畫花世界：畫藝百科系列

畫圖之樂

花卉畫的歷史
  西方為裝飾，東方為藝術
  從植物研究到花卉畫
  印象派的花卉畫
  今日的花卉畫

材料與程序
  基本顏色
  畫花卉的「特定」色彩
  油畫顏料
  水彩
  粉彩、色鉛筆、壓克力顏料、蠟筆和粉蠟筆
  顏料色表

主題與光線
  處處有花
  在自然環境畫花
  在畫室裏畫花
  自然光與人造光
  光線的方向
  色調與顏色的對比

打底稿與構圖
  底稿的重要
  基本形體和構造
  大小與比例
  構圖永遠存在
  塞尚與構圖的藝術
  對稱
  不對稱與黃金分割

色彩的調和
  明暗度和色彩
  調和的暖色、冷色與濁色系

動筆畫花卉
  克雷斯波以粉彩畫一幅畫
  帕拉蒙以色鉛筆畫一幅畫
  克雷斯波以油畫顏料畫秋牡丹
  帕拉蒙以水彩畫一幅畫
  克雷斯波以油畫顏料畫蔊菜花
  個人資料庫

序

畫圖之樂

　　眾所皆知，畫圖可以帶給人心靈的滿足，和一種難以言喻的幸福感。不過，在種種繪畫類型中，最能帶給繪畫者樂觀知足和喜悅的一種，就是花卉畫。

　　花卉的種類之多及色彩的明亮、豐富，會使觀看的人感受到一種渾然天成的美。對畫家或藝術家而言，這種絢爛的色彩，會使他們渴望在畫布上捕捉及詮釋這種天然的美。也正是這種興奮、歡喜的感覺，創造出了許多風格不同的佳作。談到這裡，你不會自然而然地想到梵谷 (van Gogh) 的《向日葵》 (The Sunflowers)嗎？簡單的一束花不僅有鮮明的色彩而已，它複雜的外形也能賦予畫家豐富的靈感。而各種花所蘊含的美也都能藉由許多重要的藝術作品加以呈現。

　　本書的目的是希望能為想藉花的色彩和形狀來表達自我的讀者們帶來靈感。

　　第一章先簡短的介紹一下花卉畫的歷史，然後才討論一些畫花卉的概念和技巧。本書亦將完整精確地說明花卉畫最常用到的材料和方法。花卉畫的主角——色彩——也會以一特定觀點加以分析，以避免任何不必要的複雜枝節。

　　創作花卉畫的各種方式——自到戶外寫生至在畫室裏構圖，從畫簡單的一瓶花到畫各種風景中的無數鮮花——在本書都會一一提及。當然，在畫花的過程中，也不要忽略了打底稿的重要性。本書將以一整章解釋打底稿時的一些要點。

　　最後，本書所收的各種圖例更呈現出花卉畫可能運用的許多種風格。