第十章 法國舞蹈
酷愛舞蹈的民族傳統
芭蕾是法國的國舞，法語至今仍是國際芭蕾圈的通用語言。它雖發端於義大利宮廷，卻成熟於法國宮廷，它不是男權社會中女人為男人提供聲色享樂的工具，而是皇親國戚、滿朝文武在宮廷內自娛自樂的貴族藝術，法王路易十四甚至在芭蕾舞劇《今夜皇家芭蕾》中親自扮演了同名角色，而留下「太陽王」的美名。

不過，最具文化意義的是，出於個人以及整個法蘭西民族對舞蹈的偏愛，路易十四於二十三歲獨自當政的第一年，即1661年，率先將舞蹈這位淪落多年的「一切藝術和語言之母」，畢恭畢敬地請回到整個文化建設的第一把交椅之上——在十年之內一口氣創建的五大皇家學院。

其中，「皇家舞蹈學院」首屈一指，不僅成為西方文化史上第一所正規的專業舞蹈教育機構，而且從此孕育出西方芭蕾並傳延至今；那「輕盈飄逸」的美學理想和「開繃直立」的動作規範，也為隨後設立的文學院、科學院、歌劇院和建築學院四大皇家學院，提供了切實可行的模式，累積了豐富多樣的經驗。「皇家歌劇院」1671年易名為「皇家音樂學院」，同時與「皇家舞蹈學院」合併，並於1713年設立了一所「皇家舞蹈學校」；1871年，它則易名為沿用至今的「巴黎國家歌劇院」，但人們仍習慣使用簡單明瞭的「巴黎歌劇院」稱呼它。

三百多年過去了。然而，無論光陰如何變遷，法蘭西民族對舞蹈乃至整個藝術的情有獨鍾始終如一，歷屆政府對於藝術的資金投入與各國（包括西方發達國家）相比，都是最多的，因此被西方國家舞蹈界譽為「舞蹈的仙女教母」。於是，法蘭西學派這個「西方芭蕾的搖籃」才能以足夠的「精、氣、神」，接受新時代的挑戰；法國乃至世界各國的觀眾面前，才能出現古色古香又年輕氣盛的芭蕾舞團；世界各地的大舞臺上，才能川流不息地活躍著這一大批肢體完美、技藝嫺熟、修養完備和陣容強大的舞蹈表演藝術家。

二十世紀八○年代以來的舞蹈及文化政策
與文化相比，法國花在石油、武器上的經費相對較少。自八○年代以來，法國中央政府開始推行向巴黎以外各城鎮「下放權利，普及文化」的總政策，從人力、物力、財力各方面著手，大力支持各地的發展，尤其是偏遠地區的舞蹈及整個文化事業的建設，先後在十九個大小城市創建起了「國立舞蹈中心」。以密特朗總統為首的左派，1981年當政後，又將舞蹈的經費一口氣增加了四倍，使法國的舞蹈事業得到迅速的發展。

與此同時，法國外交部的藝術行動委員會也認為，藝術是沒有國界的，因此，將新世紀的優秀法國藝術介紹到世界各地，並將世界各地的優秀藝術引進法國，是非常必要的。

據文化部官員介紹，法國政府1997年僅撥給音樂舞蹈的經費就高達19.8980萬法郎，其中包括日常開支費用18.9720萬和建設維修費用9260萬，而1998年的預算則又增加了2.8%，總預算為20.4520萬，其中包括日常開支費用19.2850萬和建設維修費用1.1670萬。這個巨額數字在全世界包括所有西方發達國家中，是首屈一指的。這與法國經濟目前在世界上排行第四，而整個法國只有半個四川大小直接相關。