#我是試讀偵探

伊坂幸太郎的小說一直都是形而上的。

或許讀者會納悶，伊坂為何要一直重複「先入為主的觀念」和「我不這麼認為」等詞語？但這個做法不但十分合理，也和小說的意旨完美融合。

別忘了，故事的主人翁們可都是小學生啊，一個新穎的概念就這麼從天而降，理所當然得重複個幾次；另外，所謂「重點要說三次」，這個效果如同在主人翁和讀者心中植入一個新的想法，就像電影《全面啟動》一樣。

打點王先生的鼓勵，無論是否符合事實，結果的確影響了草壁的未來；而在內心植入的意識，可能就是現實中重獲新生的契機。

語言，是一種魔法。這篇溫馨的短篇〈反蘇格拉底〉，將簡明直白的小說情節提升到形而上的哲學層次，伊坂幸太郎施展了魔法，在我們的內心植入了面對人生的勇氣和力量。

第一次接觸乙一的青春校園作品，有別於以往讀過的推理與恐怖氛圍，有一種清新脫俗之感。書中沒有真正的惡人，有的只是不知如何拿捏彼此距離，無意間又互相傷害的高中生，只屬於他們的青春哀愁。

第一次接觸乙一的青春校園作品，有別於以往讀過的推理與恐怖氛圍，有一種清新脫俗之感。書中沒有真正的惡人，有的只是不知如何拿捏彼此距離，無意間又互相傷害的高中生，只屬於他們的青春哀愁。

　　　　精心布局的小說祕境：《倒立塔殺人事件》讀後感

　　在《薔薇忌》中深深受到皆川博子瑰麗的幻想色彩所吸引，一如既往，如此精彩的魔術同樣在《倒立塔殺人事件》中展開，這部傑作不但保留了推理文學的智性趣味，更添上了濃濃的感性筆調。
　　故事設定在日本二次大戰的末期，在那倉皇緊迫的生活步調中，女學院的學生們在僅有的閒暇之餘，進行了小說接龍的創作。然而特別的是，這起源於一本放在圖書館書架上的不知名筆記本，寫有「倒立塔殺人事件」的標題。是學生的書籍遺忘在書架上？還是圖書館收編時的疏漏？還是有人刻意置放的？目的又是什麼？而筆記的內容揭露了多年前的一場教師命案，是真有其事？還是純粹的小說創作？種種謎團如同戰火蔓延時那樣地膠著。
　　在女學院這封閉的環境中，學生們之間的情誼可能是情同姊妹的。然而對於心智尚未成熟的青少女而言，愛慕之情一旦越了界，也可以是失控的嫉妒與癲狂的仇恨。而性格獨特的少女，也可能在同儕間格格不入，無法發展出融洽的關係，由此而生的懷疑與猜忌更讓事件蒙上了一層濃霧，想看也看不清。而又由於某種陰錯陽差，使得扭曲的情感中蔓生出的惡意，將事件導向虛無的悲劇中。無奈，純真被無情地打擊，就像那於戰火中炸毀的高塔，只能眼睜睜任其崩塌。
　　日記體的運用是本書最大的特色。除了用以表達女學生們各自對於事件的觀點之外，藉由小說接龍的活動，讓小說的情節自然開展，書中書的效果更讓事件增添了幾分神祕的韻味。手記內容真假難辨，作者是否真為其人更是疑問，而始作俑者的真正目的又為何？太多的疑惑圍繞在這本神祕的筆記中。當讀者進入到小說中，同時也被這目眩神迷的筆記魔術給渲染了，如入無人之境，頗有哈利波特中「瑞斗的日記」之效。其中的奧妙如何，唯有親自體驗。細細品味皆川博子的精心布局，你一定會讚嘆她獨特的小說祕境。

　　　　如虛幻迷離之鏡：《薔薇忌》讀後感

　　皆川博子的筆觸帶有一種迷離的瑰麗色彩，在《薔薇忌》的七則短篇中，這位日本文壇的大師示範了如何將真實與虛幻完美調和，化出如同萬華鏡般的篇篇珠玉。

　　七篇主題皆與「劇場」有關，可說是以劇場為名來混合虛實之境。小說中的人物多是劇場工作者，而他們之間的對話，難道也是「演出」的一部份？藉由今昔不同的場景來鋪陳的，正是此種虛實不分的幻境。而最後才會發現，有些人物也許根本不存在，只是人物心裡永遠打不開的結所形成的「鏡像」，而藉由「劇場」這個特殊的場所來加以襯托：是人物的鏡像、人物回憶往昔的鏡像，更可能也是你我的鏡像。《薔薇忌》就如同七面虛幻迷離之鏡，折射出各種虛實的鏡像。

　　人物的潛意識藉由劇場與回憶而浮動起來，伴隨著過去的悔恨、妄念以及執著，與現實間交錯，甚至在演出的過程中「演出」，演出那個在平時隱藏的自己，演出將各種情感埋藏於心底的自己。究竟哪個是真？哪個是假？皆川大師令我們摸不清各種「劇情」的底細，直到通篇的最後，仍以一抹白紗輕覆住真相，看似把握住了，但餘韻卻在虛無飄渺之間，留下了一絲的哀嘆。為小說中的人物哀嘆，也為自己哀嘆，為現實的種種憾恨而哀嘆。

　　由此帶出小說中另個重要的主題，即為「嘆逝」。牽動人物各式情感的，正是對於已逝的過去帶有某種情結，而感到哀嘆。可能出於懷念，也可能出於遺憾，各種情緒突然一同襲來，究竟是何種情緒也很難說得清。「薔薇之刑」是一種古代的刑罰，藉由從高處不斷飄落的薔薇花瓣，化成的腐水來使犯人窒息。這花瓣高雅瑰麗的另一面，很可能就如同腐敗的死水一般。這腐水所指涉的，很可能就是那個「過去」，是過不去的過去。但往者已矣，只能如同觀看劇場一般憑弔。

　　這就是「幻想小說」令人著迷之處。而在《薔薇忌》裡，「現實的過去」與「虛幻的現在」一同上演，明知小說人物正在幻想，但究竟幻想何事？此事又有多少真實？不到最後一刻無法知曉。這與推理小說的謎團可說是如出一轍，卻沒有敘述性詭計那樣過多的矯飾，只是單純隨著人物的思緒不斷飄盪，飄盪於何處也是一種未知的趣味性。看似複雜，卻又有種極為純粹的意念，這就是皆川博子獨有的劇場魔術。

只屬於中山七里的致鬱系惡女：《嘲笑的淑女》試讀心得

　　中山七里再一次施展了他迷人的小說魔術。總是不吝嘗試多樣性題材的他，這次挑戰的是編輯提議的「致鬱系惡女」小說《嘲笑的淑女》：美若天仙的天才智慧犯蒲生美智留，如何利用聰明才智與過人美貌，以「生活企劃師」的美名和誘人的話術魅惑人心，並將眾人的生活玩弄於鼓掌之間的故事。

　　相信對嗜讀推理小說的讀者而言，「惡女」絕不會是個陌生的題材。有人曾整理出東野圭吾作品中的「十大惡女」，更以《聖女的救贖》來作為惡女的反諷與翻轉的思考；土屋隆夫的《聖惡女》更直接以惡女為題；《渴望》中令人打從心底不寒而慄的加奈子；甚至是《告白》中的森口老師。「惡女」是日本文學中津津樂道的話題，作家們無不以自己獨特的眼光進行詮釋。但這個看似被講爛掉的梗，到了中山老師的手裡卻發展出了新的樣貌。

　　若獨以「詐欺師」這樣的角度去看待美智留，顯然是遠遠不足的，她的作為已經超過這種「一般論」。通常智慧犯都有種迷人的特質，國外曾有大批粉絲為特定的罪犯成立後援會的例子。像這類非理性的行為該如何解讀？小說裡形容美智留的美貌如沉魚落雁，聲音如黃鶯出谷。但美麗與危險通常是一體的，美智留如同誘殺羽蟲的捕蚊燈一般，將委託她「規劃生活」的客戶們一一推向致命的電網。或許，受害者就是被這種「致命的吸引力」所蠱惑，而無法以自身的理智與邏輯來面對各種狀況。

　　為了營造完美的惡女形象，中山七里不但對美智留的外在下了不少功夫，就連舉止、神態，甚至是迷人的丰姿，都描寫得鉅細靡遺，對「客戶」充滿慈愛的眼神，以及同理心的表達等等，與其客戶的悲劇形成強烈對比，也在在顯示出美智留的惡是多麼地令人髮指。天資聰穎的她於犯案前早就計畫好了一切，就連警方上門時依舊落落大方地接受調查，完全無視倫理法度的存在。像這樣異常的惡，恐怕比良心泯滅的殺人犯更令人感到驚愕。號稱「致鬱系惡女」的「致鬱」，就是在這點上完全發揮。

　　但這個「致鬱」卻有著中山七里的獨特韻味。知名致鬱系惡女如「藤子」，那毫無救贖可能的未來正是讀者致鬱的原因。但中山七里在《嘲笑的淑女》中卻利用了最擅長的逆轉，將結局懸置在錯愕之中，嘎然而止。小說結構的精心安排，每則看似以不同當事人為視角的獨立故事，背後實則隱藏著美智留的精心策劃。這種利用結構與逆轉所組成的特殊「致鬱」效果，只有中山七里才能完美呈現！小說結束之時，那清新脫俗的美麗女子，讀者也許會共同驚嘆：「真是一個可怕的女人啊！」這就是只屬於中山七里的「致鬱」！

　　這是一封中山七里發出的邀請函，歡迎一起進入他的惡女世界！

本書討論了警察組織的問題、被害者及加害者人權的問題、司法體系的問題、媒體倫理的問題、受刑犯再犯率的問題、「社會之惡」的問題，以及最為根本的「良心」的問題。以上每個議題都可以用一本長篇小說來探討，但中山老師卻能將這千絲萬縷完整地揉合在《泰米斯之劍》之中，可見其抱負之宏大。而這些議題隨著層層推進的小說情節而展開，使得讀者能有深刻的自省，卻不會讓小說淪於純粹的說教。中山老師處理各式題材總是如此嫻熟，這點就充分表現在《泰米斯之劍》裡了。