CLIP STUDIO PAINT筆刷素材集 : 由雲朵、街景到質感

前言
本書的使用方法
關於附屬CD-ROM

序章
1 筆刷的安裝方法
2  CLIP STUDIO PAINT的基本知識

1章 筆刷的基本知識
1 使用筆刷的訣竅
2 使用本書的筆刷描繪風景插畫
3 筆刷素材照片的拍攝方法
4 筆刷的製作方法

2章 自然物筆刷
1  雲
2  樹木
3  森林
4  岩石
5  懸崖
6  山地
7  地面
8  草地
9  平原
10  苔蘚
11  瀑布
12  水面
13  雪
14  火焰
15  煙
16  霧
17  花
18  浮遊物

3章 人工物筆刷
1  建築木紋
2  磗牆
3  柏油路
4  石壁
5  金屬
6  多層建築
7  窗戶
8  瓦片
9  電線杆
10  橋
11  柵欄
12  街景
13  望遠街景
14  西式組件
15  布
16  皮革
17  煙火

4章 效果筆刷
1  模樣
2  頭髮光澤
3  有機物光澤
4  發光
5  拉麵筆刷

筆刷集大成插畫
索引


 

序

　　首先要由衷地感謝您閱讀本書。
　　本書是針對「CLIP STUDIO PAINT」用的筆刷素材( 收錄於附屬CD-ROM 內的自訂筆刷資料) 的使用方法、活用方法進行解說。

　　本書的筆刷素材從只要劃線就能描繪出物體形狀的筆刷，一直到能夠追加質感、表現出特殊具效果的筆刷，活用的方法多彩多姿。而且任何一種筆刷都不需要耗時費力的描繪，也不需要具備繪畫功力或特別的修練，簡單就能充分體會其強大的效果。

　　截至目前為止，曾經參與過數本插畫技法書的編寫。
　　過程中經常提醒自己「如何呈現才能更有效率地提升插畫的完成度」。
　　比方說，具效果的圖層重疊方式、視線誘導效果的明確化。
　　又比方說，如何將照片融入插畫中？定型化的構圖與後續的發展方向；
　　以及具效果的讓表面質感融入周圍的方式。

　　總而言之，一直以來在書中想要呈現的不是充滿「繪畫功力」或「美感」這種曖昧不清要素的解說方式，而是著重於使用明確的「技術」與「工具」來構築插畫的方法。

　　而這個理念的延續即為本書的誕生。

　　在CLIP STUDIO PAINT 還沒有登場以前，在堪稱實用的數位化描繪軟體仍只有「Adobe Photoshop」及其他少數軟體的時代，就已經開始進行筆刷的自訂修改，有時候甚至還會自行製作筆刷。

　　那段時期受到海外概念藝術圖極大的影響，於是就從模仿那些藝術工作者所使用的筆刷開始。
　　然而最多還只是能夠製作得出重現類似手工描繪的筆觸，或是污損效果、簡單的表面質感表現這類的筆刷罷了。

　　後來，「Paint Tool SAI」在日本國內取得了爆發性的市佔率，接著CLIP STUDIO PAINT 才終於登場。立即投向這個兼具Photoshop 與SAI 優點的繪圖軟體懷抱，並運用長久以來培養的經驗，開始著手製作更簡單且更具效果的筆刷。前作的《奇幻風景插畫技法》書中有附上自行製作的筆刷素材，而那些筆刷就是基於上述的背景緣由而催生出來的。

　　在製作本書時，重新徹底的審視了截至目前為止的Know-How，以再進一步深入探討的角度製作了為數眾多的筆刷。
　　以結果來說，累積的筆刷種類竟然高達了150 餘種，但絕非以刻意累積充數為目的。
　　所有附屬的筆刷都是以「如果自己身為插畫家，這些筆刷在工作上是否實用？」這樣的觀點進行製作。

　　事實上，在本書執筆中同時並行的其他各式各樣的工作，這些筆刷也發揮了十全的效果。甚至說再也回不去沒有這些筆刷的環境了也不為過。

　　當然，一開始就要對所有的筆刷運用得心應手是很困難的。本書會配合實例解說筆刷的具體使用方法，只要能按部就班一個一個跟著重現範例作品，這就是熟練技巧的最佳捷徑了。

　　倘若本書的筆刷能對各位的插畫製作稍微發揮些許的助力，就是本人無上的榮幸了。