內容簡介

　　這次dA的專題：《DESIGN 21》，邀請七位長期觀察所駐城市（香港∕曼谷、東京、阿姆斯特丹∕鹿特丹、巴黎、倫敦、紐約、赫爾辛基）的設計類媒體文字工作者，以二期內容同時向讀者推薦共21位產品設計師及21位平面設計師，報導介紹全球主要城市仍然活絡變化的設計面貌。

　　將這些城市放在全球設計圖譜來看，總是既保有襲自各自城市文化的特有性格，卻又與全球化無法分割的交織著跨地域的色彩；所謂的設計無國界，所說的並非設計的齊一性，而是如何將帶有地域性格的設計語彙，轉化成沒有溝通障礙的設計作品。而這也才是這些城市能挺立世界天平的一端的優勢之處。

　　在這些城市之中，巴黎、倫敦及紐約，早已執全球設計之牛耳，領導創造潮流，不斷吸引各國人才前來共襄設計的盛舉；而荷蘭的阿姆斯特丹及鹿特丹亦素負盛名，甚至發展出獨特的風格流派，視設計為其經濟命脈之一，公部門近年更大量提出設計相關的推動及獎助方案，致力打造創意首都；北歐設計則在這些年幾成為顯學，其中芬蘭在發展上雖不如瑞典的國際化腳步，其實同樣有令人驚豔的豐富設計資源，同時將2005年訂為芬蘭設計年，宣示要運用設計增加產品與企業的競爭力；至於同為亞洲城市的東京和香港，一直都力圖維持和國際接軌的設計水準，「東京設計週」緊密結合設計產業與城市行銷，媲美米蘭、倫敦等設計展；香港則在中國開放風潮下面臨上海及北京的壓境，卻反將劣勢逐漸轉變為優勢，不但開闢中國內地成設計人的另一擅場，同時香港設計中心亦以成為亞洲設計中心自期；而後起之秀曼谷，在內需市場不足的現實條件下，讓他們更認知到必須放眼國際市場，在政府及民間資源的大力挹注下，將泰文化的異國風設計，成功推上國際舞台。

　　回到台灣，執政當局推動文化創意產業、成立創意設計中心，企業及學界亦高呼美學經濟……設計創價已然是全球潮流，《DESIGN 21》說的便是在這股潮流中，這些年輕的產品設計師及平面設計師，如何在各自的城市脈絡裡，爬梳走出城市的界域、登上無國界的設計舞台的故事。

　　《DESIGN 21》除了表示21位推薦設計師之外，兼有突顯21世紀的設計之意。設計師的選取，是以年輕一輩即嶄露頭角且以獨立工作室方式經營者為主，希望呈現的是21世紀新一代設計師及設計作品的樣貌。

序

　　這次dA的專題：《DESIGN 21》，邀請七位長期觀察所駐城市（香港∕曼谷、東京、阿姆斯特丹∕鹿特丹、巴黎、倫敦、紐約、赫爾辛基）的設計類媒體文字工作者，以二期內容同時向讀者推薦共21位產品設計師及21位平面設計師，報導介紹全球主要城市仍然活絡變化的設計面貌。

　　將這些城市放在全球設計圖譜來看，總是既保有襲自各自城市文化的特有性格，卻又與全球化無法分割的交織著跨地域的色彩；所謂的設計無國界，所說的並非設計的齊一性，而是如何將帶有地域性格的設計語彙，轉化成沒有溝通障礙的設計作品。而這也才是這些城市能挺立世界天平的一端的優勢之處。

　　在這些城市之中，巴黎、倫敦及紐約，早已執全球設計之牛耳，領導創造潮流，不斷吸引各國人才前來共襄設計的盛舉；而荷蘭的阿姆斯特丹及鹿特丹亦素負盛名，甚至發展出獨特的風格流派，視設計為其經濟命脈之一，公部門近年更大量提出設計相關的推動及獎助方案，致力打造創意首都；北歐設計則在這些年幾成為顯學，其中芬蘭在發展上雖不如瑞典的國際化腳步，其實同樣有令人驚豔的豐富設計資源，同時將2005年訂為芬蘭設計年，宣示要運用設計增加產品與企業的競爭力；至於同為亞洲城市的東京和香港，一直都力圖維持和國際接軌的設計水準，「東京設計週」緊密結合設計產業與城市行銷，媲美米蘭、倫敦等設計展；香港則在中國開放風潮下面臨上海及北京的壓境，卻反將劣勢逐漸轉變為優勢，不但開闢中國內地成設計人的另一擅場，同時香港設計中心亦以成為亞洲設計中心自期；而後起之秀曼谷，在內需市場不足的現實條件下，讓他們更認知到必須放眼國際市場，在政府及民間資源的大力挹注下，將泰文化的異國風設計，成功推上國際舞台。

　　回到台灣，執政當局推動文化創意產業、成立創意設計中心，企業及學界亦高呼美學經濟……設計創價已然是全球潮流，《DESIGN 21》說的便是在這股潮流中，這些年輕的產品設計師及平面設計師，如何在各自的城市脈絡裡，爬梳走出城市的界域、登上無國界的設計舞台的故事。

　　《DESIGN 21》除了表示21位推薦設計師之外，兼有突顯21世紀的設計之意。設計師的選取，是以年輕一輩即嶄露頭角且以獨立工作室方式經營者為主，希望呈現的是21世紀新一代設計師及設計作品的樣貌。

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詳細資料

ISBN：9789867009180
叢書系列：dA夯
規格：平裝 / 208頁 / 21 x 25 x 1.04 cm / 普通級 / 全彩印刷 / 初版
出版地：台灣

本書分類：藝術設計> 設計> 設計概論

內容連載

Jop van Bennekom
PROFILE
1970 年出生
1997 年畢業於荷蘭馬斯垂克 (Maastricht) 的the Jan van Eyck Academy創辦 Re-Magazine
2001 年創辦 Butt 雜誌
2002 年與 Gert Jonkers 合創 Top Publishers 出版社
2005 年創辦 Fantastic Man 雜誌

INTRODUCTION
Jop van Bennekom，一位不想被主流市場淹沒的騎士，1997 年於 the Jan van Eyck Academy 主修平面設計畢業後，便帶著要重新定義平面設計「溝通」的使命，直接狠闖設計的主導舞台——媒體界，開始墾拓屬於自己的一片天地。van Bennekom 的第一件作品 Re-Magazine，同時也是他的畢業作品，獨創概念起於探討每個不同個體的溝通 (personal communication) 方式，在這裡讀不到美麗的結局，但是寫實的個人生活經歷細節、實驗性的文案、視覺編輯、甚至印刷字體，每期皆呈現獨特風格：第 12 期，出版於 2004 至 2005 年的冬天，被採訪的真實主角是住在倫敦的失敗作家 Hester，整篇文章陷入憂鬱沮喪的氣氛中，黃色的背景色調，蕭索的文字編排，讓讀者從收到雜誌的那刻起就感到悲傷的氣氛。這樣沒有距離、個人、日常、深處的碰觸，並不常在主流的刊物裡看到。

當時「校長兼工友」的鍛鍊，也造就十年後 van Bennekom 身繫十八般武藝，無法限制自己只是設計師，同時是主編、美編、記者、策劃、出版社的多重身分。雖然一路走來，步履蹣跚，但越挫越勇的他，於 2001 年與新伙伴 Gert Jonkers 創辦了 Top Publishers 出版社，再次以 personal communication 概念為同志族群創辦了 Butt雜誌（他暱稱為 Fagazine）。

主題柔性的圍繞在私人藝術、流行、生活、智慧和性愛中，有技巧地掀開許多名人一般不在媒體公開的一面，包括服裝設計師 Jeremy Scott、Marc Jacobs、攝影師 Ryan McGuinley、歌星 Michael Stipe……。方便及性感的 A5 尺寸，美式打字體印在草苺奶昔色的紙質上，讓讀者盡情享受視覺和觸覺上的私密。2005 年，第三本雜誌問世：一本屬於男性衣著品味的雜誌：Fantastic Man，但這本絕不是對著你的荷包，而是對你智慧說話的服裝概念雜誌。每期採訪當代各界的英雄好漢，例如：荷蘭現代派大師 Wim Crowel 及他的 Total Design 工作室、服裝設計師 Helmut Lang 及他的 villa……，仔細品味這些 fantastic 男人散發出的生活魅力；討厭服裝雜誌的你千萬不要錯過！

van Bennekom 的成就，不僅讓這群來自不同國家追循非主流的靈魂得到溫暖地慰藉，同時讓平面設計界重新定位自己的角色。但最終，相信最快樂的仍是 van Bennekom 自己，他憑著一份熱情將愛種在這片舞台上，跳脫傳統「平面設計師只是幫助商人的一隻手而已」的觀念，走出一條自己想走的路，就像他所說的：無論做什麼，都會遇到困難，但是只要堅持自己想做的，自己仍是快樂的！

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