黃安祖 / 大師致敬詩歌

吟唱詩人安祖
改編大師詩人，將經典唱成歌
余光中、鄭愁予、周夢蝶、陳義芝、陳克華、
李白、徐志摩及歌劇大師普契尼
第一位結合詩與前衛樂風的華語詩人歌手
兩度獲華語金曲獎最佳專輯
 
名家推薦：
「安祖將詩與流行樂風結合，推向優美動人的領域，音樂風格多元創新前衛，帶給大家從未經驗過的詩歌體驗。」
—譚至薏 中央廣播電台 音樂MIT主持人
 
「安祖前衛而溫暖的詩句不斷開拓音樂與文字的可能性。」
-- 林尚德 金馬獎最佳原創音樂獎得主
 
「一場豐盛的文學與音樂饗宴。他細膩的筆觸下對愛情的噗希令人洞榮，前所未見的概念。以詩人歌手乃高度挑戰之舉，黃安祖不止恆跨了文學的界線，更讓生命力活生生的展現在音樂詩篇之中，成就了一部突破性的美學作品，值得推薦。」
—    月貝凡 星洲日報總樂評人
 
「他寫詩、畫畫，作曲演唱，是有其很清楚的想法，既有概念又認真、執着的在追求詩、藝術，探討生命和愛情的主題。如此用心追求，其優異成果，自然能讓讀者從他的作品裡，分享喜悅。」
— 林煥彰 乾坤詩刊發行人/總編輯
 
 
        浪漫、溫暖、前衛、創新，安祖為第一位結合現代詩與前衛流行樂風的詩人歌手。安祖的最新專輯【大師致敬詩歌】向大師們致敬，將他成長時期所敬仰的大師詩人詩作，改編為優雅的流行歌曲，並以他所擅長的多元風格詮釋詩作為豐富極具音樂性的曲風。
        本張專輯改編的台灣大師詩人包括：余光中、鄭愁予、周夢蝶、陳義芝及陳克華。為了擴大視野並增加驚喜度，安祖跳出華語現代文學的範疇，選擇中國古代詩仙李白、民初浪漫詩人徐志摩，及十七世紀義大利歌劇大師賈科莫·普契尼(Giacomo Puccini)的詠嘆調。並跟隨英語音樂市場的做法，將四首歌製作成remix版本，讓大家能欣賞同一首歌的不同風格詮釋。
        本專輯推薦曲為余光中、陳義芝、陳克華及普契尼作品。
首推單曲改編自余光中大師的詩作《與永恆拔河》，安祖以70年代民歌的飄逸脫俗風格為此詩譜曲，並以他獨特的溫暖風格，注入略帶滄桑的低沉磁嗓音，詮釋演唱此曲，此單曲於2018初發行時，首週進入中國QQ音樂榜第34名，成功將現代詩打入流行音樂市場，廣受好評，受人間衛視新聞報導為：「將文學打入流行音樂市場的傑作。」
單曲《為了下一次的重逢》改編自陳義芝大師的同名散文作品，由安祖同時掛名作詞人，一起創作本曲的歌詞。此曲敘述陳義芝之子去加拿大求學，不幸車禍喪生，陳所歷經的精神掙扎旅程。黃安祖將此散文之文字改編為歌詞，譜成一首旋律優美又充滿惆悵的深情之歌，並以誠懇及情感飽滿的歌聲來詮釋此曲，獨立音樂人龍奇弘擔任編曲及製作，他採用優雅的鋼琴彈奏與戲劇性的大提琴間奏，凸顯歌曲中澎博洶湧的感情。
單曲《沉淪》改編自前衛風格及性愛題材享譽的詩人陳克華，將一首關於生存意義的哲學詩作，改編為歐風電音曲，風格黑暗、科幻、瘋狂、迷惘。大師陳克華並獻聲加入合唱。本單曲的製作人為新生代鬼才音樂人郭冠鑫 ，為此曲打造一首風格截然不同，抒情氛圍的「雨滴」 remix，由安祖獨唱。此單曲於今年初發行時，以前衛、歐洲電音風格獲得聽眾讚譽，成功將「以詩入歌」從民歌帶到2020年電音風格。
壓軸曲《妳給予我所有》，安祖大膽地挑選十七世紀義大利歌劇大師普契尼(Puccini)的詠嘆調《親愛的爸爸》(O mio babbino caro)，重新填中文歌詞，翻唱成一首優美動人的華語情歌，證明優美的旋律是不受時空語言限制的。安祖邀請音樂夥伴Syat為此曲進行鋼琴及旋樂的編制，花很多心力，思考需如何改編，才能讓這首歌劇詠嘆調銳變為現代華語歌曲。安祖呈現的，是一首旋律極為優美，歌詞很有故事性，歌聲充滿感情的情歌。
        在文學傳統的主流中，詩就是歌謠的意思，【詩經】乃官方匯集300首流傳在民間歌謠而成之詩集。吟唱詩人安祖的最新力作【大師致敬詩歌】重現詩經風華，將一首首大師的優美詩作，改編為雅俗共賞的流行歌曲。
        吟唱詩人安祖，最擅長以音樂詮釋詩作的音樂詩人。由2018年初開始「大師致敬」計畫，第一首單曲改編余光中大師的詩作《與永恆拔河》為致敬曲，安祖以70年代民歌的飄逸脫俗風格為此詩譜曲，並以他獨特的溫暖風格，注入略帶滄桑的低沉磁嗓音，詮釋演唱此曲，此曲進入中國QQ音樂榜第34名，成功將現代詩打入流行音樂市場，廣受好評。
        吟唱詩人安祖，最擅長以音樂詮釋詩作的音樂詩人。由2018年初開始「大師致敬」計畫，歷經兩年才完成此專輯。第二首單曲《允諾》改編自浪子詩人鄭愁予大師的詩作，根據鄭老師的多情浪子詩人形象，將《允諾》創作為觸動人心的情歌。第三首單曲《孤獨國》以懷舊風格將詩壇苦行僧周夢蝶的《孤獨國》改編為曲。第六首單曲《將進酒》將中國唐朝詩仙李白最著名的詩作歌編為電音歌曲，並以兩個不同版本詮釋此曲。
        新專輯將發表四首全新曲目。安祖決定將鄭愁予大師的《允諾》單曲重新製作，以鋼琴編曲來凸顯這首歌的優美旋律。安祖並選擇民初浪漫詩人徐志摩的詩作《你去》，同時改編為一首鋼琴抒情版，及另一首lounge remix，同樣的優美旋律，讓你感受兩種不同風格的詮釋。壓軸曲是《妳給予我所有》，安祖大膽地挑選十七世紀義大利歌劇大師普契尼(Puccini)的詠嘆調《親愛的爸爸》(O mio babbino caro)，重新填中文歌詞，翻唱成一首優美動人的華語情歌，證明優美的旋律是不受時空語言限制的。
        安祖以首本詩集【來自崩裂世界的情詩】榮獲「全國優秀青年詩人獎」，以首張音樂詩輯【吟唱詩人】獲中國華語金曲獎評選為當月大中華區十大最佳專輯，並以第二張音樂詩輯【不相信愛情的都死掉了】再獲中國華語金曲獎評選為當月大中華區推薦專輯。《吟唱》三部曲獲MCU(台北市音樂創作職業工會)選入2017年的【金曲名人牆】名單，並受台灣文學館編入台灣作家名人錄。
        曾於北美週居住過十餘年，黃安祖的作品結合古典及前衛兩極元素。他的情歌旋律極為優美，向過去百年音樂史的情歌經典致敬；前衛流行作品(如電音、搖滾、R&B、trip hop、rap)則充滿原創性及哲學性，將流行音樂推向藝術性高峰。詩歌風格多變而大膽，作品融合古典及前衛元素，以詩歌探討廣大議題如愛情、親情、友情、死亡、重生、憂鬱症、性、寂寞及生命的意義。
        安祖以詩人身份出道，以首本詩集【來自崩裂世界的情詩】榮獲「全國優秀青年詩人獎」。而後，他融合文學及音樂才華，發表由詩改編的音樂，發表《吟唱五部曲》詩樂，此為華語音樂史上，既前衛又具高藝術風格的史詩作品。在《吟唱》首章【吟唱詩人】專輯裡，黃安祖大膽將佛學概念及哲學辯證寫入歌詞，以古典文化滋養創造出全新的音樂模式。第二章【不相信愛情的都死掉了】中，他眺望至未來世界，以流行風格的曲風架構出科幻末日的音樂愛情寓言。在第三章【天上人間】專輯裡，黃安祖返回人間，專注以旋律優美動人的情歌民謠，為你歌頌人間之情的美好。終章【尋愛】結合短篇小說、劇場元素、環境音效、朗誦及歌曲各種元素，以10段短篇小說及10段聲音詩/歌曲來架構一個尋愛的故事。
 
【大師致敬詩歌】專輯曲目介紹：

1.余光中致敬詩歌《與永恆拔河》
此曲改編自余光中大師的詩作《與永恆拔河》，安祖以70年代民歌的飄逸脫俗風格為此詩譜曲，並以他獨特的溫暖風格，注入略帶滄桑的低沉磁性嗓音，詮釋演唱此曲。作為文學大師，余光中一生在摸索探討的主題: 家鄉及鄉愁。如果人生旅程是場不休止的探索，我們都在與生命及永恆拔河，尋求生存的意義。此曲首週進入中國QQ音樂榜第34名，受台灣人間衛視新聞報導，受譽為詩歌打入流行音樂市場之經典曲，廣受好評。


 

2.鄭愁予致敬詩歌《允諾》(鋼琴版)
改編自鄭愁予大師的詩作《允諾》，依隨鄭老師的多情浪子詩人形象，安祖將《允諾》創作為觸動人心的情歌。鄭愁予老師以情詩《錯誤》及《情婦》享譽於世。在詩歌《允諾》中，安祖將「允諾」詮釋為一生的諾言，當你將自己的「允諾」給了他/她，你便成為絕症人，因為愛是絕症，你疑似他/她在遠方靜靜地睡熟。世間情為何物？詩歌《允諾》以此多情地詮釋演唱。
本鋼琴版由安祖邀鋼琴家Stanley編曲，強調歌曲的優美旋律及戲劇性，重新製作令人驚艷的新版本。


 

3.周夢蝶致敬詩歌《孤獨國》
安祖挑戰詩壇苦行僧周夢蝶的詩作，將眾人皆認為極難改編為音樂的周夢蝶詩作，以他自身為詩人的獨特觀點，以復古愛情電影主題曲旋律來詮釋「孤獨」主題，讓《孤獨國》成為一首既悅耳又滄桑的歌曲。安祖擔任作曲及演唱，龍奇弘與吉他手郭冠鑫合作編曲，製作人龍奇弘整合編曲並完成後製。


 

4.陳義芝致敬詩歌《為了下一次的重逢》
《為了下一次的重逢》改編自陳義芝大師的同名散文作品，由安祖同時掛名作詞人，一起創作本曲的歌詞。此曲敘述陳義芝之子去加拿大求學，不幸車禍喪生，陳所歷經的精神掙扎旅程。黃安祖將此散文之文字改編為歌詞，譜成一首旋律優美又充滿惆悵的深情之歌，並以誠懇及情感飽滿的歌聲來詮釋此曲，獨立音樂人龍奇弘擔任編曲及製作，他採用優雅的鋼琴彈奏與戲劇性的大提琴間奏，凸顯歌曲中澎博洶湧的感情。


 

5.陳克華致敬詩歌《沉淪》
安祖挑選前衛風格及性愛題材享譽的詩人陳克華，將一首關於生存意義的哲學詩作，改編為歐風電音曲，風格黑暗、科幻、瘋狂、迷惘。安祖除了為本首歌譜曲演唱之外，並親自參予編曲，將歐洲電音與印度民俗音樂元素融合，令此曲充滿禪意又令人翩翩起舞。
大師陳克華並加入與黃安祖合唱此曲。兩人不同質地的歌聲互相碰撞、追逐、對話。本單曲並大膽安排不規則的唱拍，勇敢的將此曲的前衛風格推向極致。他們陷入瘋狂了嗎?還是沉淪在無人敢碰觸的華麗音樂冒險中?


 

6.李白詩歌《將進酒》
安祖挑選中國唐朝浪漫主義詩人李白，選擇此著名描述飲酒的詩作，安祖為本曲寫出浪漫的中國風旋律，融合歐風電音的節奏，營造中國風/電音融合的前衛曲風，浪漫、迷幻、極具原創性及藝術性。製作人郭冠鑫為此曲打造正式版，為流行風格的電音曲。


 

7.徐志摩詩歌《你去》
改編自民初浪漫詩人徐志摩的詩作，《你去》敘述一個愛情失敗後分手的故事，歌唱者目送他愛的人離去，並祝福她往後找到幸福。安祖在小學時期讀過徐志摩的書籍，徐志摩說：「我愛你愛到心痛。」這是一首情緒交錯複雜，既有波淘洶湧的愛情，卻決定放手的情歌。安祖邀請新生代鬼才鋼琴手Syat為本曲做抒情版的鋼琴編曲，以細緻內斂的歌聲來演唱，並創作出延綿不斷，高潮迭起的副歌旋律，來呈現徐志摩的愛情觀。


 

8.普契尼詩歌《妳給予我所有》(O Mio Babbino Caro)
曾在北美洲居住十餘年，安祖喜愛聽歌劇，在所有的歌劇樂曲中，他最喜愛的是這首《親愛的爸爸》，雖然這首歌曲來自17世紀，且是首歌劇詠嘆調，但它的旋律優美的像一首詩，安祖決定重新填入中文歌詞，將西方歌劇詠嘆調詮釋改編為現代華語流行情歌，獻給華語讀者。他邀請音樂夥伴Syat為此曲進行鋼琴及旋樂的編制，花很多心力，思考需如何改編，才能讓這首歌劇詠嘆調銳變為現代華語歌曲。安祖盡量以飽滿的情緒來演唱這首歌，不去擔心這首歌高音部分如何飆高音。他希望呈現的，是一首旋律極為優美，歌詞很有故事性，歌聲充滿感情的情歌。

9. 鄭愁予致敬詩歌《允諾》(民謠版)
改編自鄭愁予大師的詩作《允諾》，依隨鄭老師的多情浪子詩人形象，安祖將《允諾》創作為觸動人心的情歌。此曲為安祖於2018年為次單曲發行的原始版，以吉他為基底做編曲，營造出靜逸民謠的風格。

10. 陳克華致敬詩歌《沉淪》remix
本單曲的製作人為新生代鬼才音樂人郭冠鑫 ，他為陳克華詩歌《沉淪》打造一首風格截然不同，抒情氛圍的「雨滴」 remix，順耳且流暢，是首令人驚艷remix。

11. 李白詩歌《將進酒》remix
安祖親自參與編曲，為《將進酒》這首歌打造成另一首歐洲前衛風格的remix版本。此單曲結合唐詩、遺忘亂世的主題、優美的旋律、歐洲電音風格、安祖標誌性的獨特唱腔/朗誦/呢喃交錯堆疊，充滿原創性。

12. 徐志摩詩歌《你去》lounge remix
《你去》這首歌有趣的是，它的旋律一開始就讓安祖覺得可以詮釋為兩個版本，一個抒情鋼琴版及一個電音版本。安祖邀請製作人郭冠鑫為電音版做編曲，創造出這首慵懶又具節奏性的lounge remix。