度和生活方式都被決然拋棄，整個社會逐漸向一個現代平民化社會轉變。但這樣一個巨大的歷史轉折，其發生的原因和延續的動力，卻並非如中國歷史上曾經發生過的一系列源自文化發展內在力量的歷史轉折那樣，變革的力量不是來自中國傳統文化發展的內部，而是來自與之甚少聯繫的西方文明一二百年來的擴張。這種擴張改變了許多非西方文明的歷史發展進程，也改變了許多非西方文化的面貌，但中國文化在這樣的變革之中，卻顯得格外的滯重，中國人尤其是中國的文化人，面臨這種情境的時候，也格外地感受到了痛苦。
　　
根據中國的傳統習慣，所謂“畫家”，是文人而兼習畫藝者，與只精熟畫技而被稱為“畫匠”的職業畫工不同，這些人屬於按士、農、工、商劃分人群的傳統社會階層中的“士”，是那個時代分管思維的階層，他們管理國家、保存文化、傳播知識，大多生活優裕，通過學習和考試變為官僚而進入統治階層。唐代以來，尤其是明清時代，所謂“文入畫”，都是由這些人創造、宣導、傳播的藝術品，更因為在傳統社會中，這些人具有發表意見的特殊能力和權力，後來所稱的“中國畫”，在很大程度上也就都是指“文人畫”了。這一點與其他古代文明完全不同。中國傳統社會中的“畫家”是文化人，是傳統社會中的“士”，因此，在中國社會的慣性發展被西方文明的擴張打斷之後，作為“社會的良心”而承受著心靈痛苦的傳統文化人，作為一個藝術家，同時也承受著傳統藝術從原則到技術都面臨被徹底否定的沉重壓力。

同樣是面對西方文明的衝擊，與其他文明的藝術家甚至與和中國文明最相似的日本文明都不相同，當大家都只是單純地考慮一個取捨問題，也就是要麼改從西方藝術的技巧和原則，要麼堅持自己民族藝術的技巧和原則時，中國近現代的畫家們，這些傳統畫技的近現代繼承者，卻需要擔負起“文化的良心”，需要承受在中國文化的發展被不情願地粗暴中止之後，還堅持相信中國文化的優雅和高貴遠遠勝過西方勝利者而帶來的沉重的心理壓力。因此，在近百年的現當代中國繪畫史上，“傳統”便成為一個與眾不同、非常敏感的詞彙，有很多時候，甚至帶來相當嚴重的藝術問題乃至社會問題。
　　
很顯然，不管傳統文人或其現代繼承者們是否情願，中國社會已然由傳統的皇權至上的社會逐漸轉變為一個以平民生活為中心的現代社會，傳統文化的各個層面在現代中國社會中都會受到不同的影響，繪畫中的文入畫，當然不會再在現代中國社會中原封不動地繼續存在。但是，或由於情感上的因素而對已經逝去的傳統產生眷戀，或由於立於民族主義的立場對西方文化入侵的反感，或由於傳統社會的線性發展被切斷之後新的社會規範尚未建立起來之前的混亂，甚或由于傳統文化本身的發展被鉗制住之後仍然存在的文化心理慣性，在現代中國，整個社會的性質都已經發生了相當巨大的變化之後，文人畫的傳統卻仍然很頑強地存在於現當代眾多的中國畫家之中。

在現代中國繪畫中，對待傳統的態度往往不只是一個畫家的藝術態度，而且常常包涵了這個畫家在這個多變的混亂時代中對於社會、歷史甚至生活的態度。但現代中國社會變化的頻繁和迅疾，往往令人應接不暇，而各種變化的深刻與否，常常又因畫家本人身處的環境及其所受的教育不同而有很大的差異，所以，這個在現代中國繪畫的發展中幾乎無處不在的傳統，又幾乎是因人而異、千差萬別到令研究者不敢明確界定其內涵的存在。