Grofe: Grand Canyon Suite / Copland: Billy the Kid - complete ballet / Antal Dorati

Grofe: Grand Canyon Suite / Copland: Billy the Kid - complete ballet / Antal Dorati / Detroit Symphony Orchestra & Baltimore Symphony Orchestra

美國作曲家葛羅菲一生雖然只靠著《大峽谷組曲》為世所知，但他卻是具有深厚古典音樂背景的作曲家，蓋希文知名的藍色狂想曲等作的配器都是求助於他。出身自音樂世家，一家前後四代都是古典音樂家，父親是男中音，母親是職業大提琴家，外祖父是大都會歌劇院的大提琴手，舅舅則是洛衫磯交響樂團的首席。因為這樣的家學淵源，葛羅菲七歲就被媽媽帶到德國萊比錫去接受正統的德式音樂教育，因此能拉小提琴、中提琴、彈鋼琴、吹法國號和小號，讓他很輕易就在音樂界找到容身之處。但葛羅菲卻很叛逆，不肯一輩子只當音樂家，所以十四歲就離家出走，靠著送牛奶、開卡車、送報、和在鐵工廠打零工維生，偶爾則在夜總會彈琴賺外快。儘管如此，他卻沒有中斷音樂的學習，持續找老師學鋼琴和小提琴，也因為夜總會的工作，接觸到爵士樂團，開始幫保羅懷特曼的爵士樂團編曲，進一步接觸到蓋希文，而被委託為他的藍色狂想曲編寫爵士版的配樂。這個編曲讓葛羅菲一舉成名，日後他再度為此曲編寫了管弦樂版本，更是廣為人所知。但也因為葛羅菲始終勤於為人編曲懶得創作，讓同時代的德國指揮家福特萬格勒批評說美國只有編曲家沒有作曲家。不過，其實葛羅菲也會寫一些音樂會組曲，尤其是偏愛以風景為題材，他寫過密西西比組曲、尼加拉瀑布、赫德遜河等作品。不過，他最知名的作品還是以《大峽谷組曲》最具代表性，此曲完成於一九三一年，一九四五年更由托斯卡尼尼指揮錄成唱片。

柯普蘭（Aaron Copland）是第一位聞名於世的美國作曲家，也是第一位到法國學音樂的美國人。他認為身為作曲家不能與社會脫節，並應對社會有所貢獻，要依照不同的對象而有不同的風格。作品被形容為：「打破了傳統的藩籬，把美國樂團中褪色的鄉土主義，引入一個強有力、現代化、個人化的音樂語言中」。一九三六年以後，柯普蘭的作品風格出現轉變，變得具有強烈本土風味。一九三八年的芭蕾舞劇「比利小子」就用了多首美國牛仔的歌曲，這是他最生動而陽剛的一部作品，曲中成功地捕捉了音樂中的美國西部感，尤其片中槍戰一景，更是生動無比。

【得獎榮譽】