試閱篇章為小說中的第一幕劇團｢暗色天幕｣以及第三幕｢雨｣的開始，故事由劇團八位成員與一名醫師的初次見面揭開序幕，他們皆因為了躲避暴風雪而走進這棟神秘的巨大宅邸，沒有預料到的是「霧越邸」中瀰漫的怪異氛圍與巧合，直到第一具男性屍體出現在大家的眼前，而殺人手法似乎與北原白秋的這首｢雨｣的童謠有關？！

簡略的情節敘述卻揭示不少關鍵重點，這種舞台設定對於推理迷來說應該不陌生，被稱作孤島模式或暴風雪山莊的封閉空間中，成員相繼死亡，並且兇手就在其中，而模仿童謠內容連續殺人的套路更是經典，想想看打破天真無邪的兒歌濾鏡，賦予暴力血腥所造成的反差衝擊，不管是利用孤島模式的人心猜忌抑或童謠殺人的讖語色彩，都可以預期層層堆疊出的懸疑恐懼氛圍。

《霧越邸殺人事件》的特別其實還從一開始的文字細節就可以窺見出，以第一人稱、時序交錯的手法，一方面還原劇團一行人來到宅邸的緣由與經過、一方面藉由眾人之眼觀察到「霧越邸」的異乎尋常，前者的巴士故障、迷路風波讓人質疑起除了不可抗力，是否有人為因素刻意主導？同時別忘了，本書作者是以「館」系列奠定推理文壇地位的綾辻行人，「霧越邸」雖然非歸屬於這系列的作品，然而其在有限空間內佈局開展情節的功力同樣嶄露無遺。

作者以極為細膩詳實的視角口吻重現這座遺世獨立的豪華大宅，包含它的空間結構、物件擺設與過往傳聞，相信之後對照書中附錄的平面示意圖有助於讀者更了解建築物的內部概況，而從宅邸中諸如地毯花紋、牆壁玻璃、茶具歷史、古籍書藏等描繪敘述，則帶出不少日本古物文化的知識，更詭異的是這些藝術品的名字或圖案竟與進入宅邸一行人的姓氏相同，再者「霧越邸」不與外界有往來的傳聞以及傭人冷淡怪異的接待態度也相當啟人疑竇，種種懸念皆在一開始就牢牢拴住眾人的注意力，成功鋪墊渲染出宛若風雨欲來的前兆。

對於所有父母而言，最可怕的惡夢莫過於孩子失蹤不見，《邪教》的故事就是以五歲孩童誘拐案揭開序幕，警方立即著手調查卻發現這起案件與一年前的舊案有許多相似之處，當年女童是在失蹤後第三天被殺害，據目擊者指稱綁架者特徵迥異，但執行手法卻幾乎完全相同，而且兩起案件都具有相當明確的儀式與象徵元素，所有線索都指向這可能是同一個組織、極端團體？！警方偵辦小組先後邀請邪教反洗腦專家諾娃與讀心師文森加入提供意見，隨著犯案時間的縮短、另一起誘拐案的發生，偵破案件，分秒必爭！

作為「米娜&文森 讀心術殺人三部曲」系列作品，我想任何人在看過前作《箱子》後，應該沒有人不期待續集出版的！個人以為作者在主題內容的挑選別具巧思安排，首部曲《箱子》以聳動獵奇的魔術殺人手法帶出話題性與吸睛度，一舉擄獲眾多讀者的目光，並且揭露書中主角讀心術專家文森不為人知的悲劇童年，接續其後的《邪教》則是以兒童綁架謀殺案牽繫著你的情感和情緒，探討邪教的誕生和操弄人心的手段，同時深入另一主角警探米娜的私密過往，不管是在犯罪題材或人物心理的搭配上，兩部作品都呈現出極為精巧的相互烘托效果。

當然，相較於《箱子》魔術殺人的新奇和重口味，《邪教》的綁架謀殺案件或邪教組織議題似乎在類型小說中更為常見，但千萬不要因此將這部作品等閒視之！不同於一般小說以故事本身為主軸，以「邪教」的探討來說，這本書籍扎實的程度令人嘆為觀止，破解刻板印象、以理論作為根據，並融入社會真實事件，情節中對於邪教特徵、組織成因與洗腦技法有著不少精闢的剖析，也帶出諸如全能神教會、普利茅斯弟兄會、奧姆真理教等異端組織，文字雖然少見血腥暴虐，但蠱惑人心陷入瘋狂境界的過程，卻讓人看得不寒而慄。

而在誘拐失蹤案的部分，複雜曲折的謎團佈局也下足了工夫，從命案陳屍的地點、現場遺留的物證、犯案時間的規律直指殺人背後的特別意圖，警方偵辦小組必須破解隱藏的儀式性元素才能找到真相，作家合著的難度不少，瑞典暢銷犯罪小說天后卡蜜拉．拉貝格與瑞典著名讀心術大師亨利克．費克修斯無疑將各自專長發揮到極致，結合數學邏輯、宗教神話、西洋棋戰略與心理學等，在眾多線索與紅緋魚中營造出層層翻轉的真相。

本系列不可不提的還有令人一眼難忘的成功角色，透過故事歷程讀者將可更理解他們貌似怪異行徑底下的心理轉折與創傷過往，分別患有亞斯伯格症與強迫症的怪咖男女主角日益漸增的化學變化令人好奇未來發展，而所屬警方調查小組中的每位配角人物從初次登場的破碎片段，到本集更加鮮明立體也成了不容忽視的存在，配合本書的案件類型，我們有機會更深入了成員的家庭背景、親子關係，書中保留未解的懸念震撼彈也讓人吊足胃口，迫不及待坐等小說最終曲。

以二十世紀六十年代到七十年代為背景，這本小說述說了「黛西‧瓊斯與六人組」這個如日中天的搖滾樂團如何從成軍、崛起到一夕之間宣告解散的故事，毫無預警的消息，震驚了世界各地的樂迷，也留下未解的謎團，爆紅天團正值發光發熱之際，突拋震撼彈的內幕為何？畫上終止符的導火線又是？就像是人物傳記紀錄片採取口述歷史的形式來呈現，全書集結了對於這個樂團的相關成員、家人朋友與當時樂團名人的訪談紀錄，試圖揭開它興衰起落的真相。

書籍帶我們見證了七O年代那個屬於搖滾樂最黃金的時代，情節未讀之前，你可能和我興起同樣的疑慮，對於這個類型主題的陌生，但進入情節之後卻會不由自主被吸引，藉由相關人物對於事件不同的看法和感受，以點成線、以線成面，逐步拼湊並詳實紀載了這個樂團的過往軌跡，那種屬於青春的自由、不羈、無畏，透過自身獨特的音樂語言向世界發出的嘶吼與重擊，不受任何藩籬障礙的限制，相當感動人心。

透過文字敘述，除了帶出了那個年代的社會局勢與文化氛圍，當然提到搖滾樂很容易與之產生連結的藥物、酒精和性愛自然也不少見，然而與其說故事是描寫那些放縱荒唐所帶來的影響，倒不如說是改變！《黛西•瓊斯與六人組》是屬於人的故事，每位人物皆有著強烈鮮明、獨一無二的個性，雖然勇於滿足自我的慾望，卻也對未來有著糾結困惑，尤其是成名之後，那些明星光環背後必須背負的沉重代價，還有人際之間的愛恨情仇與衝突紛爭，但角色的不完美、有所缺陷，卻也讓這些回憶錄顯得更真實有代入感。

這正是這本書籍強大之處！從開篇作者的前言、訪談對話集結到書末附錄的專輯歌詞，當你身陷傳奇搖滾樂團的過往開始尋找他們的事蹟，才發現這是小說、不是傳記，世界上根本不存在「黛西‧瓊斯與六人組」、你以為的作者原來暗藏小心機，儘管如此，虛構的魅力卻還是令人著迷不已，所幸同名影集的改編讓文字具象化，還有那些音樂！這無疑是獻給那個放浪不羈的時代最浪漫的情歌。

「爸爸剛剛殺了媽媽。」若以這樣的字句開場必定瞬間吸引大眾的目光，想想看報章雜誌斗大聳動的標題、電視新聞觸目心驚的畫面，然而這不再是與自身無關的社會事件，而是彷彿再現的真實！書籍從十三歲的妹妹蕾雅撥打的一通電話揭開序幕，身中十七刀倒臥血泊的母親就在眼前，離家多年聽聞消息的我即刻報警，並搭上火車返回家鄉，然而戲劇化情節的背後，是宛如骨牌倒塌般逐漸崩解坍塌的世界。

不管生處於什麼樣的年代，暴力似乎都無所不在，只是以不同的形態樣貌展現而已，這其中家庭/婚姻暴力是最貼近我們的生活，也是世界各國普遍存在的共同問題，以愛之名的家暴案件充斥社會，本書作者菲利普．貝松以曾任律師與社會法教師的經歷，寫起這個對於多數民眾來說仍視為隱晦議題的故事，多了幾分對於現實生活的深入洞察與精準描繪，他以真實事件為靈感，揭開這個掩蓋在每扇緊閉家門之後、所有人都該關注的重要議題。

而說起家庭/婚姻暴力之所以微妙複雜，是因為它同時具備親密又暴力的對比關係，家，本該是庇護給予安全與溫暖的地方，卻成了危險擔心受怕的場域，《這不是社會新聞》的特別還在於敘述視角的選擇，在一件件驚悚悲劇背後，你是否遺忘或忽略了，除了受暴者與施暴者以外，那些在這個家庭中成長、看見生命中最愛的家人互相傷害的孩子？小說以十九歲少年的視角出發，帶我們深入探究婚姻暴力的成形，還有家暴目睹兒少永遠的創傷。

「醜聞之中最醜陋的就是我們已逐漸習以為常。」《這不是社會新聞》以西蒙波娃的話語作為引言發人深省，所有事件都是有徵兆，帶著漸進式與重複性的，然而書籍末尾藉由少年之口，道出拒絕接受隱形和沉默的目光對待，企圖以書寫重建被摧毀的生活，卻帶有一種讓人動容的力量，菲利普．貝松的文字有著紀實文學的特質，既有細膩的感受、也有深刻的反思，讓人印象深刻。

開章楔子以修道院的棄嬰作為鋪墊，故事揭開序幕已是二十六年後，長大成人的主角福星和男友剛幹完一票大的，就像大部分情節的橋段一樣，兩人準備金盆洗手、遠走高飛，但如果你以為這一部小說就是這樣俗到不能俗的套路，那就錯了！從小就被爸爸形容是全世界最好運的「福星」，此刻男友不但捲款失蹤，她的臉還出現在新聞播報上遭通緝，該說是倒楣透頂嗎？不，無意間買的樂透彩券竟中了高達近四億美金的頭獎，福星想要利用這些彩金為過去的詐欺案贖罪、並重拾新的人生，然而只要出面領獎一定會被逮捕，她需要一個新身分、新計畫，通往這個璀璨美夢的新道路。

以反英雄的形象出現，主角福星在故事中精湛的詐騙設局與易容變裝的可能會讓很多人聯想起經典的電影情節，就像是《神鬼交鋒》中李奧納多假扮成律師、醫生、機長等各種身分招搖撞騙，這本書籍中你也可以看到主角和父親或男友隱匿其真實姓名不斷以假身分打造的驚天騙局，有趣的是故事一開始就不怎麼順利，作者瑪麗莎．斯特普利反套路以一波三折的變數帶動節奏氛圍，結合了速度與激情的公路逃亡之旅，卻有別於傳統增添了不少出人意料的發展，是一部娛樂性極強毫無冷場的小說，也難怪被搶下版權即將改編為影視作品。

雖然用連續事件作為觸發，然而《幸運女神》本質上可是以人物為主體的故事，小說分為前後兩部，簡略來說用來帶出中心人物福星的生命三個階段，包含被遺棄在修道院的嬰兒時期、童年與騙子父親的生活經歷以及現今遭通緝又中樂透的兩難危境，在表現乍看荒誕鬧劇的形式下直視人物複雜的內心世界，我們看到了她從小對普通小孩、安定生活、母愛呵護的渴望，不斷想改變逃離卻又身不由己的波折，是一個有著道德缺陷卻又獨具魅力，讓人忍不住興起同情心的角色。

而本書作為小說文字卻完全不輸於影像快感的原因，個人以為在於構思精巧的結構布局，這也是《幸運女神》可以把故事維持在高度懸念卻又不斷快速拉到張力點的地方，作者瑪麗莎．斯特普利以不同的時間軸交錯穿插，一方面以回溯記憶補足主角的人生過往、一方面藉由當下困境將情節推向未知，更妙的是在書籍後半部又來個措手不及的回馬槍，而伏筆其實早已巧妙地隱藏在故事之中，結尾讓人期待的親情面向雖然感動落幕，但總覺得稍嫌倉促不夠飽滿，留白的部分應該是可以再來個續集的。

這部小說由四則短篇故事匯集而成，試閱篇章的〈神田多〉講述在立吞壽司店打工綽號呆呆妹的主角，無意間看到YouTuber「神田」的頻道進而被吸引成為粉絲，日益迷戀下的心態轉折與瘋狂行徑，簡略來看〈神田多〉的故事題材貼近生活並不令人陌生，把探討的議題放在社群媒體竄紅下所興起的網紅現象與酸民文化，個人覺得最大的特色在於作者綿矢莉莎讓人眼睛為之一亮的個人風格，以新世代的流行用語呈現出這個社會的荒謬亂象，表面看似輕鬆爆笑，卻字字飽含黑色幽默。

先談網紅現象，YouTuber因為爭議言行登上媒體版面已是新聞的常態，在人手一機人人都能化身youtuber的年代，不乏為了吸引更多觀眾和賺取流量所衍生的脫序行為，故事中「神田」儘管是個挑戰吃辣、跟電車賽跑等各種無聊小事，粉絲人數又不多的YouTuber，卻不像一般網紅關注粉絲人數、在意網路評論，他個人的主張是「不喜歡不要看」、「人生中我只走我自己的路」，並以芥川龍之介《蜘蛛之絲》來隱喻自己與黑粉的關係，「神田」的角色塑造在這樣調性的小說中好似特立獨行的存在，就像是在笑料中安插那麼一個正經橋段，帶點自命不凡、正向清流，但在芥川龍之介帶有哲思的作品下卻也顯現總是以自己為中心的人性取向。

再看酸民文化，以第一人稱視角為出發是讓這則故事充滿代入感以及定調風格的原因，動不動就辭職換工作、為自己打造人設形象、嫌人際關係複雜麻煩，呆呆妹、開心果的角色扮演背後卻只是假面社交的生存之道，作者將時代背景設置在新冠肺炎疫情爆發期間不無巧妙，社交隔離強化了社群媒體的依賴，主角從粉絲到黑粉，打著道德層次就可以肆意批判的態度、腦補合理化自己的行為模式，將人性的自私與惡意展露的一覽無遺。

「不爽不要」、「只要我喜歡有什麼不可以」兩句年代相差甚遠的流行語套用在故事中這兩位角色身上並無違和，也讓人聯想起總是把「自我」放在最前面的Me世代，做自己並沒有什麼不對，但過度個人主義與自由氾濫就有了省思的空間，〈神田多〉在惡搞爆笑的文字底下其實蘊藏了細膩的社會觀察，只是故事最後那個酸到極致的觀察，也太笑死人不償命了吧！哈！

古老的西洋洋樓，擁有特殊天賦的天才、擔任家事幫傭的女子、負責核實調查的私家偵探，你以為這樣的元素能發想出什麼樣的作品？乍看都是常見的人物設定，也不意外情節以委託案件的模式發展，還有意圖瞄準人心幽微與深沉秘密的故事基調，問題在於故事的舞台不是座落在日系小說慣用的徵信社、甜點店、咖啡店、古書店等？！它是完全介紹制的香氣沙龍，這裡除了製作香氣，也接受各式各樣關於「氣味」的委託。

沒錯！《透明夜晚的香氣》是以特殊職人「天才調香師」為中心人物，打造出的較新奇罕見的類型小說，擁有「絕對嗅覺」的小川朔可以為客戶調製的氣味只用「獨一無二」已經不足以形容，而是有點瞠目結舌、難以置信，以試閱篇章為例，不到三十歲的漂亮女性走不出摯愛離世的傷痛，想要重現的可是已逝丈夫的體味，聽來令人動容不捨，然而這可不是預設中的療癒情節走向，篇章以截然不同的反轉揭露隱蔽的真相，因為主角調香師敏銳的天賦是甚而可以嗅聞出謊言的氣味的。

各式找上門的委託要求背後都隱藏了關於人性、欲望、愛恨，那是每個人都有的不為人知的秘密，作者千早茜在不管是可視為獨立閱讀的每個案件故事中，抑或香氣沙龍裡的三位要角過往都下足了工夫，以嗅覺與氣味來說，個人覺得帶點奇幻的風格，而就人物與事件來看，置入的小謎團則讓整部書籍閱讀起來更顯得跌宕起伏，當然更要提到的是作者以細膩的感官敘述為廣大讀者所喜愛的寫作特色，透過氣味勾勒出宛如帶點魔力的世界。

不同於視覺或其他感官的思考層面，嗅覺堪稱是人體最原始也最神秘的感官之一，你可以不看、不聽、不說，卻永遠無法持續停止呼吸、阻斷嗅覺的運行，法國哲學家盧梭曾說過：「嗅覺是承載了記憶和慾望的感官。」《透明夜晚的香氣》中光怪陸離的案件就帶有那麼點味道，期待後續那些因氣味而生的故事所能帶來的閱讀感受。

死亡是生命的必然，傳統難以啟齒的議題對於現今的人們來說不再視為禁忌的話題，然而閱讀本書相信還是會為很多人帶來震撼教育，儘管法醫鑑識題材對於很多讀者而言並不陌生，但是可能大多數的人和我一樣，初步認識都是來自於文學小說、戲劇影集，所以翻閱《不平等的屍體》會有一種異樣的既視感，卻又感到衝擊、敬畏，因為你知道它不再是虛構杜撰的人事物，而是社會上真真切切發生過的案例，作者可是在日本執業二十多年的資深法醫！

作為一名法醫，作者西尾元從科學的角度直視死亡，傾聽死者的聲音，並發掘還原真相，他在書籍中是這麼說的「法醫尋求的不是「案件的真相」，而是『死亡的真相』。他將那些職業生涯的日常記錄在這本書籍中，死者無法開口說話，但是透過在往生者身上抽絲剝繭尋找蛛絲馬跡，生前的種種遭遇將無所遁形如實呈現，然而在找出死亡原因和死亡方式的目的之外，這本書籍特別的地方在於藉由形形色色的屍體勘驗窺見更宏大的議題，那是反思在社會環境下所透露的階級不平等問題。

全書分成七個章節，從序章的「一具女性遺體之謎」到結語的「不平等的死亡」正巧說明了本書的兩大特色，首先是法醫學的專業知能，從解剖的程序、器官的呈現到屍斑的成因、殺人的方式等，並深入解析各種死因所產生的人體現象，詳盡扎實的程度堪稱科普大全，讓人見識到人體的奧秘也學到不少切身的小知識，其次是透過許多嚴謹的統計數據，帶讀者看到社會上仍普遍存在的貧困、孤獨以及衰老三大現象，包含因為貧困造成的凍死、餓死、疾病致死與自殺率，家庭形態轉變邁入獨居時代，當事者的困境與社會的孤立衍伸出的孤獨死問題，還有人口高齡化的影響下，老老照顧的沉重悲歌。

資深法醫西尾元以自身的經歷展現出對生命的尊重與關懷，除了探討許多關於死亡和生命的議題，並能看見社會弱勢的角落，一個個案例，代表一段段人生，想像一下，你坐在電視機前面連續看了數個小時死亡事故的新聞，老實說真的很怵目驚心，也令人痛心與不捨，但是看完《不平等的屍體》你會對生命有不同角度的體悟，並更珍惜現有的一切。

試試看在網路搜尋引擎打上「霸凌」會發現什麼？新聞頁面出現的頻率恐怕會讓很多人感到震驚，即使在現今號稱文明的世紀，校園暴力與霸凌事件仍像是流行病般在世界角落蔓延，依舊普遍存在於各個國家，也難怪它是不少小說與影視經常深入探討的議題，而盤點校園霸凌題材，你腦海必定浮現幾部經典的作品、沉痛抑或暗黑的畫面，入圍2022年布克文學獎的《天堂》也是述說霸凌的故事，但是卻帶出了與以往傳統作品截然不同的觀點以及面向。

情節從十四歲少年收到一張秘密紙條開始，因為斜視長期遭受霸凌對待的「我」，與班上另一位身上總是髒污而被欺負的女生小島，開始交換信件建立起相知相惜的情誼，他們相約私下碰面、一起出遊看畫展，聊家庭、聊學校、聊自己，儘管學校什麼都沒變、一切如常得令人生厭，生活卻有了迥異的感受，直到兩人見面的事情被知道，另一次更劇烈可怕的衝突發生……

如同你看過的作品，這部小說中對於霸凌的過程有著諸多寫實大膽的描繪，校園暴力事件宛如書中兩位主角的地獄日常，嘲笑、被推、被打、被命令，到被逼吃粉筆、關進掃具櫃、當作人體足球，從惡言相向的污辱性言語到怵目驚心的肢體攻擊，殘忍的暴行讓人不忍卒睹也不寒而慄，因為沒辦法跟任何人講，所以被當成不會受傷的東西，兩人自嘲活得與物體沒兩樣，甚而考慮過自殺，依照固定模式套路，這樣的情節很可能往復仇發展？作者川上未映子卻以相當不同的取徑，為故事拓展出新的思考維度。

自承作品靈感來自尼采的作品，若用一句話概括這位西方現代哲學開創者的思想，那就是「重估一切價值」，同樣的道理，川上未映子打破一般人認知的道德與價值，藉由書中「我」與同是受害者小島、施暴者百瀨的對話中，呈現出對「霸凌」這個行為對比鮮明的想法，小島認為所有的痛苦、悲傷、難過都是有意義存在的，不夠強是沒辦法接受的，百瀨則以為所有暴力行為都沒有原因，「剛好」是世界運作法則，只是隨心所欲順從慾望而已。

相較於那些具象的惡劣行徑，個人以為《天堂》中道出的「思想」更具殺傷性與震撼力，人們出於各種原因合理化，你知道應該為生命存在找到理由，卻仍對宛如殉道者般救贖犧牲的角色感到疼痛不捨，更荒謬難以理解的是對象誰都可以，施暴者單純想做就去做的慾念滿足，所謂的天堂與地獄，當下這裡就是一切，其他都毫無意義，虛無主義將人性徹底的空洞化！慶幸作者黑暗中仍在故事結尾賦予少年的一絲光亮，拋開二元論的意義與對錯，能以復原的雙眼看見，世界還是有另一面的。

「女孩殺手」是媒體報導給安索・帕克的綽號，殺害了三名無辜的少女和曾經的妻子，七年來被關在死囚牢房裡，此刻距離死刑執行還剩十二小時，當人生全數化為倒數計時，漫長的等待讓他確知自己並不想死，安索計畫起逃獄，小說並帶我們回顧起他變成這副模樣之前的人生故事。

乍看這樣情節內容，你很容易聯想起過往閱讀過的犯罪類型小說，然而《死刑犯與三個女人》的不一樣是從開篇就開始了，讓個人第一眼注意到的是作者丹妮亞•庫嘉夫卡的文字－獨特的敘述視角以及令人驚豔的語言風格，令人忍不住停下腳步再回看作者的經歷背景，年輕，對文字的掌握卻細膩純熟，小說不僅僅是故事的述說，還是藝術的展現，略帶詩意哲思，其中更可見強大的企圖心。

談到連環殺手，不少人腦海可能浮現經典的人物形象，書中是這麼寫的：這個用詞似乎激起了人們怪誕又原始的慾望。從書籍、電影到真實犯罪節目的興起，你不能否認這樣極端暴力的聳動題材對於大多數人的病態吸引力，是對於這種文化的質疑與斥責，作者不把故事的焦點放在犯罪者本身、甚至受害者，而是探究在這樣的犯罪行為之下所產生的漣漪效應，那些在千絲萬縷、錯綜複雜的人際關係中與犯罪者相互交錯進而帶來的影響，還有在那些人眼中，事件究竟是如何走到如今這個地步的。

選擇什麼樣的敘述觀點，決定故事的呈現風格與被感知力，小說分成兩條敘述線，其一，耐人尋味的以第二人稱現在式試圖邀請讀者進入人物(死刑犯)的位置，增強帶入感以及同理心，眾所周知，第二人稱是作家最難以駕馭的視角，但是不得不稱讚丹妮亞‧庫嘉夫卡所營造出的深刻感受，不令人意外的童年創傷，但特別的是大學主修哲學，對於多重宇宙、道德善惡自有的一套理論，貌似有理卻又似是而非的價值觀，足以挑起憐憫但又魅惑眾生的人設，沒有人全都是壞的，也沒有人全是好的，每個人都平等地活在混沌不清的灰色之間，然而我是這麼覺得，真的做了又是另一回事，任何暴力行徑都不該合理化。

其二，其餘角色以第三人稱的旁觀或全知觀點交錯，透過中文書名的三個女人：死刑犯的母親、妻子的妹妹以及曾為兒時舊識的女警探，呈現出其在不同階段的生命樣貌，帶我們看到從安索的出生到最後一天，然而更多的篇幅焦點著重於他所帶來的影響，某種程度這本小說更是那些女性人物的故事，他們都曾受惡的侵蝕卻能克服內在的心魔，至少安索的「人生真理」有一點說對了，道德不是有限的，道德並非永恆，總是有可能改變。