吳冠中先生一直是我所佩服的藝術家，他一生致力於美術創作都是來自於自己身體力行生命的經歷，特別是在風景的創作上，幾乎可以閱讀得到在那清雅的村屋、遠山、靜雪、大樹、河流畫面結構中，每一筆都是屬於吳先生對於這個世界的好奇、探索、嚮往與眷戀。在作品中對生命的熱愛都誠懇的留在一筆一筆畫作裡。看著他描述的風景彷佛看得到他對生命的熱情，是如此沉靜而有力量，經得起時光流覽歷久而彌新，縱然大都是輕描淡寫的遠觀描繪，卻更勝濃彩重筆的渲泄作態，不賣弄學術姿態亦不歌功奉迎，全以樸素的本心和藝術的本資。吳冠中先生絕對是二十世紀亞洲最重要的美術大師，憑著深厚人文情懷和跨越東西方美學的新眼界與創作力，以生命的全部去創作實踐，不慕虛榮財富，即使早已在國際藝術拍賣紀錄上過了千萬元紀錄，吳先生不為所動儉樸自約，生前仍將手中創作捐給贈美術館，這與近幾年來藝術家急於與西方藝術仲介商合作，送畫去倫敦拍賣抬價是完成不同的價值觀與自我認知。其一生的執著情懷與藝術上的成就，已促使得各大美術館爭相收藏吳先生作品為榮，在藝術界吳先生作品流動更為稀少珍貴，吳冠中先生的藝術成就已明確留在美術史上的定位，這氣節也讓我想起了音樂界裡的一位朋友──吳彤先生。
 
吳彤老師一直以音樂來書寫著屬於他的生活經歷，民樂世家出身的他，有這深厚的國樂基礎，大學時期叛逆期組織過搖滾樂團「輪回樂團」，他那少有嘹亮寬闊能架禦金屬搖滾的嗓音讓當時的樂壇驚為天人，這段叛逆搖滾經驗更使得吳彤有了對自己生命與音樂之間的關係有了更深刻與遼闊的認知，一次長時間閉關思考後在一場北京大雪中出關，音樂上的跨界成了吳彤先生很重要的追求與實踐。無論是中西文化上，或是音樂與美術、文學、電影等不同性質文化之間的跨界。他精通創作，吳彤先生近十年來藉與馬友友先生與絲路計畫，更是致力於與國際不同音樂人做跨界音樂合作，試著讓全世界聽到屬於他出生和成長的審美與文化，透過音樂來描述著他的感想，描述著他的觀察和思考。