美,是一種感受,一種敏感度,更是一種感情。
談攝影,不如先談美感,美感瞭解了、認知了、培養了,
那麼,攝影也不過只剩下技術層面。
知名攝影師 紅刺蝟--首部攝影鉅作
. 首度公開攝影美學之精華集結,賦予作品敘事、感情、生命力。
. 著重攝影思維與美感,是你突破創新的最佳訓練。
. 開啟攝影者的想像力、觀察力、鑑賞力,從作品風格中探索氣質與深度。
本書是由擁有濃厚美術繪畫背景的知名攝影師紅刺蝟,以自身的拍攝經驗與美感認知撰寫而成,藉由西洋與中國繪畫的構圖與色調來探索攝影的本質,並透過攝影作品解析如何選景、構圖、光線、引導、配色等五大項基本攝影要素。在觀看每幅作品時,彷彿進入了拍攝當時的敘事空間。此外,提供攝影技巧的建議與練習,讓攝影愛好者能夠更加瞭解自己的拍攝目的,以及傳遞攝影創作的意念,並協助發掘每個人潛在的獨特審美能力,藉由拍出、塑造出有深度與品味的作品,找到自我風格與方向。
我們生活中太多平凡物
都藏著不平凡
重點是你能不能去看到那些不平凡
發現那些不平凡。
本書雖以人像攝影做為主軸,但更深層次是在敘述美學,如何從生活中發現與鑑賞美的事物,如何將身旁的元素運用到攝影作品中,作者提供了一些捷徑與啟發,讓讀者在創作上能有新的詮釋,重新認識人像攝影!
-精彩主題-
『選景』 Scene
善用生活中最普通的景,達到具張力的畫面,用心去觀察,樣樣皆是構成,俯拾皆是元素,處處皆是景。
『構圖』 Composition
平衡,是成就一個畫成敗最主要的元素,而比重過於平衡,則突顯呆板,在不平衡當中維持平衡,去強化影像構成的力量與變化。
『光線』 Light
如果說構圖是構成畫面平衡的最重要的基礎,那麼,光就是製造氣氛的最佳要素。光線、陰影、倒影、反光、折射都可應用於畫面,甚至成為主角,必要時,被攝主體淪為次要都可以。
『色調』 Hue
協調的色調可以透過景深、時間性、耀光、燈光、天氣、環境、濾鏡,以及電腦修色等多種方式來達成。
『引導』 Guide
拍攝人像,被攝者的任何肢體動作都是構成畫面張力的元素,而眼神與表情則會帶出感情深度。引導是要去營造律動感,捕捉有感覺的剎那,都需仰賴攝影者的美感與直覺。
『服裝造型』 Fashion Modeling
服裝與造型對於外拍創作來說,是相當重要的環節,本篇分享不同場景下的服裝搭配與拍攝風格。
『敘事性』 Narrative
凡是影像,皆可敘事,深或淺的差別而已。一個具有故事性的畫面並不是什麼都要說的一目瞭然,也不需要參雜任何八股的形式與象徵,試著讓照片帶有「想像空間」,留下延伸的伏筆,光看一個影像,就像在夢境中的一個片段,可以讓人幻想這個片段的前一分鐘,或是下一分鐘發生過什麼,或是即將要發生什麼。
『空氣感』 Static
一種時間、空間凝結的氛圍,而這被凝結的空間是具有立體感的,不僅僅成像於平面,它可以是靜止的、亦或是律動著,是種相當富有情感的畫面。簡單的說,是指畫面中主角看似在做「自然的動作」,卻又是「靜止的停留」。
『繪畫性』 Painted
繪畫和攝影的差別在於,繪畫是「創造」畫面,而攝影是「擷取」影像。繪畫可以隨心所欲改變輕重與濃淡,強化重點或是放鬆局部,以筆觸突顯線條、肌理、層次,進而表現意象和情感。攝影能否有所謂的繪畫性呢?在不利用後製塗繪修改的情況下,藉著一些方法,只用一個快門,營造出具有類似繪畫性的影像。
『風格的鍛練與創作思考』 idea & thought
風格就是人格,人格則是個人種種特質的總和。沒有人格完全相同的兩個人,既然人格特質決定作品風格,在建造個人風格之前,請先了解自己,發現自己。
作者簡介
孫國治(紅刺蝟)
東海大學美術系碩士畢業,現任自由攝影師。
因為一幅油畫作品《紅刺蝟》,而開始在網路Blog使用這個稱號,有著濃厚的美術背景,以獨特的美感與構思,廣受網友的喜愛與推崇。
[ 經歷 ]
DCView數位視野評議委員
北京城市花園婚紗寫真樣本特約攝影、講師
法國R&F服裝型錄形象拍攝特約攝影
彰化文興社區大學西洋繪畫指導老師
紅刺蝟兒童繪畫教室
拍攝過數百場婚禮紀實、婚紗攝影、活動紀實、空間形象、劇照等作品。2009年開始舉辦攝影講座,曾應邀:馬來西亞星洲日報、攝影網站IMage01、Cam Club、台積電、工研院、資策會、正文科技、東海大學、正修科技大學、亞洲大學等攝影社。
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