本館於2017年行政法人化後，持續以「關鍵典藏」策略而累積質量並重之典藏成果。為展現2022年「關鍵典藏」成果所編撰之《典藏目錄2022》，擬邀請專家學者針對2022年新進典藏撰寫專文解析與賞析，包含關鍵典...more

巴黎，讓江賢二創作出〈巴黎聖母院〉，臺北，則給了他〈百年廟〉，而臺東，使他開了窗，迎來了〈比西里岸之夢〉。紐約蟄伏30年，工作室從未有一縷自然光的江賢二，卻讓心靈的光，盈滿創作。精神性的崇高感...more

高雄市立美術館創作論壇攜手策展人鄭勝華(台南應用科技大學美術系助理教授)推出長期關注環境議題的高雄藝術家林純用之創作個展《黑湧》，以海洋為核心，透過鯨豚、海廢、消波塊、工業城市、歷史和政治等元...more

在地企業家林明哲，19歲就讀東方工專時擁有第一件藝術收藏，迄今逾50年的收藏歷程，藏品超過八千多件。展覽精選90件作品，創作年代跨越17世紀至21世紀，從古典、浪漫主義、印象派、超現實、超寫實、表現主...more

《人類世-凝視.消逝中的地表》以動人心魄的影像、電影和沈浸式體驗呈現人類對地球影響。展出國際知名攝影師愛德華.伯汀斯基(Edward Burtynsky)，以及知名紀錄片導演珍妮佛.貝奇沃(Jennifer Baichwal)與尼...more

從2020年開始，策展團隊便與高雄市立美術館共同策劃《盪-吳瑪悧個展》，歷經三年的細緻研究，團隊試圖從本次展覽中回應她與時俱進地自我養成及獨特的美學態度，不僅深入吳瑪悧個人多線的發展軌跡外，同時...more

黃步青是臺灣最早以複合媒材為主要創作形式的藝術家之一。本展覽從全觀式的研究出發，展出藝術家的早期重要素描、繪畫，及各時期代表性的複合媒材和裝置作品等逾百件，展品跨度從藝術家高三時期到現在，橫...more

本專輯為高雄市立美術館2023高雄獎徵件得獎作品，徵件內容豐富，有書寫、繪畫等相關平面作品，亦有空間、影像、科技及計畫、跨領域藝術作品，本次徵件得獎共計26件。 媒材類型：水墨、膠彩、壓克力、油...more

《世界—林明哲的藝術收藏》是高美館難得以台灣藏家收藏為主軸，並透過高美館美術專業進行梳理，進而展現館內策展研究能量的展覽。林明哲先生是在地企業家，同時也是台灣具代表性的收藏團體「清翫雅集」成...more

展名以「光」為名，回應一百年前知識份子如何在黑暗的時代中仍懷抱勇氣，感知那幾近不存在的光，並心懷信念向前奔馳。 在高雄展延伸企畫的部分，邀請臺灣美術史研究學者蔣伯欣博士主筆論述，與高美館團...more

《抽象高雄》呈現的是藝術家以「形容詞」取代「地理名詞」，來描繪心中所感受的高雄；跳脫過往對於高雄或者所在地的敘述性觀察，轉向藝術家對身處周遭環境的反思與萃煉。展覽的中心概念為「城市」，透過藝...more

「未抵達的模糊—眼蟲計畫｣，由策展人黃志偉策畫，展出二位藝術家呂沐芢與焦聖偉共組的「眼蟲計畫」作品。策展人藉由梳理二位藝術家個人的創作脈絡，帶入共同創作的核心問題，恰如以一種「和棋」的局面，著...more

「2021高雄國際貨櫃藝術節-范布倫之星」，在後疫情的時代下，藉由貨櫃作為載體，打造出獨一無二的藝術品。...more

｢雄.蓋.麗.駭-高雄雕塑協會聯展｣由全體協會成員加上創始發起人，共計23位作者49組件作品所構成。創作媒材與形式的多樣多元，說明此團隊正是以開闊與自由的精神所組織，具備港口城市見多識廣的胸襟。展覽在...more

本專輯為2022高雄獎徵件得獎作品，內容豐富，有書寫、繪畫等平面作品，亦有空間、影像、科技及計畫、跨領域藝術作品，共計26件。...more

具有多重身分的藝術家李俊賢在2019年病逝，造成臺灣藝壇的震動。從1970年代中期到2018年，歷經四十多年的藝術生涯，他扮演過國高中教師、組織畫會、擔任雜誌主編、參與紐約中報的美編工作、成為建築系副教...more

本專輯為藝術黃鈴詠自2013年至2017年期間到日本留學以歸國後所創作的膠彩作品，共計24件。...more

劉時棟橫跨20餘年的創作，是一個以拼貼為基礎語法構築起來的視覺宇宙。自1990年代後期充滿筆觸的表現性繪畫出發，劉時棟運用巨量堆疊的影像團塊，創造出繁複、奇幻又混雜著日常現實的視覺語言，在推敲「圖...more

本專輯為蔡式媚所創作之當代水墨作品，以土地、草原、山川、海潮為基底，心相投影出自我觀照的自然景觀，共計37件作品。...more

本專輯為2021高雄獎徵件得獎作品，內容豐富，有書寫、繪畫等平面作品，亦有空間、影像、科技及計畫、跨領域藝術作品，共計25件。 媒材類型：水墨、膠彩、壓克力、油畫、複合媒材等。...more

「粉彩交響詩」展出畫家洪秀敏粉彩作品55件。其中， 三件百號以上的風景作品，為粉彩畫中少有之巨幅製作。展品包含海洋系列、山林水景、動物飛禽、人物肖像及生活靜物，皆為畫家汲取日常所見所感，以及刻...more

本書為高雄市立美術館主辦之同名展覽專輯，在高雄市立美術館展覽時間為2019年10月26日至2021年10月11日。「南方」在歷史與文化的想像空間裡，相對於北方，多隱含有游離於主體、中心、主流等強勢文化之「邊...more

本書為高雄市立美術館主辦之同名展覽專輯，在高雄市立美術館展覽日期為2019年12月21日至2020年5月3日。「奔•月」展出劉國松作品64件，依題材區分為抽象狂草、太空、水拓、漬墨與西藏組曲等系列；創作年代...more

本專輯為2020高雄獎得獎者的作品，計有高雄獎得主3名、何創時書法篆刻類特別獎1名、各類優選獎共5名及入選獎15名，共計24件作品，並附評審評語。...more

喜歡收集嗎?為了取得特定物件，會不會挖空心思，設法和別人交換，甚至努力存錢購買?收集來的物品放哪裡?書包、抽屜、盒子或櫃子?如果要向朋友展示，會怎麼做? 收集，不是簡單的事。當東西越來越多，就要將...more

本書為高雄市立美術館與韓國京畿道美術館共同主辦之同名展覽專輯，在高雄市立美術館展覽時間為2019年2月23日至2019年5月19日。遷徙造就了人類的歷史。為何人類選擇遷徙，背後又是什麼樣的動力?展覽聚焦在...more

本書為高雄市立美術館與法國國家凱布朗利博物館合作推出之同名展覽專輯，展覽時間為2019年9月28日至2020年2月9日。...more

客委會客家文化發展中心希望扮演博物館的「論壇」角色，於2018年8月至2019年6月期間初步盤查客家社會祭義中推動姑婆牌位、姑婆入祖塔及女性禮生等個案經驗並加以推廣，發現許多客家宗族已跳脫傳統父姓繼承...more

「大玄玄社會」是常陵自2005年後，第二個主要創作母題，以一種連貫的甚至紀錄式的大視野，對台灣社會與自我逼近觀察，銳利的心眼與力道，呈現出來，同時表現手法上，也加入深具個人特質的新意。...more

〈太陽雨：1980年代至今的東南亞當代藝術〉由高雄市立美術館與東京森美術館攜手策畫，聚焦於今日最引人注目的東南亞當代藝術，其自1980年代至今之發展及轉變，呈現區域各國之民族、政治、經濟、文化、歷史...more

本專輯為高美館「市民畫廊：心鏡‧凝思—王俊盛的繪畫境域」展覽展出作品介紹及藝術家創作歷程論述之匯集。...more

本專輯為2019高雄獎得獎者的作品，計有高雄獎得主3名、何創時書法篆刻類特別獎1名、各類優選獎共5名及入選獎17名，共計26件作品。...more

林柏樑，1952生於高雄，長期以攝影關心社會議題，是台灣重要的紀實攝影家之一。身為「V-10視覺藝術群」的一員，他以攝影記錄台灣人文風景，將台灣特有的庶民生活納入鏡頭，為解嚴後變遷迅速的台灣容貌，留...more

本專輯為藝術家周貞君、劉耀斌等二人之攝影、影像專輯。...more

本圖錄收入高雄市立美術館2016年典藏之作品。入藏總件數為139件，包括購藏16件、捐贈116件、高雄獎6件及一件委託創作。內容包含每件典藏品之圖版、基本資料、作品圖說及藝術家小傳等。...more

「南部展」對於50年代大高雄地區美術人才的培育與美術風氣的推廣極具貢獻，其自1953年開始籌備和展出，迄今已六十五個年頭。本書作者-國立屏東大學黃冬富教授透過深厚的藝術史學研究基礎，在豐富的史料中...more

這是一個關於台灣人未來的家，究竟應當是什麼模樣的展覽與想像。 邀請中青輩優秀建築師，搭配十分活躍也具競爭力各類產業界，相互合作構思台灣人未來家的面貌。展覽所探討的都市/建築理念，同時是在回應戰...more

高雄市立美術館與英國泰德美術館共同主辦《裸：泰德美術館典藏大展》，將展出超過120件作品，訴說牽動西洋藝術發展核心的主題：裸，包含身體在藝術史上的演變過程，以及裸體的美學觀點與論述如何隨之轉變...more

本專輯介紹三組國內原住民當代藝術家，以及三組來自紐西蘭、巴布亞新幾內亞與斐濟之藝術家的參與，通過包含裝置、影像、纖維乃至於聲音等多元之藝術形式，展開屬於海洋的藝術脈絡，聽見來自南太平洋的浪濤...more

本書採輕鬆、詼諧的方式進行書寫，以台灣重要的當代藝術家許自貴之創作自述為基，進行故事性的編撰，並透過同名展覽的研究過程，集結其45年(1973到2018年)來的各階段系列，向讀者鄭重介紹這位資深藝術家畢...more

本展藉由高雄市立美術館現代至當代典藏作品，以身體作為思辨台灣後殖民歷史處境文化、政體及集體意識等面向的觸媒，探索自1920年代殖民時期台灣發展視覺形式所展開的現代性身體，及其視覺語言的綿延性在時...more

高雄市立美術館「市民畫廊」展覽《皺折語境—李元程陶藝創作展》展覽專輯。「皺折語境」為長榮大學李元程副教授近期柴燒陶藝創作之匯集。此系列性作品展現了柴燒陶原始的肌理質地，以「皺折」為獨特之造形...more

本專輯為藝術家連金珠展出水彩、油畫作品，畫作內容為美濃田園、山川、人文景緻。...more

專輯集結林鴻文平面、立體、裝置等多元媒材約120餘件作品，是其在1984年北美館《新展望》初試啼聲以來，首度全面向地展現逾三十年創作歷程的成果。...more

透過石晉華的大型回顧展「線」，我們將看到當代一位行者對於藝術與宗教精神的一次完美結合，彰顯出「當代宗教藝術」最佳的範例。...more

本書內容記錄並呈現高美館《老而彌新》 特覽相關內容。本展係由倫敦設計博物館所策畫，旨在探討與人口統計及設計相關的種種議題。展覽包含六個主題：老化、認同、居家、社群、工作、行動力。在每一主題下...more

展出劉耿一創作初期迄今作品約100組件，含繪畫、家具及建築設計等。展覽以6個單元建構：第1單元，探掘潛藏的個人特質，對美的想像與追尋；第2單元，敘事風格的建立：應對社會劇變進行情感的紀錄；第3單元...more

什麼是「當代」?又該如何定義「水墨」?言人人殊，《水墨曼陀羅》展覽選擇跳脫沉重的美術史包袱，捨棄作繁複的字面定義，卻用最大化的包容與開放去觀察、去呈現，反映水墨藝術的當下現象。曼陀羅是一個法轉...more

本專輯為藝術家陳淑華女士紀錄身為高雄煉油廠員工及運動員，所紀錄下的生活印象及運動朋友的身影。...more

「愛寫字，玩書法」共計二個篇章，從認識漢字的起源，到漢字書體演變過程，並透過書法作品欣賞，動手創作，理解造字的趣味，進而學習欣賞書法之美。 第一章「上古造字 有依有據」，共計八回小單元，從世界...more

本專輯為由蔡佩桂老師策展所邀請的非高雄獎藝術家四組，與四組高雄獎得獎者的作品，一同展出，並有五場座談會逐字稿等。...more

本展希望突顯編導式攝影影像表象下所欲呈現的社會觀察，而這些觀念呈現好比光譜般，反映了今日社會的種種現象與本質。本展藉由九位藝術家──高媛、游本寬、陳敬寶、彭怡平、楊順發、周慶輝、吳孟真、何孟娟...more

「高雄獎」是一個以城市為名的獎項，鼓勵藝術家在台灣各個角落創作，來高雄成名，高雄獎已然是新秀藝術家的重要舞台。 今年的得獎者來自不同的世代，創作是對自身世代的詮釋及價值展現，謝謝每一位參賽...more

《山人型—吳志能雕塑個展》展覽，展出藝術家吳志能多年來的雕塑及油彩作品，長期觀察「人」並以此為創作體裁，將人、人與人、人與自然間的萬物融合展現在立體雕塑和西洋油畫中，自肌理起伏的曲現美感、舉...more

本圖錄收錄高雄市立美術館2014與2015年兩年間的214件典藏作品，以每件作品之基本資料、賞析以及藝術家小傳為主要文字內容編目，圖版以水墨類、膠彩類、書法類、油畫類、壓克力畫類、水彩類、素描類、版畫...more

關於城市，每個人都有各自的視野與想像，當身體跳脫日常經驗中的情境，這種視野與想像才能被突顯、被反思甚至被顛覆。 擔任稻草人現代舞蹈團製作人的羅文君，基於數年來讓舞團足跡進入各種特殊空間場域的...more

黃光男的藝術創作，經由傳統與創新的反覆激盪、交融，而繁衍出新的水墨藝術風貌，作為一位20世紀跨越21世紀的當代藝術家，黃光男踏出中國文人的步伐，讀萬卷書、行萬里路，滋養自傳統文化，把對自己生長土...more

本專輯為自1997年至2016年之高雄獎得主作品圖錄，並於光碟中置入歷屆評審委員、歷屆得主之名稱、作品等。...more

吳瓊娟，1965年出生在高雄市旗津區，2011年畢業於國立台灣師範大學美術研究所書畫組，其水墨創作加入藝術的教育及救贖功能，融合寓言或嘲諷之符號與想像，轉化為一種充滿超現實色彩之烏托邦。本展延續她長...more

王綺穗近年的繪畫系列，主要探討影像與時間、影像與記憶之間的關係。她選擇了模糊做為主觀的描述方式，在畫面形成一個如同括弧的中間地帶，置放自己的身體感，也使得觀者能夠穿梭在這一自由的場域，帶入另...more

我們熟悉的世界在張珠君在攝影作品中，彷彿經過了巧手的剪輯拚貼，有了全新的秩序，鏡頭下紀錄的種種場景，打破各自存在的形式，經過個人主觀情感與意念的創發重新予以組合、重疊，建構出另一個充滿戲劇張...more

「邊界敘譜II—都蘭印象」接續著敘說身為排灣族藝術家的撒古流，流浪至以阿美族群為主的都蘭部落，在新東糖廠落腳創作，並速寫一系列「都蘭印象」的手稿，這些手稿紀錄了撒古流當時客居他族的生活印象。新...more

呼應國際世界以人為本，崇尚自然與維護生態的潮流，「24道線索」呈現24位藝術家透過纖維材質的多元展現，線索象徵循線而入探索生命軌跡與故事，亦為人類的生命宇宙觀提供24種觀察的路徑，數字取借24個節氣...more

2015年是高美館繽紛而豐碩的一年!是年初春，日本藝術巨匠草間彌生繽紛而奇幻的圓點狂潮席捲高美館，吸引近17萬的觀眾熱情參與，該展也獲得2015年十大公辦好展覽第2名，而《以身作則：身體行為藝術》展則獲...more

王菊君老師接受國內外美術學院的訓練和養成，但甘於做一位全職的家庭主婦，然而｢繪畫｣始終是其心中不減的渴望；王菊君老師以生活之眼、藝術之手，以素描為主要創作方式，生活中隨手可得的事與物都是她畫筆...more

邊界是一個奇幻、讓人充滿想像的空間，是一條劃清你我的界線、是一片文化絞揉的潮間地帶。「邊界敘譜」立基於原住民族的口傳歷史脈絡，緊扣當代藝術創作與深根部落文化及傳承的先行者。本展特別邀請拉黑子...more

本書為《邊界敘譜：光的記憶─撒古流》展覽專輯。排灣族藝術家撒古流的生命，經歷了家鄉達瓦蘭部落從傳統使用火跨越到使用燈的過程，生活與各種儀式祭典裡如何使用火，以及電力進入部落後，帶來的照明與生...more

閱讀、創作繪畫、詩文遊戲書...more

對蘇崇銘而言，水墨傳統是集前人筆墨技法與美學思維之精髓、經時間凝練而流傳下來的經典，可以說是一種利於學習的「程式」；如何承續傳統的智慧遺產，並綻放新的表現與韻致，則是其致力於水墨創作的意旨。...more

本專輯配合「以身作則：身體行為藝術」一展出版。介紹身體行為藝術此一重要的當代藝術範疇，除囊括全球身體行為藝術經典作品，並加入台灣本土部分，使西方與台灣相互參照。...more

這個展覽將展出一系列全新作品，涉及裝置、錄像、攝影、空間等多種媒介，在這12組國際藝術家的觀點，以反映城市作為一種新形式的自然，其中含有的可變性提供一個讓人全然浸淫在多種感知裡的機會；展出作品...more

成立於1987年九月的「高雄市現代畫學會」，是解嚴後高雄第一個立案的現代繪畫團體。八○年末，為了改善和提升高雄匱乏的藝術環境，畫學會成員不斷衝撞體制，切實發揮監督者的角色和影響力，除了在監督高美...more

美術期刊不僅是訊息的傳播者，更是藝術論述的重要載體，在藝術生態裡扮演舉足輕重的關鍵位置；透過藝術雜誌，可以提供閱讀美術史的一個起點。本展策展理念，係以高美館出發的「南方觀點」為經、《藝術家》...more

本圖錄收錄高雄市立美術館2015年「執藝˙留情-陳甲上創作研究展」的112件展覽作品，以展覽專文、展出作品之基本資料圖說、藝術家年表及作品編年目錄為主要文字內容編目，圖版以「藝往情深」、「農情覓藝」...more

方永川(1947-2009)從事美術教育30餘年，其中在左營舊城國小服務最久，在此期間創作了生命中最豐碩的畫作。如他所言，舊城是他「心靈的故鄉」。方永川創作嚴謹，並曾師事多位前輩藝術家，作品充滿鄉土人文...more