我很欽佩譯者於科學上的專業度，但是在翻譯的文字與用語上，有不少小地方確實可以更好一些。雖不會造成閱讀或理解上的困難，但卻會讓人覺得可惜了。

可能因為都是毛果的視角，覺得像是在看篇幅較長又有故事的散文，情節和沈思都輕巧地彼此搭著，是種剛剛好的自然筆觸。

幾篇故事的文學性來自歷史的延續和恆久不變的感情難題，生活難題，有些經歷也許老調重彈，但每次看都是提醒，提醒自己這就是人生，誰不是帶著點遺憾努力往前。

其中的《戲年》相當特別，也許不喜歡電影的人會覺得非常無趣，因為此篇的串場方式就是多部經典電影，串起了年代，穿起了人，紀錄了明明離我們不遠，卻好像已經變得陌生的歲月。有些電影自己一直沒看，可是卻在作者簡易的勾勒中看出經典成就之因，和裡頭人物的所見所處一對照，即現動人之美，掩卷後也不輕易消散。

當小品閱讀很好，非常貼近我們的生活，也或多或少地反應了現代社會的思維。白描式的寫法不取寵也不簡單。

只是有幾個情節上的小地方，我個人覺得太刻意。第一個是孟遙在初期為了和丁卓拉開距離，搭他車子時選擇了後座，這很沒禮貌。大家都知道如果是故人開車要順道送你一程，必須選擇副駕。但這邊不是在責怪孟遙，只是希望有其他方式來描寫這個小心。

第二個是關於好友蘇曼真有可能是自殺的這個設定。一個家境富裕，個性直接爽朗，人生勝利組的女孩子，她想要成全自己的閨蜜，實在用不著自殺。姑且不論故事中的事實為何，或是我有沒有誤讀，孟遙的自責也有些重過頭，重到她不去想某些事合不合理，重到她這個人的形象比較像古人而非今人。

但是這是個愉快的閱讀，有甜蜜有憤怒有惆悵，也許不會有什麼震撼性的啟發，但有些句子和結果卻會默默撒下成熟與溫柔，陪著我再繼續往下走。

「以前年輕，以為喜歡就得擁有，現在不一樣了，喜歡就得讓喜歡的人幸福。是跟我也行，不跟我也行。」

從一種手藝發現一個人，從一個人看到一段往事，從一段往事反映出了歷史。跟在小說裡的毛果老師身後，一方面看到對典籍「修舊如舊」的堅持，對仕紳理髮服務的懷舊，對安宅習俗信仰的承傳，另一方面也看到了上個世紀在南京、香港和昆明的潮起潮退與夏日玫瑰。

這本書讓我想不自覺地想到《琥珀眼睛的兔子》，因為老董、簡、翟師傅、莊師傅、榮瑞紅也都是歷史的載體和主題，讓我們在聽說他們的同時，再次引發自己對某些過去的種種懷念與記憶。

一口氣連著看完《穿堂驚掠琵琶聲》、《白日事故》和《思緒萬千》，每一部都很溫柔，都幸好有一個帶著執念的身影成全了天長地久，讓人合上書後回味無窮。

樹色筆下的主角們都有極深的緣分和羈絆：《穿堂》裡是早在相識之前就收藏到對方的飛鴻雪泥，《白日》裡是長年對門相鄰的看照相伴，《思緒》則是必要的拯救與認清自我，他們在接受、愛上另一個人的時候，成全的其實是自己。

《思緒》裡的唐錯和《白日》中的易轍有一點相像，他們都因原生家庭支離破碎而傷痛、自卑，都偷偷地、努力地、義無反顧地去愛那個把自己拉起來的人。他們都執著的讓人不忍相信，都曾被錯過但無怨無悔。

唐錯是這三部裡樹色下了狠手的，幸好有唐緒幾乎霸總式的認愛，而他們在一起後的阻礙也輕輕放過。

我想私自給三位主角下個「決定愛了」的獨白：
《穿堂》孟新堂：「我太心疼他了！」
《白日》許唐成：「我不准有人欺負他！」
《思緒》唐緒：「我不能再放開他了！」

一筆一劃看似隨意卻都刀刀見血，勾勒出的不只是畫面還是真理與道理。同樣的動作換幾個形容詞就可以輕輕鬆鬆素描出一整個人生。這書寫功力已經沈澱發酵出酒香，醉人，撓人，震撼人。

我不是河正宇的粉絲，無意間翻到這本書的時候甚至沒有看過他的電影，單純地在書店裡隨意翻翻。知道是個演員，覺得這本書還能如何呢。可是，也許一開始他的畫作並不讓人覺得有多優秀，但只要細細的看，多看幾張，就越看越覺得他畫布下有自己的世界和功力，非常厲害，完全是個獨立的藝術家。隨筆式的書寫透露了很多藝術上和表演上的心得沈思，都讓人有很大的收穫。看完書後我就去追他的電影了，也因為這本書體會到了這個演員的紮實耕耘，著實了不起。

非常有味道的一本書，特別像是在聽個天津師傅現場說書。各種俗話俚語（當當吃海貨、狗掀簾子）、美食（切糕、鍋巴菜、湯餅挑子）、民俗（拴娃娃、門前不種石榴樹）把裡頭人物的個性和那時代的模樣鮮活呈現。追兇故事精彩，該嚇人的地方都毛骨悚然。寫得是怪力亂神，但每個精怪又是全然的人呀。

明明是極單純的日常點滴，卻因傻氣與執著而無比動人。信手捻來的雲淡風輕讓人心裡的漣漪皺了好久，情緒描寫細膩但濃烈醉人。樹色說對筆下的人物有點抱歉，因為沒有給他們一個童話，但我怎麼看都是現代生活裡失落的幸福快樂。

先在網路平台上看了這部著作，非常喜歡作者的文筆，所以買實體書來收藏。但是⋯⋯實體書的版本把所有讓人臉紅心跳的部分都移除了，變成普遍級了，實在讓人若有所失啊。

不過，一個「乾淨」的版本並不妨礙故事進行，還是可以讓人沈溺在細膩的文字和歷史的啟發裡。