徐佳瑩/【給】-

是廢物還是禮物
我都滿足
愛 終將被安置在某處

餵養共⽣
成了我們他們
現在 給你

徐佳瑩
第六張 全新創作專輯
《給》

6/22 正式發行

☐ 音樂玩家的成形 源自被給予的人
徐佳瑩所經歷的音樂年代，像母體一般的存在，給予她的創作，源源不絕的養分，她也將她的音樂給予了我們，在吸收養分後的產出，交會出LaLa的音樂世界，音樂玩家徐佳瑩四年之中正式成形，玩出一張「被給予」和「能給予」的專輯。
「本能和直覺地創作音樂，想做自己有感覺的音樂，才是能持續帶給我快樂和養分的事。」LaLa 在回顧專輯創作的過程說著，以現階段希望將力氣用於生活的 LaLa，也不難在專輯中看見她的「直接」、「簡單」。

☐ 玩家進入 自我的音樂競技場
2022 年全新專輯，將徐佳瑩最具個人特色的創作極大化，從滋養她音樂生命的80、90、00年代流行文化為觸發點，以La式創作的旋律與歌唱，把華語流行巧妙融合多樣曲風，R&B、搖滾、實驗電子、City pop、House、Disco、Soul、民謠，是一張帶有復古色彩、娛樂性、時代氛圍集大成的一張專輯。此張專輯更顯化 LaLa 為唱作俱佳的音樂人外，也更確立擔任製作人身份的能力，繼金曲歌后、金曲專輯後的 LaLa，向大眾揭開自己的全新創作、身份、歌唱能力以及表演能力皆「升級」，除了原本創作歌手的身份外，再擔下專輯製作人的重擔，挑戰自己，更在乎及呵護自己的作品和音樂品質，展現過人的才氣和能力，成為能夠超越自己的金曲歌后。此外，這張專輯同步為LaLa 對自己歌手回憶錄的對話，創作層面上嘗試各式新的曲風，站上超越自己以往的音樂創作、娛樂表現的競技場。

☐ 靈肉合一創作「瑩」 徐佳瑩 x 葛大為 x 陳君豪 
《給》這張專輯以共同創作的方式進行，由 LaLa、陳君豪、葛大為，彼此皆為熟悉的創作夥伴一起攜手完成，三人也常在錄音室裡聊到，專輯是用「創作『瑩』」的方式完成的，LaLa 在回顧專輯製作過程時說:「我覺得我們三個人的靈魂是合在一起的，每首歌都有彼此的血肉。」而製作人陳君豪笑稱製作過程:「其實這張專輯是 『聊』出來的，我們花了很多時間，在閒聊中找到靈感。」創作「瑩」的日常，大多是從下午開始，專輯靈魂人物：製作統籌 aka 作詞人 aka 葛大，會帶來好吃的食物與大家分享，在輕鬆的氣氛下，三人一起坐在錄音室的大木桌邊，聊著日常瑣事、新聞、話題、電影、冷知識、笑話，在靈感乍現時，LaLa 和君豪會走入錄音間，葛大留在木桌上寫詞，從beats、歌詞、故事，又或者是故事、beats、歌詞，不同的創作順序，排列組合出一首又一首的創作，專輯主要的創作觸發點，源自於七年級生所經歷的音樂年代，創作時緊扣著流行音樂的各種面貌，用現代的方式，將華語流行音樂文化再呈現，製作人陳君豪說：「生產必須吸收養分，這張專輯，就是要讓大家聽到這個過程。」 

LaLa 與陳君豪同為專輯製作人的組合，讓整張專輯的製作方向、氛圍，更加強了 LaLa 的獨特個性與音樂視野。專輯中巧妙運用 LaLa 原生的創作邏輯，將經典歌曲翻玩創新，製成聆聽度、傳唱度更高的新作品，專輯中也不難發現，LaLa 用自己理解世界的方式，在歌曲中描述社會群像，提供時下議題的不同觀點，在大幅度不設限的創作之下，各種新嘗試讓 LaLa 的唱功，也玩出更多聲音表演的可能性。 
 
《給》是徐佳瑩、葛大為、陳君豪共同產出的音樂作品，不想說任何大道理，不想強制傳遞概念與立場，從經典流行樂的母體開始，將產出新音樂的過程完整收錄，是一張過癮又純粹，質量飽滿的創作專輯。

準明星


 

養分標示：七年級新復古文化/費洛蒙爆棚的木村拓哉/夜店裡的House舞曲
從西方House 結合日本City Pop 曲風，嘗試將東方流行與現代西洋舞曲合而為 一，是一首散發費洛蒙魅力的舞曲。細聽歌曲之中有段熟悉旋律，有著七年級生的集體記憶，取樣自日星木村拓哉髮蠟廣告中的經典歌曲，從中提取激發 LaLa 創作源頭的音樂年代，在集體共有的情懷中，譜出《準明星》一曲。葛大為老師以「沒有人給我頭銜，我也值得被喜歡。」的主題下筆，講述人人可為明星、人人已為明星， 用輕鬆不批判的方式，精準的文字重量，帶出年代群像。


 

切歌 feat. ABAO 阿爆&Brandy


 

養分標示：那些年我們一起追的女團 / 90年代R&B情歌/ 張惠妹的解脫
經典 R&B 合唱組合：ABAO 阿爆&Brandy +LaLa = 專輯限定三人女團
限定演唱超強陣容，讓經典流行再製造，最能唱的女聲一起唱出，以歌場中的切歌妙喻切割、淘汰感情的種種不需要。
 


 

沒有第三者的分手


 

養分標示：90年代抒情Diva們 / 那些Fade Out 結束的情歌們
「感情我們都能很輕易怪罪各種外⼒，那如果我們的不愛並沒有外⼒影響呢？單純的不愛是否更讓人灰心？」在歌詞裡葛⼤善⽤理性筆法自問，拆解單純不愛的痛楚。沒有「因為」，只有「所以」。
 


 

給


 

養分標示：
因曾幻想自己是冰島音樂人 / 於是用華語音樂致敬Bjork、Sigur Rós / 愛聽電影配樂的LaLa與君豪
LaLa 說:「善良的給予，即使不被接受，善良和愛還是真實存在。」
音樂上為 LaLa 創作歷程來的突破，首次嘗試將自己一直都很喜歡的北歐音樂風格，用華語音樂邏輯呈現，運用弦樂四重奏、新古典、電子元素增添強烈的電影感，結合歌詞裡訴說無私的大量給予，意象磅礡遼闊。
 


 

二日醉 feat. 黃瑞豐


 

養分標示：小時候爸媽聽的流行歌 / 黃瑞豐老師（幾乎所有人都聽他打的鼓長大的）/ 無數次的宿醉經驗
向小時候爸媽在聽的老歌致敬，取樣自《酒醉的探戈》，將過去與現今做結合，為呈現「醉」的感知，音樂上運用了那卡西與靈魂樂的融合，鼓手更是找來樂壇珍寶 —黃瑞豐老師演奏，抓緊經典的精隨，致敬流行音樂的各種輝煌。


 

在意這件事


 

養分標示：放學一定留校練習的吉他社 / 樂團一起寫歌的日子 / 簡單的煩惱
錄音室裡陳君豪坐在沙發上彈著吉他，LaLa 閉眼跟著哼弦律，葛大坐在一旁聽著，五分鐘寫完，是專輯中最快速完成的歌曲。創作起初希望能寫一首非常簡單的歌，像學生時期玩團、吉他社喜歡彈奏的清新歌曲，而葛大也將這樣的概念延續到歌詞的創作中，朝著極度單純、刻意不尋找金句，只求情緒單純流瀉，歌詞直白也如詩，葛大提及當初的創作說道：「既然『在意』是全世界最笨的事情，那我們來寫一首單純到近乎『笨』的歌吧！」而LaLa 在唱腔上清新無負擔的演繹，讓這⾸歌在這張專輯裡有著特別的位置。  


 

小寶貝


 

養分標示：我們在想當Erykah Badu或Lauryn Hill邊抱著嬰兒邊寫歌，應該就會變這樣。
LaLa 在製作專輯時期，沒靈感時會做些有趣的歌曲，這首歌是曲庫中的冰山一角，也是唯一限定曝光！是專輯中的彩蛋和休息站。


 

以上皆非


 

養分標示：90年代MTV台裡帥到爆掉的小紅莓樂團
LaLa和陳君豪製作Demo時，兩人共同以搖滾的概念，呈現音樂人在創作上的矛盾與壓力，以及過程中反覆地陣痛期，歌手生涯的回憶錄。
 


 

離開動物園的獅子


 

養分標示：動物狂想曲 / 屬於動物們的夜店舞曲 / 獅子座的葛大為好帥
這首歌由葛大為老師先創作出歌詞，字句中傳達，天災人禍之後，對人類來說或許是不悅的，但對於動物反而是可以喘息的時間，找回自己生存的空間，同樣關注生態議題的LaLa， 在看到歌詞後與君豪迅速開始譜曲，在錄音室裡與葛大討論，試著各種不同的旋律，最後以《動物狂歡節》為創作發想，而發展成舞曲，取樣非洲的打擊樂器，副歌也用了 Disco 樂風，玩出以動物視角呈現，人們離開後的狂歡景象。


 

我想到你就再也不怕


 

養分標示：John Lennon 的《 Imagine》 / 一封關於失去的情書
對於失去的無能為力，停在過去的倚靠念想，讓你存在。
Ｄemo中 LaLa 的嗓音，讓製作人陳君豪想起約翰藍儂的經典歌曲《 Imagine》，朝簡單直接的情歌屬性製作，請來羅恩妮老師以與主唱對話的方式編寫弦樂，鋪陳故事，伴隨 LaLa 的唱腔語氣，完成歌詞的畫面。
 


 

雛形


 

養分標示： Bass是音樂中的根基  / 所以雛形當然用Bass伴奏  / 除了Bass還是Bass
某次工作中的短暫休息時間，LaLa 彈著吉他隨便哼唱，是《雛形》這首歌的雛形。創作靈感的觸動，來自對人們關係的觀察，關於情感停滯，讓 LaLa 開始思考有一種狀態可以是「沒有關係。」LaLa 說:「『沒有關係，我喜歡我們的不積極。』是第一句在我腦中出現的歌詞。」
在錄音室裡 LaLa 提到:「『雛形』可以期待，關乎我要怎麼愛這個人，我希望這個人怎麼愛我，想要這段關係是什麼樣的基調。在還沒有定型的時候，不著急慢慢來。」