談發展中的詩的越界表現―大家一起來玩詩

玩詩的時代來臨了，詩已正式掙脫一切枷鎖，大搖大擺的進入到我們的生活圈，以各種熟悉卻又不同的姿態出現。詩人們再也不會正襟危坐，手握雞狼毫，或鵝毛筆，低頭苦思。會玩的現代新詩人正將詩把玩得不亦樂乎，玩得使古板而又保守的鎖國詩壇大老瞠目結舌，大呼這群詩的叛徒，逼得我們不得不走進歷史。

玩詩的最早徵兆，出現於杜十三於一九八八年舉辨的「貧窮詩展」。那次詩展是為響應一九六七年義大利藝評家所提出的所謂「貧窮美學」，鼓勵大家運用極普通的日常生活物資，樹枝，報紙等來創作物體藝術。詩人則儘量拋棄傳統紙本的媒介，用身邊所有可以利用之物來表現詩，讓詩從各種可能的空間，縫罅中解放出來，似乎是比早年的「視覺詩」更前衛一些。那時正值兩岸開放交往，旅行社都會為我們提供一個精緻的旅行手提袋。我為參展，特別將一隻鵝黃色，上面無任何文字圖案的包包拿來設計。我去買來黑色油漆，用粗毛筆在其一面寫上「百無一用是詩囊」這幾個字。台語的「人」亦讀成「郎」，意即此「詩囊」亦即「詩人」的諧音，詩人百無一用，豈會不貧窮。記得這個鵝黃色帶黑字的旅行袋就掛在「春之藝廊」展場的入口處，結果這隻袋子在那次義賣中，以最高標價賣出。

最近這幾年的台北國際詩歌節，詩玩得最凶，最瘋狂。二○○二年的詩歌節手冊上，印有這麼幾行醒目的文字：「你曾經被這麼多美麗、機智、瘋狂、溫暖、深情、深刻且出人意表的文字所圍繞嗎？跟著這些文字走，你將聽見不一樣的聲音，看見不一樣的風景。」結果那年我們經歷了「方塊字的化裝舞會：讀詩的九十九種方法」，「煉金術士的降臨會：詩人之夜」。其實那是一次詩的最大膽的革命性實驗，詩從文字出走，像狂歡節似的，詩人與歌手、劇場人、插畫家、戲曲表演者、舞蹈家聯手結合，讓詩不單是文字的想像表現，而是立體的、活動的、有機的呈現在我們面前。記得那晚的演出，爆滿的年輕觀眾，無不大呼過癮，原來也可這樣快樂的享受詩。