Mahler: Complete Symphonies / Philharmonia Orchestra (15CD)

‧有別於1982年維也納愛樂與馬捷爾第一套的馬勒交響曲全集，更加深沉並具有靈性！
‧你能深刻且專注感受到音樂的力量 ── BBC Radio 3
‧靜謐的開頭與第二樂章的熱情，完美表現馬勒第一號交響曲的精髓，可說是最棒的版本！── BBC Music Magazine

【世紀末的交響美學】
「我獨活在自己的天堂、自己的愛、自己的歌中…」
馬勒用他連篇歌曲「呂克特之歌」中的這句歌詞，孤芳自賞地訴說出身處十九世紀末二十世紀初不安騷動年代的他，所遭受的批判與誤解。誰能想像這位當年在維也納國立歌劇院與紐約大都會歌劇院君臨天下的偉大指揮兼業餘交響作曲家（馬勒自謙），他的交響曲創作絕大多數卻都是在最猛烈的批判與攻訐聲中收場。最後，終於讓馬勒只能以複雜狂亂的音符喧囂吶喊，傳遞出他對愛與死亡、對自然與信仰的最終觀點。
做為一位偉大指揮與業餘交響曲作曲家，馬勒對於管弦樂的精準掌握是任何音樂家都難以企及的，而他鉅細靡遺的總譜更是每個指揮的大挑戰，但倘有一位指揮能將那曲中各聲部的層次剖析出來，那複雜樂念中的立體宇宙觀就能自然展現。拜錄音科技之賜，從60年代伯恩斯坦與紐約愛樂的馬勒全集轟動樂壇以來，馬勒交響曲便成為一方顯學，精巧的對位，超大編制的樂團帶出的室內樂紋理，洋溢歌唱性的聲線，都成為眾口讚譽的特色，而他音樂中的晦澀悲觀與訴諸未知將來的期待，更讓今人重新認知失落的慘白生命，隨狂爆與衝擊音符謳歌吶喊。
本套「馬勒交響曲全集」，不僅以嚴謹的24 bit的最高規格錄製，更藉由近場錄音鉅細靡遺的呈現出馬勒音樂的微小細節。2011年為紀念馬勒逝世100週年，愛樂管弦樂團發起這部大型的製作企畫，邀請指揮大師馬捷爾於英國皇家節慶大廳，錄下大師心中最具生命力的不朽經典。本套作品在大師清晰澄淨的樂思中，精確解構馬勒複雜的交響聲部，歷經七十餘年的音樂生涯，馬捷爾在這部作品不僅深度詮釋了馬勒曲中蘊含的生命力，更是大師畢生樂思的精華呈現。

馬勒曾自道：「屬於我的時代終將到來」。他所營造出的交響美學，終於在百年後展放出瑰麗的火花。

曲目：

Mahler:
Symphony No. 1 in D major ’Titan’
Symphony No. 2 ’Resurrection’
Sally Matthews (soprano) & Michelle DeYoung (mezzo-soprano)
with BBC Symphony Chorus
Symphony No. 3
Sarah Connolly (mezzo-soprano)
with Philharmonia Voices & Tiffin Boys’ Choir
Symphony No. 4
Sarah Fox (soprano)
Symphony No. 5
Symphony No. 6 in A minor ’Tragic’
Symphony No. 7
Symphony No. 8 in E flat major ’Symphony of a Thousand’
Symphony No. 9

【得獎榮譽】