圖形設計

序
第一章 圖形設計的概念
一 圖形的起源與發展
二 圖形的定義
三 圖形傳播的意義
四 優秀圖形的評判

第二章 視覺創造的開始——聯想
一 形象聯想
二 意象聯想
三 聯想的方式
四 創意聯想練習
五 語言文字的視覺形象化轉換

第三章 圖形設計的方法
一 異影圖形
二 正負圖形
三 共生圖形
四 雙關圖形
五 聚集圖形
六 同構圖形
七 無理圖形
八 混維圖形
九 漸變圖形
十 減缺圖形
十一 文字圖形
十二 其他

第四章 圖形設計的創意
一 圖形設計的思維想象
二 用同一元素表現不同的主題
三 同一主題考慮不同的圖形表現

第五章 圖形設計的文化
一 設計源于生活
二 設計應創造新奇
三 做深度設計——李永銓先生的“冰山定律”
四 正確引導觀者的想象——虛像知覺的制造
五 在觀察中創造——將無意形轉化為有意形
六 圖形的視覺文化
七 設計應留下思考空間
八 簡約的設計

第六章 圖形的系列表現
一 連續性的視覺表述
二 選擇不同的側重點分別描述
三 各方面元素平行展開
四 不同時期的連續創造

第七章 圖形的視覺表現
一 “麗夢”的視覺表現
二 技術和心靈的結合
三 拉爾夫‧施拉沃格爾(瑞士)
四 有感于手的震撼
五 水墨的意境和表達
六 視覺的藝術魅力
後記
參考書目

第一次世界大戰之後，萬物重生，人民生活漸趨穩定，人口暴增，任何物資需求之大，是人類歷史上少見，其後各工業對質及量之要求愈來愈高，歐洲工業革命正為此而生，市場學也隨之而起，實用藝術（工業）也在這時候出現，設計學之鼻祖包豪斯工業學院也因而現世，第一代的設計理論也由這里開始，並發揚光大。

中國在近代開放政策實施之初，也如歐洲工業革命時候，任何市場或工業都面對一種脫胎換骨之景況，舊制度及舊文化面臨嚴峻之考驗，新思維推陳出新，大家熱切渴求一種新方向、新出路，優勝劣敗已是市場最好之見證，經濟已由政治化轉至市場化，什麼民間理論、秘絕戰略也紛紛出籠，不同的個人設計理論也在世間流傳。半個世紀後，電腦革命再令整個設計界加入全新之觀點及理論，相對文字圖形之功效更由綠葉變為主角，概念之多元化更為“圖形設計”增添色彩，世界于是變得更精彩更有趣味，其震撼力更可把所表達的信息，印于觀賞者之腦海中，表現手法和技術也可以成為概念之一部分。設計既已盛行，學習者既多，設計理論與教育要求亦應運而生。

自從20世紀60年代初期類似之教材已令初學者認識到書本對設計者的重要性。而實際上一套有系統的設計分析書對入門者確有莫大幫助。已屬中年的我，校園生活已是二十多年前的歷史。肯定地說今天的我，一切都是由校園開始。當時沒有老師為我們出版書籍，沒有充足的參考書，沒有什麼大師講座，更沒有設計展覽，一切都是自發而起，興趣是發自內心，研討會是發自共同需要。各導師為了繁重的校園工作，連一起講座的時間也沒有。故此，當得知崔生國老師為學生們而出版設計書時，心內暗覺現在的設計學生多幸福，既有名作可供觀摩，又可借此展示作品。教育界在設計行業得益最小，他們只有靠那僅有的“良心”生存，在此向崔老師致敬及祝福，希望別的老師也能如此付出真知，那麼中國設計教育在未來肯定能再創高峰。