談曲論藝：邱婷表演評論文集

【表演藝術評論】
 
杜麗娘壓過秦始皇
 
看過演出無數，常從演員身上品味除了功法之外的種種訊息，有些劇種發展歷史較短，體系未臻完備，加上學戲者個人條件受限，只得忙於追趕技術，不懂亦無暇積累涵容自身更多藝術相關的養分，內化不足，臺上恰恰缺少了一股氣蘊，而這其實是一個表演者最重要的靈魂之所在。
 
一代大師形成，天分加時代，缺一不可。一個劇種全面提升尤其不易，三日內，連續觀賞兩場戲曲演出，不論是製作經費、規模還是劇種特性，天差地別，二〇一五年六月七日在國家戲劇院觀賞許亞芬歌子戲劇坊的《千古一帝秦始皇》，如同宣傳的訴求歷史大戲，其舞臺堆砌及投入人力（包括樂隊）確實大，但不免為其難以駕馭而捏把冷汗。在歷史中我們何其渺小，穿梭迂迴於千年時空，究有多少理解？更何況這劇種條件仍不適合如此題材，以小放大，何能道盡人物身處時代下的思想，圈錯重點似乎就只能大而無當，讓許許多多演員成為舞臺上的排場和裝置罷了。所謂「毋識毋驚」，製作一部戲，除了懂劇種自身的優勢外，還要懂史有史觀，但這是有機的結合，絕非卡司中找個有歷史背景的學者來幫襯，史學家不親力製作，也未必懂戲、懂劇種特性，不是一加一會等於二，往往一大堆人都使不上力，很多在你我心目中有歷史形像的人物，被演員格式化成自己，早年的西楚霸王不就變成某小生的形像？
 
直到中場休息，我想觀眾都看不懂趙姬與嫪毒、呂不韋之間怎回事兒，以及呂不韋與嬴政之間的錯綜複雜關係，這不是製作不用心，也並非小孩玩大車，因為開戲的排場真是驚人，衝的那麼滿那麼高，卻是一小車引擎放進了大車裡，好大的一部戲啊，但卻只有外觀，我們很難從戲中看到人物及生命，當然連音樂唱腔也無從發揮了。這麼大的戲沒能讓人感動，可惜。
 
對比六月六日一場崑曲清唱會，一堂背幕，一個屏風，外加兩張簡單的古董椅子，台泥士敏廳的「蔡正仁、華文漪大師清唱會」，不用扮戲的華文漪老師一開口「不到園林，怎知春色如許！」就鎮住大家，當〈皂羅袍〉一唱起，我眼眶濕了，心神俱被她帶走……，在她身上音樂文學渾然如詩般，湯顯祖筆下的杜麗娘之美，不過如此了。