伊莉莎白自小被遺棄在圖書館前，她與魔法和書籍一起長大，圖書館裡的書是活的，一不小心激怒它們，就會轉變為怪獸。某天伊莉莎白在圖書館遇見來訪的魔法師納森尼爾，她的人生完全改變了。
好喜歡這本以圖書館為背景的奇幻小說，比較偏向浪漫的類型，而男主角感覺是作者以霍爾為原型所創造的，尤其對於他房間的描述，以及喜歡開玩笑的性格，跟女主角強悍的個性形成對比，喜歡他們之間的火花。可惜結尾草草結束，在鋪陳了那麼多之後，卻不見一個強而有力的結局，令人遺憾。

比留子和葉村讓繼屍人莊事件後持續追查神秘的組織「班目機關」，他們循著線索來到一處偏僻的村落，並遇到了數名男女和做出「「十一月最後兩日，將有兩對男女死於魔眼之匣。」的預言家，他們在因緣際會下被困在名為魔眼之匣的奇特建築物裡，隨著時間流逝，害怕預言成真的人們愈加不安，終於，第一位死者出現了......。
本書雖然有著奇幻的設定，卻是實實在在的本格推理，以設定令框架成形，在框架內玩轉設定，結局令人大呼過癮。

由數則短篇故事夠曾，每個光怪陸離的敘事背後都有著滿載傷痕的小人物，在迷離的超現實中折射日常。老實說並不是一本會大愛大恨的書，但很適合睡前讀一篇。

《空暗女王》寫亞瑟王從天真的少年時期，脫胎換骨而成為一位國王，老實說讀起來和《石中劍》相比，少了有趣的成長故事，而是傾向宮廷鬥爭和種族衝突，雖然名為空暗女王，對於摩高絲王后的主觀角度沒有著墨，反而從她的兩名兒子的視角切入，側寫王后的野心，在隱喻與場景的描述裡，可以見到男孩們對於母性的渴望，親情長期的缺席下，如同被斬斷獨角獸血肉模糊的首級，獨自發臭腐爛。也因此當摩高絲以母親之姿在亞瑟面前現身，他會被誘惑。可惜作者並沒有寫摩高絲的心情與動機，令人難以理解她的行為。(或許這部粉可以靠亞法隆迷霧補足?）

漫畫家突然消失，表示他要辭去漫畫家，成為真正的大人。焦急的編輯循著蛛絲馬跡，推理出漫畫家消失的理由，發現和他小時候發生的案件有關......。
事前不知道《黯之伴走者》這套書的順序，沒想到剛好挑到評價最兩極的第二集，雖然是短篇合集，但貫穿故事的主線仍舊存在，因此中間有一篇篇幅非常長的故事中，編輯和漫畫家一起調查邪馬台國的歷史，雖然對日本歷史有點興趣，但那些幾乎是複製史料的文字實在讓人難以下嚥，和主線不但沒有關係，就算一個字一個字把它看下去了，仍看不懂，很難理解作者放這一大段的意義在哪。

由數篇飲食散文構成，阿川用幽默風趣的筆調，談菜餚與家族交織的記憶。她的日常實在太平易近人了，時常令人會心一笑。飯糰、柴魚乾飯、高麗菜卷、年糕湯、牛奶土司、中華粥、照燒鰤魚等家常美食，看似平常普通的食物，在她的筆下都成了佳餚。如果覺得生活過於乏味，不妨去看看這本書，會讓你找到生活中的樂趣。

你願意付出多少代價換得永生？當時間趨向無盡，事物轉變是瞬間而模糊，情感體驗被消磨殆盡，永生真的如想像中美好嗎？

艾笛•拉胡(Addie LaRue)來自法國薩爾特維永的一個小鎮，17世紀的女性獨立意識之稀薄，讓她年紀輕輕就得面對婚姻，步入一個她急欲逃離的枷鎖。於是她持續向諸神祈禱一個自由的出口，期望逃離她的注定，然而無論艾笛投下多少祭品，沒有任何神靈，最後，她對著入夜後的神歌頌禱詞。

路克有好幾個面向，比聖經中的惡魔更加古老，是繁星間的亙古黑暗，是聖女貞德夢中的天使，是喜怒難測的古神，但祂也是艾笛夢中情人的殘影。以靈魂做為交換，路克賜予艾笛一份永恆時間和自由的契約，代價是她無法存在於任何人的記憶裡。三百年來艾笛猶如孤魂般遊蕩，直到她遇到亨利，一個唯一記得她的人，也讓艾笛終於擁有一段她渴望已久的感情，然而黑暗的捉弄下，這段美好時光比想像中更短暫。

艾笛、亨利和路克就像是書中作者對生命表現的三重奏，而亨利和路克走的是兩種極端。亨利是艾笛所渴望的一切，透過他，艾笛得以存在，得以看見人世中的一切美好，雖然這是一段浪漫的戀情，但作者在處理上感覺有點刻意，當亨利說出「我記得妳」時，就能預測到艾笛會和這個人相戀，或許有點過於老套；相較之下，路克雖然是反派立場，與艾笛相處過程中不斷辯證時間、存在、愛與靈魂的意義，人與神不斷角力，卻成了無可取代的關係，而我不禁想像，艾笛最後在時間的洗禮之下可能會變得像路克一樣，或許她的人性將被泯滅，或許變得和路克一般強大，將不再只是從屬關係。

「她發現，可以從書本中體驗一千種不同的人生，或是在裡頭為一段特別漫長的人生找到繼續下去的力量。」
這本書就像作者V.E.舒瓦(V.E. Schwab)一封寫給文學和藝術的情書，艾笛透過他人之手，以音樂、藝術和書本留存於世中，尤其結尾她化成書頁，亨利讓她的名字得以傳唱，不僅穿透了嚴密的永生契約，無論在書中或是現實生活中，都有人說「我想拿一本Addie LaRue。」現實與虛構之間相互串聯，更帶點後設小說的浪漫。

《艾笛的永生契約》(The Invisible Life of Addie LaRue)其實早在2020年出版時，就在歐美閱讀圈形成風暴，無論在booktube、bookstagram、booktok可以看見她的身影，而在奇幻的各列題材中(包括adult fantasy、dark academia等等)，都是一部首推作品，如今能夠一讀此書，大大滿足！看完之後也能理解這本書爆紅的原因，雖然劇情步調較為緩慢，女主角的性格以活了那麼久的人來說仍有點過於天真(或許是因為舒瓦之前的作品文類都是YA向？)，但與同類型的作品相比，像是之前讀過的《午夜圖書館》、《傳奇之人》，我想舒瓦才真正將永生這個主題發揮透徹，沒有那種令人窒息的說教感，而把永恆的悶痛和角色心結以優美的文筆呈現，透過層層伏筆堆疊，描繪一個隱形永生的淒美故事。

提到2022年最期待的出版，第一名當然就是布蘭登·山德森的颶光典籍第四本《戰爭節奏》(Rhythm of War)，感謝奇幻基地的邀請，讓我能夠提前閱讀《戰爭節奏》，實現今年最大的心願。

《戰爭節奏》的時間點發生在《引誓之劍》的一年後，除了補齊先前劇情沒提到的事情、把伏筆點開，還有不斷挖掘關於燦軍歷史的謎團。整個故事架構精準，很難想像一本頁數高達接近800頁的小說沒有任何一段廢話，一旦翻開書頁，就掉入山神宇宙的羅沙星球，隨著熟悉的主角們一同為生存戰鬥。

個人很喜歡山神作品的一大原因就是書中對於魔法的設定，相較於奇幻小說的詬病，讓魔法淪為劇情推演的工具，山神系統性描寫魔法在整個世界的運作架構，到底是心思如何縝密才能規劃如此龐大的魔法設定？本書幾乎找不到任何世界觀漏洞，不禁敬佩山神的書寫。

小說常常分別被定義為劇情導向或角色導向，而颶光典籍這系列兩者兼顧，撇去紮實的世界觀和劇情不談，書中出現每個角色刻畫入微，令人情不自禁愛上他們的堅韌與脆弱，紗藍不忍直視的黑暗面、娜凡妮的掙扎、甚至卡拉丁的身份疏離，角色的不完美讓他們真實無比，深深刻入心房。

試想從耶穌受難之時一直活到千禧年，千年的歲月讓四季顯得晦暗不明，看盡人性善惡、潮起潮落，或許感官也麻木不仁了吧。

《傳奇之人》的主角威爾活了千年，穿梭於歷史事件裡，同時被教廷視為異端，花一生的時間躲避宗教迫害，威爾認為永無止境延長的生命就像地獄，永生飄泊裡不斷尋找自己存在的意義，他雖然參與每一個歷史的重要時刻，卻如同過客，無法在別人的生命裡駐足。看著心愛的人老去死亡，自己盯著鏡子的映象卻不見一絲皺紋，沒有任何人可以了解他每一次告別帶來的巨大悲傷。

威爾邁著永生的步伐來到20世紀，作者以多名角色的不同視角編織人們與威爾的連結。威爾成了酒吧裡的食客、藏於畫作的闇影，瀠洄於日常片段裡，現代的他啟發街頭塗鴉客、幫助流浪漢，讓人們重拾信念。這些深受他影響的人們在關鍵時刻成為威爾的援助。雖然威爾處處行善，卻必須一直躲避教廷的追殺，為原本溫馨故事增添一分緊張的氣息。

本書提供了宗教的不同見解，一直以來天主教總是將神與撒旦塑造成善惡的兩面，但或許撒旦只是擁有自由意識的受害者，或許這世界並非善惡二元，而是因為聖禮者書寫歷史，人們遭到蒙蔽?可惜書中沒有更深入的探討，只是輕輕帶過，因為重心還是放在威爾的自我追尋。

《傳奇之人》讓讀者一窺長生不死的真實感受，劇情張力融合溫暖，並告訴讀者，若希望能夠被善待，不如先試著幫助他人。

卡謬以淬鍊的文字書寫在困境中感受的不安及荒謬，一切朦朧虛晃，彷彿透過睫毛所形成的帷幕看向世界，莫禾梭看似是冷淡且毫無人性，因此被別人抨擊，然而他的感受是內斂的，而非形式禮教上鎖誇張呈現的，將人性收束，敘述看似平凡卻細膩，這正是異鄉人的精采所在。