第二段：嗅覺，描寫秋天的下午

第二段依舊是以擬人來表達秋天無所不在的樣子。在本段我們看到Keats描寫細節的功力，除了有歷歷在目的畫面之外，我們居然在詩行中察覺到秋的氣味。這是描寫秋天的下午，看見秋天懶洋洋地坐在穀倉的地板上(Thee sitting careless on a granary floor)，甚至在犁溝中(furrow) 睡午覺sound asleep) ; 聞到了罌粟的香氣(the fume of poppies)，望著果汁一滴一滴流出來(watchest the last oozings hours by hours)!

就是這樣將秋天不知不覺地帶出來，有如南宋詞人辛棄疾所提：「驀然回首，
那人卻在燈火闌珊處。」秋天就是這麼慵懶地出現在穀倉中、犁溝裡、罌粟的香氣裡、纍纍果實中，令人沉醉！

第三段：聽覺，描寫秋天傍晚的蟲鳴鳥叫

以問句開始(Where are the songs of Spring?)，質問春天的歌曲已經不見了。而秋天的歌曲更加有韻味：從小小的蚊叫聲(gnats mourn)到肥碩羔羊的叫聲(loud bleat)，連結到蟋蟀、紅胸鳥及飛燕的聲音，迴繞於河畔柳黃，或抑或揚，伴隨著輕風復生或逝止(“Among the river sallows, borne aloft / Or sinking as the light wind lives or dies;”) ，交織成秋天的獨特交響曲！這是傍晚的場景，也是完美的景色與聲音的融合。

這裡的最後一段以聲音結束，帶領讀者靜靜體會秋天的韻律！音樂的感動、文字與音樂的完美結合，達到了前面Walter Pater 所說的音樂是最完美的藝術。詩以大自然的聲音來結束，透過文字達到音樂的境界，這首詩超越了文字的境界！

本詩的藝術性：

這首詩達到了形式與內容的美，我們可以從幾大項來看：
The Beauty in Form and Matter

•音樂的要素Musical elements: rhyme, rhythm and tempo (韻律、押韻與節奏)，從前面的分析，可以知道這首詩，將秋天的節奏抓得非常好）

•意像Imagery: maturing sun, the fruit (vines, apples), gourd, flowers, wind, colors, lambs, crickets, birds (red-breast, swallows) 成熟的太陽、水果（葡萄、蘋果）、葫蘆、花、風、顏色、羔羊、蟋蟀、鳥（紅胸鳥、飛燕）

•內涵與內容Substance and matter: mellowness, maturity, harvest, a perfect form of life。整首詩談的是成熟、豐收、生命的完美形式，都透過秋天的方式來展現，所謂大自然的一切，在秋天，達到了完美成熟的境界（All the products of nature have reached a state of perfect maturity）！

客觀的詩人：reality與dream之間的真實模糊

Keats的功力表現在我們讀詩時，察覺不到詩人的存在。詩人將自己投入到大自然的萬物中，以物觀物，也要求我們變成大自然的一部份，不自覺地受到感染，然後感到喜悅。

Keats曾說詩人是沒有自我的(“The Poet has no identity”)，詩人完全放空，把自己放在一個沒有承載自我的境界，模糊了真實與夢境。在一封給友人的詩中，他提到所謂亞當的夢(Adam’s dream)。在聖經裡，亞當夢到上帝要創造夏娃，當他醒來時，一切都成真！

亞當的夢，這就是keats認為詩最大的美處。半夢半醒之際感受最美，最滿足的時候，喪失了對時空的感覺（lose the senses of time and space )，也達到了Keats所推崇的詩人的“無我”!

在另外一封給友人的信中，他延伸這個觀念，提到negative capability (反面能力)：人能處在一種不穩定、神秘、懷疑的狀態之下，而不會過度的去追求真理及理性，拋棄你的senses，一剎那間就達到“亞當的夢”境界。

這就像我們的莊周夢蝶，完全存在於無我境界，就是說「我化成物體」來看外在世界。也蠻接近王國維所謂的無我之境，並非以我的本體來看世界，這能讓我們真實感受這世界：我就是大自然，我就是秋天，秋天就是我！好比聽音樂般，最高的境界就是融入音符， Keats 這首“To Autumn”， 就是追求這無我之境界！