內容簡介

看了這麼多漫畫，你是不是也有一種創作一個故事的想法？如果您是新人漫畫家或漫畫編劇，如果您是對漫畫創作具有好奇心的讀者，如果您的腦海中有了一個模糊的故事雛形，卻不知道如何把它具象化……這本書就是為你而寫作的。

本書是針對編劇愛好者和編劇新手的經典入門教程，作者從他豐富的寫作經驗和教學經驗出發，聚焦漫畫創作的編劇部分，從漫畫編劇的入門事項、漫畫編劇的原理、漫畫編劇的立項準備、漫畫角色的設計與塑造、漫畫編劇的編排技巧、漫畫編劇的監修原則等六個方面剖析了漫畫編劇的案頭工作。書中的文字講解深入淺出、寓教於樂，具有較強的實用性和可操作性。

本書圖文並茂，結構清晰，不僅適合動漫愛好者、插畫愛好者，以及相關專業的學生和工作人員閱讀，也適合作為動漫相關專業的培訓教材。

作者介紹

張弦
筆名：Oran豬，國內新銳漫畫教學開拓者、國內最早期的動漫自媒體人、自由漫畫家、插畫家、漫畫編輯。原創漫畫反應堆創辦人、提拉米蘇動漫番創辦人、廣東高校動漫沙龍講師、海南軟體職業學院動漫專業客席教授、廣州雲圖學院特約講師，曾擔任漫畫家、漫畫編輯、編劇、專案策劃、動畫原案、美術監督、攝影師等職務。

第 1章
漫畫編劇的入門事項
01　漫畫編劇與普通影視編劇有何不同　6
02　如何成為職業漫畫編劇　8
03　職業漫畫編劇的待遇　10
04　漫畫腳本與其他劇本/腳本的區別　12
05　漫畫行業中劇本/小說/腳本/臺本的使用區別　14
06　漫畫劇本創作的迷思　16
07　漫畫編劇的主觀因素與客觀因素　18
08　原創劇本與商業劇本的區別　20
09　漫畫編劇必備的平常心　22
10　漫畫編劇工作的3個階段　24
TIPS：漫畫與電影的對應分工　26

第2章
漫畫編劇的原理分析
11　漫畫平臺題材分類的意義　28
12　商業作品的賣點　30
13　作品的賣點與讀者的需求　32
14　激起好奇心：最原始的敘事套路　34
15　好奇心源於對自身認知的完善需求　36
16　區分獨特與獵奇　38
17　提高編劇水準　40
18　36種戲劇模式　42
19　劇本創意的橫向與縱向發展　44
20　IP與編劇思維的縱深　46
TIPS：關於人物的原型　48

第3章
漫畫劇本的立項準備
21　如何撰寫漫畫劇本大綱　50
22　從大綱看漫畫編劇的責任　52
23　確定故事的觸發點　54
24　觸發點的因果關係　56
25　人物與故事必須存在強烈反差　58
26　理解人物與故事的反差　60
27　主角強弱對故事的影響　62
28　故事對立面的設置　64
29　故事的難關如何設置　66
30　故事的謎底與商業的謎底　68
TIPS：漫畫編劇的工作流程　70

第4章
漫畫角色的設計與塑造
31　設計與塑造角色的原則　72
32　人物設定與塑造的區別　74
33　口頭禪：不專業編輯的照妖鏡　76
34　極限假設：一針見血的人設方式　78
35　背景故事：完善人物的動機　80
36　正確理解人物弧光　82
37　塑造角色之秘：何為不凡　84
38　愛情並非永恆的主題　86
39　如何理解愛與正義　88
40　角色背景資訊的呼應　90
TIPS：刻板印象的爭議　92

第5章
漫畫劇本的編排技巧
41　頁數的規劃　94
42　善用側面描寫交代故事資訊　96
43　如何設置價值觀衝突　98
44　兩極偏激：主角與反派　100
45　對正派與反派的思考　102
46　調動讀者情緒的方式　104
47　製造懸念的方式　106
48　故事結構的編排　108
49　故事發展的推動力　110
50　故事高潮的設計　112
TIPS：論角色的成功與失敗　114

第6章
漫畫編劇的監修原則
51　漫畫劇本的監修原則　116
52　若無必要勿增實體　118
53　首尾呼應：讓故事獲得高評價的方法　120
54　刪減冗餘對白　122
55　無聲勝有聲　124
56　極端情緒的矯枉過正　126
57　控制劇情的起伏頻率　128
58　場景所代表的意境　130
59　檢驗劇本邏輯　132
60　把握故事的內涵　134
TIPS：注意事項　136

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