作者一系列的教養書,或者應該說與孩子相處點滴的日記更為貼切,一直都是以孩子為主題出發。孩子進入青春期的叛逆、交朋友的煩惱、3C產品的誘惑,小孩漸漸長大後,不再分秒黏著父母,做父母的要如何適時放手,卻又不能完全放任的矛盾,作者以自身觀點出發,透過不斷與孩子磨合的過程,有了一套標準,叫做「愛」。
愛能包容,願意打開心去理解與傾聽,能接受對方的不完美(雖然在父母眼裡,孩子都是最完美的)。但愛並不是溺愛,作者心中自有一把尺,這套標準雖嚴格,卻最能助益孩子養成學習與負責任的態度。
孩子的未來是他們自己的,但成年之前的習慣培養,父母才是關鍵的角色。
「老師的十二樣見面禮」融合教育、遊記、藝術、雜記、食記、批判、感性多種面向,是一本很有重量的書籍。
作者一家因機緣旅居美國四個月,讓兒子姚頭丸到美國國際小學就讀一學期,接受西方教學現場的震撼,殊不知感受最深的是作者,從開學的第一天,老師給每位小朋友的十二個見面禮,裡頭的意義包含著對他們的期許與祝福,如此真摯溫暖。
中西方對教育、自然生態、生活哲學、價值觀的差異,該如何在現實與理想間平衡?如何帶給孩子最好的選擇而他們也欣然接受?教育是一輩子的議題,看完此書雖不能得到解答,但會讓你開始思考教育的本質與初衷。
「這是世間的天堂,或絕望的深淵……」主角安妮引用歌德的話來安慰自己,誰能想像一個花樣年華的少女面對時局殘酷的變化、生死的考驗、人群的關係、戀愛的想像與對自我的質疑有那麼細膩的心聲?她把無法對眾人訴說的話,一筆一劃地寫在紙上,給她心中想像的朋友──凱蒂,只因為她認為:紙是最能忍受的。安妮放心將所有情緒與想法,都寄託於紙筆,寫成了這本日記。
一瞬之間,世界縮為窗縫可及之處,在隱密之家中,收音機接收來自戰火的訊息,八雙耳朵都屏息等待消息。在令人發瘋的年代與環境,保持清醒是何等的重要?即便是一位少女,都渴求擁有心靈的平靜,感受伸手可及的自由。她所奢求的幸福,如今的我們卻能輕易獲得,實在應該好好珍惜。
對楊導的記憶,是從大學時接觸紀錄片──「被遺忘的時光」開始,當時才瞭解紀錄片不只是單純的影像紀錄,而是人與人之間,在同一時空洪流下的共同記憶。
「青春」一書是影像之外的日記,有點兒像幕後花絮,更像告白,不論是對自己、對被攝者、對紀錄片的熱情與目前紀錄片在臺灣的處境,一路從「新宿駅,東口以東」、「奇蹟的夏天」、「水蜜桃阿嬤」、「征服北極」、「被遺忘的時光」、「青春啦啦隊」、「拔一條河」、「看不見的島」,彷彿延續生命脈絡,填滿了心裡的某處缺口,讓我們看見身旁忽略的人生風景,細細傾聽一個世代裡的各種聲音。
「人渣文本」以幽默直白的口吻提出獨到的見解,字字犀利,卻真實呈現社會現況。印象最深刻的就是作者以教學的經歷將大學生分成諸多類:教室諸神(遲到神、旁白神、家常神、妙麗神、貧窮神)、困組(咩咩人、標準答案人、興趣人)、衝組(屌面人、嘴炮人、期末關說人)、無組(空白人、不理不理星人、不識字魔人、心電感應人)讀來令人會心一笑,但也點出教育令人憂心的地方。
臺灣教育把一個人的出路包裝得太狹隘,一個指令一個動作,考試只為了升學、工作,沒有國際觀,失去分辨思考的能力也不會主動爭取權利,大學畢業後一切又回到原點,不知道下一步該往哪踏。
書中從熱血、高中、大學,到國際觀、手藝人、畢業後的人生,作者提醒我們要「自己」探索找到答案,儘管過程崎嶇,不論最後是否成功,都要親自走過才知道。
價值觀的建立與解決問題的態度,其實最大的影響來自家庭。教養不能只靠權威利誘,在不對等的關係中,弱勢的孩子心裡不見得服氣,若放進心底,未來說不定也會移植相同方式對待身邊的人。家人的地位應是對等的,每個人都有自我主張的權力,但是必須「互相尊重」。只是害怕孩子受傷,而選擇什麼都不讓他嘗試,是最不可取的做法,若孩子願意為自己的人生負責,便大方給予祝福吧!
作者說:出社會以後,得負起四個責任,分別為社會、自己、家庭與公司。在這本書裡也提到夫妻、親子之間的衝突,如何高EQ的化解還是要靠包容與學習(父母也需要向孩子學習),一切就從家庭教育開始。
作者歷經災變,失去女兒、親人、也失去那雙能跳舞的雙腿,精神與肉體的折磨並未讓她真正倒下,漫長的復健之路考驗她的能耐,不堅不饒的意志,在截肢手術後短短兩個月,因緣際會參與演出,於鼓上跳出重生之舞、裝上義肢後邁開沉重的步伐、離開婚姻,是因為懂了:愛必須在雙方都預備好的狀態,才能開花結果。
... 看更多作者以笑容去面對人生最幽暗的時光,將愛帶給需要關注的人群,從挫折中學會從容應對生命的起伏。字裡行間,有成長的痕跡;有忠於自我的堅持。就如作者說的:「當從極度的缺乏和軟弱中走向越來越光明的大道,我開始越來越深刻的明白:原來這個世界,最終需要的並不是堅強,而是永不止息的愛與希望。」