花博EXPO的價值
EXPO源自於1844年;但最早成為大型國際事件的則首歸於1851年的倫敦博覽會,接著逐步發展已經成為世界商業、文化、科技發展的櫥窗,並成為國家或是城市空間權力的象徵。Expo對於建築文化的發展相當具影響力,1851年的水晶宮、1889年的艾菲爾鐵塔都讓世人見識到鋼鐵的技術成就以及美學魅力。許多各年度的萬國博覽會中,也常成為著名建築師的實驗場;1958年布魯塞爾展中柯比意設計的飛利浦亭、1967年蒙特婁展中的富勒圓頂、1970年大阪展中許多日本名建築師的代謝建築等,都提供一個面對建築以及人類生活未來發展的新願景。
「花卉博覽會」雖然不像萬國博覽會般具有展現多類項文明的成果,也不太會成為國力展示的角力場。它屬於由國際園藝家協會(AIPH/IAHP)所認可的展覽,並在分類中分出A級到B級的類別,以呈現展示的規模性。花博的展覽一方面以植物為內容,進行國際或產業的文化、經濟交流,另一方面也透過植物作為延伸當代生活進化的想像,並進行推展以環境永續作為未來人類文明價值的交流。
台灣舉辦首次花博的是台北花博,台中成為第二個城市舉辦。台中自2012年爭取到AIPH的認可接受後,即進行相關準備。在場地及規畫主軸確認後,於
2016年和AIPH簽約,之後的兩年間相關的籌備及設計緊鑼密鼓進行,最終將於2018年11月揭幕。其展區包含了后里馬場森林園區、豐原葫蘆墩公園以及外埔園區;而其展覽核心議題根據官方資訊如下:「發展生態保育、精緻農業及環境營造,呼應生產(Green)、生態(Nature)及生活(People)的「三生」精神,以成就綠色共享、自然共生及人文共好的概念。」
〈ta〉的報導關注台中花博的幾個議題:
(1)台灣在逐步面對經濟轉型的過程中,「設計思維」到底有無機會透過大型活動被宣揚,並成為國人可以理解以及參與的過程,同時逐步帶引台灣在經濟、產業、文化上的轉化並建立新的未來生活樣態。1893年的芝加哥萬國博覽會中所呈現的展區空間,強化了芝加哥人們要由高度污染的「灰城市」變身成「白城市」的期待及想像,同時也促成了美國各大城市以新古典主義風格改造城市的「城市美麗運動」(City Beautiful Movement)。當世界各地面臨各項環境危機,而台灣這個本來脆弱的國土更不可能置身事外;此展覽以「花」為起點,重新想像人與自然的關係,或許可以成為國人想像未來生活的關鍵字。
(2)對於一個大型展覽,其成果是由無數參與者:政府、民間、設計者、志工等緊密的結合才得以完成。在設計上,則由建築師、景觀設計師、產品設計師、媒體設計師、策展專家、行銷專家等共同努力執行。我們關注這些設計是否真的能夠呈現國際化的品質及水準,並關注此徵求的過程能否鼓勵一些年輕的專業者加入陣容。
提供年輕創作者機會一方面協助其在這些短期的案子中能有最大創意的展現,也在於國家資源能有效的支持年輕設計者。在1970年的大阪博覽會中,總策展人丹下健三邀請了當時年輕的磯崎新、黑川紀章、楨文彥等人參與,也帶引了「日本設計」朝向正面的滾動及發展。
在此次花博展館設計中,年輕設計者以及藝術家參與頗多,而年輕設計師們所展現的創意成果,更是將此展覽塑造為台灣活力及創意的窗口。
11月3日後,讓我們一起看台中花博看展覽!也為台灣原創設計的成果大喝采,Bravo! Bravo !
總編輯褚瑞基