楊乃文/2023全新專輯《Flow》

搖滾繆斯 楊乃文
2023年 全新專輯
《 Flow 》
流跨時代之界  游刃風格之間

獨具一格的絕倫魅力  各派潮流的精彩混搭
跨世代原創合作  經典與新銳量身訂造

I Mean Us ╳ JADE ╳ 凹與山 ╳ 伍佰 ╳ 守夜人 ╳ 佛跳牆 ╳ 柯泯薰
Crispy脆樂團 ╳ 黃貫中 ╳ 落日飛車 ╳ 傻子與白痴 (依筆畫順序)

搖滾為本 ╳ 聯名至上

十首淋漓盡致的風格單曲  一張超群聯名的音樂匯流之作

08.25  正式發行
「搖滾繆斯」楊乃文  全新跨界創作重擊樂壇
貫徹搖滾精神的音樂匯流  展開聯乘造極的聽覺盛筵

華語樂壇搖滾女聲最高指標「搖滾繆斯」楊乃文，音樂作品、演唱實力、個人風格在樂迷心中刻下了鮮明獨特的標記，精緻的外表搭配極具個性與高辨識度的聲線，以一身神秘冷冽的魅力，奠定了搖滾女王的地位。出道至今擁有無數經典歌曲，屢次出輯皆獲海內外音樂獎項肯定，成為樂壇指標人物的楊乃文，仍致力突破格局，拓展自身音樂疆界，耗時四年籌劃全新專輯，貫徹極具實驗突破的搖滾精神，廣邀十組樂團背景的音樂人合作，將為樂壇帶來高壓通電的全新聽覺衝擊。

楊乃文全新專輯《Flow》，如同專輯名稱體現的精神，匯集各派音樂潮流，展開打破時代界限的聯名合作，囊括華語樂壇經典與新銳的十組指標性樂團：伍佰、黃貫中、落日飛車、佛跳牆、傻子與白癡、I Mean Us、JADE、凹與山、守夜人、Crispy脆樂團，跨越獨立與流行之界，共演顛覆思路的十首風格單曲。專輯音樂類型飽含藍調搖滾、民謠、電氣、Dream pop、Post Rock、流行抒情等，編曲形式力求獨特風格與實驗性質，打破創作框架，超然展現楊乃文獨具一格的音樂氣場。

「如果楊乃文是這些樂團的主唱，會是什麼樣貌？」

十組樂團（人）以「楊乃文」為命題，量身訂造詞曲、並親身參與錄製，帶著各自獨有的音樂色彩，與楊乃文率性鮮明的風格彼此交流，這些作品中，聽得到各個樂團的特色，也聽得出在這樣的命題下，別於以往的思維，甚至是在自已樂團中鮮少表現出的氣味，將這樣的想法實驗在楊乃文身上，超越性別、超越個性、超越時代、超越風格、超越溝通限制，在無需彼此妥協的流暢合作中，投入全心全意的音樂能量，體現最純粹的音樂本質，擔任製作統籌的葛大為也形容「在不同創作人的作品中，都像是重新認識了一次你很熟悉的楊乃文。」

《Flow》專輯由金曲製作人陳君豪全輯操盤，他更以「夢幻的樂團主唱」來形容楊乃文，「厲害的主唱會讓樂團成員們更興奮，興奮是樂團很重要的因素，楊乃文的演唱限制非常少，可以擴增樂團樂手的發揮空間，讓後期製作時，各式樂器音色與乃文聲線契合成完美的聆聽狀態。」在這次的專輯中，不僅只可以聆聽乃文的歌聲、聆聽樂團的創作，樂器的配置與風格也是專輯一大看點。為呈現更細膩的聲音品質，專輯母帶更遠赴英國，邀請母帶工程師Matt Colton擔綱製作。曾與Muse、Coldplay、Arctic Monkeys、Depeche Mode等國際知名音樂人合作的Matt Colton，以其專業細緻的母帶後期處理，打造出楊乃文《Flow》這張極具國際視野、貫徹搖滾精神的音樂極品。

曲目:
[1] 〈A Dream of Bonnie and Clyde feat. JADE〉
詞：嘟嘟、楊乃文 曲：嘟嘟 編曲：嘟嘟

以重擊的大鼓與Bass開場，帶有濃濃後龐克風格的單曲〈A Dream of Bonnie and Clyde〉與雙人樂團JADE合作，由JADE的主唱嘟嘟創作及編曲。值得玩味的是，以吉他手身份為人熟知的嘟嘟，在歌曲樂器的配置上卻選用了貝斯以及鼓來詮釋，製作人陳君豪形容這首歌的呈現就像是一種Trio (三重奏)，乃文的聲線補足了吉他的位置，與JADE的貝斯、鼓聲完美地契合。乃文也親自參與這首歌的填詞，在收到歌曲Demo後，很快就對歌曲有了想像，以Bonnie and Clyde 這一對歷史上知名的鴛鴦大盜為名，完成了這首歌的歌詞，歌詞描寫遇上人生中的靈魂伴侶，放肆率性的心境，作為曲序第一首的專輯開場曲，也為整張專輯掀開了精彩豐富、帥氣爆表的序幕。

[2]  〈思緒的盡頭 feat. 傻子與白痴〉
詞：蔡維澤  曲：蔡維澤 編曲：傻子與白痴、陳君豪

〈思緒的盡頭〉聯手新生代樂團傻子與白痴，由主唱蔡維澤詞曲創作的歌曲，在一次雨天的交通途中，一邊思考創作靈感，思考的過程覺得一切都彷彿永無止盡般，很多事情到最後都沒有意義，進而誕生了這首歌的創作。富有禪意的歌詞、有如思辨哲學的命題，也讓楊乃文直稱「這首歌很難解釋，但很對味！」從開頭以純粹的木吉他揭序，陸續加入貝斯及鼓，再襯上蔡維澤磁性低沉的和聲，編曲層層疊加、線性行進不重複的設計，與反覆循環的歌詞形成巧妙對比，吉他手光良也形容：「這首歌有如滾落的雪球，循環往復的感覺，我們在重複的樂句中增加能量，最後碰！爆炸！」

[3] 〈說不出口 feat. 伍佰〉   
詞：伍佰  曲：伍佰  編曲：蔡侑良

伍佰加上楊乃文，可謂華語搖滾樂壇天王與女王的組合，也是兩人自經典的合作曲〈一個人〉後，睽違26年，再度於音樂作品中交手。這也是伍佰首度為楊乃文量身創作詞曲，並親身參與和聲的錄製。伍佰以向陽、憧憬的角度，描寫楊乃文鮮少表露的柔情面，像是歌詞中「天使雪白的容顏」以及「擁抱你是唯一我會的語言」都將楊乃文外貌冷若冰霜但內心溫柔炙熱的性格，刻畫地相當入微。曲風上嘗試將民謠搖滾結合英式搖滾的氛圍，象徵伍佰與楊乃文兩派搖滾風格碰撞所產生的化學效應。而伍佰在楊乃文《MUSE繆斯》演唱會上形容的「歌手分幾種，第一種特立獨行、絕無僅有，就是我；第二種：絕無僅有、特立獨行，就是她（楊乃文）。」便是為這次的合作，立下最契合的引言。

[4] 〈親愛的我不想努力了 feat. 凹與山〉
詞：小凹 曲：小凹 編曲：小凹

〈親愛的我不想努力了〉找來電氣民謠雙人樂團凹與山合作，以貼近網路世代的語彙，描寫渴求快樂的慾望，追趕不上那些觸發快樂的因子，好似對快樂的感受，發生了通貨膨脹，同樣的事情已經無法提供等價的愉悅感，只能不斷地追求，陷入無盡往復的惡性循環中。「親愛的我不想努力了」可以是多重的解讀方式：「親愛的，我不想努力了」是在放棄之前，對他人盡最後一絲告知的義務；「親愛的我，不想努力了」是對自己用盡氣力後，不再自縛的宣告。歌詞軟爛的態度與合成器冷調的音色形成微妙的反差，編曲中更大膽的採用了小凹在Demo創作時，用手機收音的吉他聲，刻意營造的Lo-Fi感，也深化了歌曲無援的孤寂感。

[5] 〈Don’t Mind Me feat. Crispy脆樂團〉    
詞：盧羿安 Skippy、楊乃文、葛大為 曲：盧羿安 Skippy 編曲：盧羿安 Skippy

〈Don’t Mind Me〉是脆樂團主唱Skippy少見以整體音樂Vibe出發，所創作的作品，慵懶帶點喪氣的氛圍，加入楊乃文獨善其身的人生觀：不必討好也無需推諉。歌曲採用時下流行的Dream Pop曲風，楊乃文在演唱上，也展現別於以往、輕柔隨興地哼唱方式，搭配電子音色的節奏與合成器元素，在聽似迷幻的微醺感中，展現對周遭的變動不起波漣的灑脫與自在。

[6] 〈墮落 feat. Buddha Jump 佛跳牆〉
詞：戴佩妮、楊乃文 曲：戴佩妮、陳君豪 編曲：佛跳牆

〈墮落〉一曲在編曲上，結合佛跳牆擅長的流行搖滾曲風，強烈的配器演奏與銳利的音色，讓整首歌聽起來更顯揪心。歌曲講述面臨一段關係的結束，心裡始終無法放手，沈溺在苦痛中卻反而依賴起那樣的疼痛感，對傷害的臣服像成癮一般，戒也戒不掉。歌詞以「自我破壞」的心理現象將刻意破壞幸福的情境投射在其中，生動描寫明知深陷泥沼，卻束手無策的寂寞與呼救。

[7] 〈Flow feat. Sunset Rollercoaster 落日飛車〉  
 詞：曾國宏 Tseng, Kuo Hung 曲：曾國宏 Tseng, Kuo Hung 編曲：落日飛車、曾國宏

〈Flow〉是由落日飛車主唱國國詞曲創作，也是國國少見以中文編寫的歌曲。編曲融合New Wave、Post-punk曲風，呈現出楊乃文跟落日飛車都顯少展現的風格樣貌。錄音過程也極具玩心，以即興合奏的方式，嘗試多種合成器的聲響，鼓的表現上，為了呈現機械感也同時留人味的趣味性，以真鼓打擊模仿Drum Machine的聲響完成錄製，如此實驗碰撞而產生的化學效應，也一脈承接了創作本身：渴望探索、奮力追逐、潛入心流的精神。

[8] 〈一半的孤獨 feat. 守夜人〉  
詞：何宇勝 曲：柯泯薰 編曲：秦旭章、柯泯薰

〈一半的孤獨〉由柯泯薰譜曲創作，找來守夜人團長秦旭章編曲，兩人長期合作的好默契，共同打造貼合楊乃文世界觀，別於以往悲傷的孤獨感。乃文在配唱過程也大膽嘗試過往較少使用的共鳴與唱腔，以細膩與輕柔又要維持穩定的弱混聲，來呈現漆美孤冷的歌曲氛圍，旭章形容乃文的聲音像集合了更多人「沒發現的壓抑」，這首歌也是給予等待被療癒的靈魂，宣洩壓抑的出口，而守夜人的宗旨便是陪伴深夜中每個孤獨的人，有了旭章和音的加入，也填補了這首歌遺留的那一半孤獨。

[9]  〈釋懷 feat. 黃貫中〉
詞：葛大為  曲：梁瑋昇、謝杰 編曲：徐千秀

人都要經過成長之後才知道怎麼樣陪伴。金曲作詞人葛大為以「陪伴」為題，描寫生命過程中多少經歷些未果的故事，在熬過了時間、有了成長、變得成熟之後，這些改變才讓人懂得如何與他人相處，亦或是跟自己相處。歌曲找來了香港傳奇搖滾樂團Beyond的吉他手黃貫中與楊乃文合力飆唱，黃貫中不僅一口答應合唱的邀約，更在歌曲尾奏大秀精彩的吉他Solo，製作人陳君豪也精心安排黃貫中的好友：香港音樂人恭碩良參與Bass以及鼓的錄製，共同詮釋這首極具時代風味的搖滾情歌。

[10] 〈We, Across feat. I Mean Us〉
詞：梁丹郡 曲：楊詠淳、梁丹郡 編曲：I Mean Us、陳君豪

帶有迷幻電子搖滾風格的〈We, Across〉與新生代迷幻搖滾樂團I Mean Us合作，Indie Rock 曲風融合大量合成器營造滂薄宇宙感，是I Mean Us與楊乃文彼此想法交織而誕生的題材，也是楊乃文全新嘗試的音樂樣貌。編曲上運用大量合聲，堆疊超過50音軌的人聲，呈現遼闊寬廣的空間感，將古典美聲唱腔與楊乃文搖滾特色的嗓音完美融合。