從心所欲：蘇曼殊詩畫論稿

　　本書從一代詩僧蘇曼殊的生平時代及其禪學思想出發，以他的繪畫作為研究標的，對他的思想、繪畫、繪畫觀念以及藝術成就進行較為全面的梳理；通過深入分析和適當概述，對蘇曼殊的身分定位、繪畫風格及文化價值取向，進行學理性界說。構築蘇曼殊作為當時的歷史背景下一個獨具個性的畫家全貌。

本書特色

　　*要全面準確的評價民初文藝奇才蘇曼殊的文學成就，須發掘、整理和探討其繪畫。
　　*蘇曼殊的繪畫至今尚未被有系統的加以發掘整理和探討，本書為首創。
 

作者簡介

黃永健

　　深圳大學教授，藝術學博士，中國藝術學理論學會理事，中國藝術學科研究生教育聯盟副主席，國家社科基金藝術學項目「藝術在中華文化復興中的建構作用研究」課題組負責人。長期從事藝術學理論、詩學理論、文化創意產業及美學理論研究，中國作家協會會員。

　　在《文藝研究》、《藝術百家》、《文化藝術研究》、《民族藝術研究》、《詩探索》、《中國社會科學文摘》等學術期刊發表學術論六十多篇。專著《藝術文化學》入選「藝術學教育叢書」、《藝術文化學導論》入選十二五藝術設計類國家規劃教材，《藝術在中華文化復興中的建構作用》入選「深圳學派建設叢書（第六輯）」，為當代松竹體十三行漢詩創始人。
 

蘇曼殊，清末民初中國文壇的奇才，南社鉅子，因其獨特的身分背景，才情卓異的詩文、個性特出的繪畫，撲朔迷離的一生行事，為其贏得生前身後的種種雅號，或曰「詩僧」、「情僧」、「畫僧」、「風流和尚」，或曰「革命僧人」，「獨行之士」等等。確實，其人在文壇的活動時間不過才十幾年光景（1903-1918），但其身後的大半個世紀以來，他的作品（詩、小說、翻譯、書信、隨筆以及他的繪畫）魅力常新，他的獨特的人生經歷一再引起人們研究探索的興趣。幾十年來，蘇曼殊的文學成就得到充分的討論和評價，與其同時蘇曼殊的繪畫成就也有人加以斷斷續續的評論。首先，曼殊死後，柳亞子率先為曼殊作傳，稱他為：「獨行之士，不從流俗，奢豪好客，肝膽照人，而遭逢身世，有難言之恫。繪事精妙奇特，自創新宗，不依他人門戶，零縑斷楮，非食人間煙火人所能及。」《曼殊上人怛化》（1918年5月3日上海《民國日報》，曼殊於1918年5月2日去世）上稱他「工文辭，長繪事，能舉中外文學美術而溝通之。」文公直《曼殊大師全集序》稱：「蓋曼殊生平作畫、初無好勝之心，更無釣譽之想；惟以天真赤誠，表其心意；故能傳人之所不能傳，達人所不能達……」章太炎在《曼殊上人妙墨冊子弁言》上稱「子穀擅藝事，尤工繪畫」。國學大師黃賓虹生前曾與上海國學保存會藏書樓上與蘇曼殊過往，評詩論畫，賓虹晚年曾說：「曼殊一生，只留下幾十幅畫，可惜他早死了，但就是那幾十幅畫，其分量也夠抵的過我一輩子的多少幅畫！」蘇曼殊的弟子何震女士（劉師培妻子）評蘇曼殊的繪畫「心能造境，於神韻尤為長」。郁達夫在《雜評曼殊的作品》一文中說「他的詩比他的畫好，他的畫比他的小說好……」薛慧山說「曼殊的一切作品，都可說高逸有餘，雄厚不足」。不管怎麼說，與蘇曼殊的文學創作研究相比，蘇曼殊的繪畫成就至今沒有得到充分的評論與批評，這主要有兩個方面原因，其一，作品數量不多，曼殊以35歲英年早逝，他生前對自己的詩文和繪畫頗為自負，「惟不肯多做」，尤其是他的繪畫，除少數是為報刊約稿而繪，大多是表露心跡和一己之悟，或贈友，或示之同好，有時甚至一念所至，振筆作畫，乃「傷心人別有懷抱」，隨做隨毀。