設計大師，不是天上掉下來的！

推薦序
設計的能量來自於理念的力量 《風格社會》、《風格競爭力》作者 東吳大學社會學系專任副教授 劉維公
看≠看到 飛利浦香港設計中心設計總監 陳禧冠

作者序
透視大師－設計師及其創作思維 實踐大學工業產品設計系所專任副教授 丑宛茹

Chapter 1 時代精神 Zeitgeist
大時代、大環境因時因勢遞演，設計是實踐者反思後的具體主張與理解回應，以行動積極地參與文化塑造，展現一種對自我、人類與社會的深切關心以及處理態度，持續地對真實境遇重新評價、重新溯源、重新創造，映現出具體生活世界中一切事物的真正本質與時代精神。

1-1 大時代動盪蘊生出滿腔原創激情－BAUHAUS
1-2 為人類謀福祉的設計俠侶－Charles & Ray Eames
1-3 形色交織的設計視覺系大師Verner Panton
1-4 貼近生活本質的Ettore Sottsass Jr.
1-5 充滿玩心的理性大師－Achille Castiglioni
1-6 Alessandro Mendini－在衝突之間，創造設計樂趣
1-7 以設計展現生命自由度的 Michele de Lucchi
1-8 現代未來派－Massimo Iosa Ghini
1-9 以「設計」運籌帷幄的思想家Stefano Marzano

Chapter 2 實驗思維Experimental Thinking
在這個隨機多樣的複雜世界，設計需要帶著冒險精神來挑戰既存的美學思維，嘗試融會科技創新與藝匠精神，以回應方法或材料的衝突或折衷，發掘適切的語言來對比出充滿實驗性的獨特作品；這些大膽的異質組合，以前衛概念凸顯原創特質，展現顛覆成見的創意自由。

2-1 Alessi歡樂夢工廠的設計實驗延續
2-2 椅子，承載與溝通
2-3 雕塑燈，散發光的魔力
2-4 當Ingo Maurer遇見愛迪生
2-5 塑造語言、材質與技術創新的實驗先鋒－Gaetano Pesce
2-6 Ron Arad 頑皮金屬美學
2-7 搞怪的荷蘭設計─Droog Design & Marcel Wanders
2-8 執迷不悟的縱火現行犯Maarten Baas：「我會一直做下去！」
2-9 巴西兄弟Fernando & Humberto Campana的騷亂創意美學

Chapter 3 自然啟迪Inspiration from Nature
懷抱著對世界的浪漫熱情，誘發內心深處對自然的感悟與共鳴，秉持人與自然和諧共處的從容態度，用直觀且具感染力的設計語言，消弭自然∕人造、藝術∕科技、造形∕結構之間的界限，是一種對自然的變奏詮釋，也是人與自然的本質聯繫。

3-1 不羈怪才－超越現實的追夢人Luigi Colani
3-2 有機艦長Ross Lovegrove的DNA哲學
3-3 自由漂泊的Marc Newson打造性感科技
3-4 悖禮怪奇的新巴洛克主義者Bo?ek ??pek
3-5 來自西班牙的心觸動－Javier Mariscal (Xavier Mariscal)
3-6 Patricia Urquiola的皮膜思維
3-7 一個空空的腦袋，一顆赤子之心－喜多俊之Toshiyuki Kita
3-8 在素樸中體現細緻之美的鄭秀和Shuwa Tei

Chapter 4 理性純粹Absolute Purification
隱匿感性或心理性的抒發，形式簡約純粹，以數學計算般的邏輯秩序與嚴謹條理，用內斂節制的沉穩手法及樸實語言，直述物品的精粹本質，同時傳遞思維與想像力的細緻，在微妙的細節中體現工業技法的精準美感，探究抽象形式所包含的無窮變化。

4-1 100％務實理性的Mario Bellini
4-2 Good Design!－Braun 與 Dieter Rams
4-3 即知即行的行動派設計大師Richard Sapper
4-4 精密的不確定－Antonio Citterio
4-5 設計不需要奢華取寵就能成為雋永－Jasper Morrison
4-6 謙遜自持的隱形設計師－Konstantin Grcic
4-7 向東方奔馳的飛馬EOOS
4-8 展現生命中可承受之輕與重－吉岡德仁Tokujin Yoshioka

Chapter 5 市場機制Market Mechanism
設計販賣的是生活情境、風格與品味，取決於消費大眾與產品生存法則；設計是商業溝通的利器，並發揮對社會服務的關鍵價值，因此設計必須自省以達成新的角色和合理性，與策略、行銷相互為用，改變傳統的生產∕製造觀念和體系，積極開創新的設計取徑。

5-1 美國工業設計之父 Raymond Loewy 從香菸到太空船
5-2 跳躍的青蛙與Hartmut Esslinger
5-3 Philippe Starck，落入凡間的頑皮撒旦
5-4 空間的時尚造形大師－Karim Rashid
5-5 與市場輕鬆對話的Stefano Giovannoni
5-6 James Dyson：親愛的，我把集塵袋變不見了！
5-7 意外成就不羈的設計怪才－Tom Dixon
5-8 創意自由度的極大化－Janne Kytt?nen與FOC

作者序

透視大師－設計師及其創作思維

　　Design is a creative activity whose aim is to establish the multi-faceted qualities of objects, processes, services and their systems in whole life-cycles. Therefore, design is the central factor of innovative humanization of technologies and the crucial factor of cultural and economic exchange.  ~ ICSID

　　根據上述國際工業設計協會（International Council Societies of Industrial Design, ICSID）對設計的描述，可以發現設計對個人而言，屬於創造性的活動，包含身心發展與溝通；就生活來看，必須具備物品、服務、流程、系統等多面向的品質；在社會層面上，其實是人性化的科技運用，文化與經濟發展的關鍵因素。目前全球商業都在強調文化創意，把設計視為提昇經濟產值的利器，但除去這種由消費觀點出發的功利因素，設計的本質應該是貼近真實生活、描繪美好社會願景、豐富多元文化價值，以各種不同的方式發揮創意，跟音樂家、文學家、藝術家…一樣，用積極的原創觀念詮釋生活創造的藝術熱情，傳達個人抱持的態度和想法；而透過這些設計物件，人們跟「美」建立起真正的關係，它不再顯得抽象，而有著具體的指涉。回想起多年前維也納求學時，義大利同學自豪地問我：「妳知道為什麼義大利的設計特別出色嗎？」我搖搖頭，他說：「因為我們懂得生活，懂得愛！」顯然懂得生活以至好好生活，值得我們玩味。

　　卡爾維諾在〈美國日記1959-1960〉中寫道：「想要研究美國精神，主要可以去觀察汽車碩大無比的車尾和後車燈千變萬化、賞心悅目的造形，彷若在述說美國社會的種種神話。」顯然地，生活中的種種物件，某種程度確實反映出文明的印記。觀察歷史上的設計發展進程，設計師百家爭鳴，呈現了豐富錯綜的思維與作品；這些表現，顯露出這些設計師在不同的時空處境下，其自身的創作發展，更反映出價值觀點、獨創識見、時代境況與開創變革。所以說，設計屬於創造性的實踐，記錄著設計師體察生活世界中精神與物質的辯證關係，無論是在創造與使用層面，都可反映出當時、當地的人們是如何運用人文資源與適切科技，而在作品上具體彰顯其生活觀的一種綜合性表現。若想掌握設計脈動的各項思潮，除了觀察當代現象之外，透過探討這些傑出設計師的背景、思想概念及其設計作品的語言特性、方法內容，或許可以瞭解其中所隱含的各種文化意識、思維邏輯與創意實踐的方式。在這樣的想法下，我將對設計師的理解觀察，整理成系列短文，針對20世紀以來設計上具有獨特表現、思想論述、作品曾獲國際性博物館典藏的設計師或引領時代風潮、創造設計辯證議題的設計組織為對象，嘗試由認識「人」的角度，來理解隱含於作品之後，其創作語言的多義性、形象表達的隱喻性以及蘊含意義的增生性。

　　表現突出的設計師難以盡數，掛一漏萬，40餘位實在也無法完整地勾勒出設計世界的豐富度及多樣性。我與本書所著墨的設計師們，多位有過近身接觸的有趣經驗，雖然從不曾真正地「採訪」過他們，但是在私人互動中，可以感染到他們專注的創作熱情，是一種對生活世界的投入，自在地享受著創造的樂趣；而其中一些瑣碎軼事，是希望能更平實地突顯他們的鮮活存在。文中所呈現的，有設計師的文化背景、個性、哲學思維與文本，基於此而產生對社會、人文、經濟、科技…等的設計應對方法與策略，在客觀敘事中，嘗試跨越表象以揭露設計物除了其物理職能之外，尚有隱蔽的人文精神；透過對設計師進一步的瞭解與作品解讀，應有助於在設計上求取思維與行動適切結合的創新途徑。

　　設計大師，不是天上掉下來的！我們不需要有相同的生活看法，也不必使用相同的風格語彙，更不必反映相同的設計品味，設計本身自有其複雜的精神，也有不可擺脫的羈絆，正因為如此，更要採取包容、開放的態度；剖析這些領導風潮的設計師個人的創作經驗，與他們的作品相遇，並不意圖由此歸納出可供依循的設計方程式，以後只要制式地照表操課就能確保不敗；因為設計本質上就不應該以量化數據或刻板理論來進行公式操作，也不是成功類型的追隨或複製就能獲得相同的佳績；但是這些設計師的確可以對我們未來的設計發展，提供一些美好的範例，讓我們勇於嘗試，發展出屬於自己的、可彈性應變的形形色色之設計可能。
 
2009.03